Alles over de gotische stijl

De bouwstijl van middeleeuws Europa staat bekend om zijn karakteristieke spitse torens, hoge, pijlachtige ramen, zuilen en glas-in-loodramen. De gotische stijl heeft zijn stempel gedrukt op de hele wereldarchitectuur.

Een hele periode in de ontwikkeling van de Europese cultuur, gebruikelijk in de centrale gebieden, maar ook in het westen en noordoosten van Europa, van de 11e tot de 16e eeuw, wordt gotisch genoemd.

Deze term is geïntroduceerd door de Italiaan Giorgio Vasari. De Gotische periode volgt de Romaanse en voltooit de ontwikkeling van de middeleeuwse kunst. De daaropvolgende Renaissance beschouwt de Middeleeuwen als een barbaarse periode.

Meestal verwijst deze term naar de bouwstijl bij de constructie van gebouwen. Maar Gothic is een hele trend in de kunst: beeldhouwkunst, glas in lood, miniatuur, schilderkunst, fresco.

Het belangrijkste kenmerk van de gotische stijl in de architectuur is het ontwerp van gebouwen. Het is altijd schitterend, statig en monumentaal. Meestal werd de stijl gebruikt om religieuze gebouwen te creëren - kerken, kathedralen. En toch lijken de buitenafmetingen van gebouwen altijd veel bescheidener dan de binnenkant.

De hoogte van kathedralen en tempels werd verzekerd door het gebruik van een framesysteem in hun constructie. De ontwerpkenmerken van gotische gebouwen omvatten de aanwezigheid van:

• ribben (interne steunbogen);
• luchtbogen (buitenste stuwbogen);
• steunberen (buitenste verticale stuwpijlers);
• pinakels (puntige torentjes);
• vimpergs (kruisgewelven, gebeeldhouwde frontons).

De gotische stijl is ontstaan ​​in Noord-Frankrijk, in het midden van de 12e eeuw. De eerste gotische kerk werd gebouwd in de abdij van Saint-Denis. Geleidelijk verspreidde deze architectuur zich naar alle Europese landen, waaronder Groot-Brittannië, Duitsland en Spanje. Gothic kwam veel later naar het schiereiland Apennijnen, nadat het aanzienlijke veranderingen had ondergaan, en kreeg zijn eigen speciale "Italiaanse" richting, die snel werd vervangen door de Renaissance.

Alle architectuur van de middeleeuwse gotische periode kan grofweg in drie perioden worden verdeeld.

• Vroeg, dateert uit het midden van de XII en het eerste kwart van de XIII eeuw. De tweede naam van de periode is lancet Gothic. De architectuur van Frankrijk dateert uit deze periode. De kerk van de abdij van Saint-Denis werd eerst gebouwd met ribben in plaats van ribben en van een ronde boog naar een spitsboog.

• Volwassen (hoge gothic). De tweede naam - "stralend", dateert van 1270-1380 jaar. Het is vernoemd naar het meest typische ornament uit die tijd: roosvensters in de vorm van zonnestralen. Het meest opvallende voorbeeld is de Parijse kapel van Sainte-Chapelle.

• Late periode. De tweede naam is "Flaming Gothic" - de stijl van Manuelino (Portugal) en Isabelino (Castilië, Spanje). Gedateerd op het einde van de XIV-begin van de XVI eeuw. Typische onderscheidende kenmerken in de ornamenten: langwerpige frontons en toppen van bogen, de aanwezigheid van patronen die lijken op tongen van vlammen.

In West- en Midden-Europa (Groot-Brittannië en Duitsland) zijn de fasen van de gotische middeleeuwen op hun eigen manier verdeeld.

• Lancet gotisch, een karakteristiek kenmerk zijn de ribben verzameld in de vorm van een bundel, visueel lijkend op een lancet. Typisch voor de XIII eeuw, een treffend voorbeeld is de kathedraal in Salisbury. Er zijn geen ornamenten in de decoratie, eenvoud en strengheid prevaleren.

• Het uiterlijk van decoratieve elementen in decoratie diende als aanzet voor de naam van de nieuwe periode - "versierde gotiek". Het gewelf van de kathedraal was uitgerust met extra geribbelde geometrische richels. Dateert uit de XIV eeuw. Het meest levendig vertegenwoordigd in de kathedraal van Exeter.

• Loodrechte gotiek, daterend uit de 15e eeuw. De naam komt van een groot aantal rechte lijnen in de decoratie.

• In het eerste derde deel van de 16e eeuw verschijnt Tudor Gothic. Het wordt gekenmerkt door de constructie van seculiere gebouwen, baksteen wordt als het belangrijkste materiaal gebruikt. De eerste gebouwen in de Tudor-gotische stijl waren het St. James's Palace in Londen.

Met de ontwikkeling van ambachten krijgen huizen geleidelijk een meer vertrouwde uitstraling voor onze tijd. Er worden nieuwe, comfortabelere meubelvoorbeelden ontwikkeld, decoratieve afwerking met behulp van gordijnen wordt gedaan.

Verschillende stijlen worden gecombineerd in moderne architectuur. In grote steden wordt gebouwd in de Art Nouveau-stijl, hightech, constructivisme.

De nieuwste technologieën van de eenentwintigste eeuw hebben het mogelijk gemaakt om het kleurengamma van gebruikte materialen uit te breiden. Naast de klassieke gotische tinten wit, grijs, zwart, donkerblauw en groen is het mogelijk geworden om roze, blauw, geel en oranje toe te passen in de vorm van glas in lood, stoffering en tapijten.

Bij het maken van nieuwe projecten voor laagbouw is het niet nodig om aan alle noodzakelijke en karakteristieke elementen van de gotische stijl te voldoen.

• De constructie van een huis kan worden uitgevoerd met bakstenen en betonblokken, en decoratieve pleister of panelen die steen imiteren kunnen worden gebruikt in de decoratie.

Aan het plafond in een hoge kamer wordt de stijl geaccentueerd door zichtbare spanten of houten balken. Bij het ontwerp van het plafond is het mogelijk om verf-, stucwerk-, gesmede of gegoten elementen te gebruiken.De stijl wordt benadrukt door het gebruik van sierlijsten zoals kalksteen, marmer of wilde steen in het onderste derde deel van de muur.

Een zeer goede combinatie wordt verkregen wanneer een gestuukte wand wordt toegepast en gedeeltelijk zichtbaar metselwerk overblijft. De kamer ziet er intrigerend uit met de gotische zwarte muren. De draperie met behang of textiel ziet er erg interessant en rijk uit. Zwarte achtergronden met grijze ornamenten, diep bordeauxrood of paars, donker flessengroen en gedempt blauw of bloedrood creëren een Victoriaanse setting.

• De gotische stijl in een stadsappartement wordt bereikt door de keuze van meubels en stoffering.

Het gebruikte meubilair is eenvoudig, massief en een beetje ruw. Ingewikkeld versierde hoofdeinden, hoge uitgesneden rugleuningen van stoelen, kasten met panelen, dressoirs bestaande uit verschillende lagen. Oude hoge spiegels, smeedijzeren roosters, mooie lampen met kristallen hangers, gebeeldhouwde kisten en ongewone poefs zijn een must.

Het ontwerp van de keuken in gotische stijl zal meer geschikt zijn voor een landhuis. Het is moeilijk om je in een kleine stadskeuken een enorme tafel of dressoir, kandelaars of smeedijzeren kandelaars voor te stellen. Om tekenen van de gotische stijl te creëren, worden meestal hoge dressoirs en gewelfde kasten gebruikt. Het meubilair, het ontwerp van de plafonds en het gebruik van gesmede elementen passen perfect in een grote ruimte. Het zou logisch zijn om een ​​grote eettafel met stoelen met hoge gebeeldhouwde rugleuningen te installeren en een speciaal verlichtingssysteem te creëren.

Tijdens de reparatie is het handig om de ramen te vervangen. Hoge, naar boven wijzende frames kunnen worden geïnstalleerd. Of installeer gewoon gekleurde glas-in-loodramen op de ramen.

Het verfraaien van een gotische badkamer betekent niet dat je je in duisternis en somberheid stort. Het betekent luxe en verfijning. Kleine kamers vereisen een zorgvuldige selectie van elk meubelstuk. Meestal worden unieke meubels gebruikt, bij voorkeur met gouden ornamenten en ongebruikelijk sanitair.

In een ruimte die groot genoeg is, zal een donkere gietijzeren badkuip met poten in de vorm van leeuwenpoten, met een verhoogd halfrond hoofdeinde, er goed uitzien. Mixers moeten noodzakelijkerwijs goudkleurig zijn om de harmonie met het meubelensemble niet te verstoren. Het is beter om de muren in grijze tinten af ​​te werken, dit kunnen houten panelen of sierpleister zijn. Het plafond moet passen bij de muren en in dezelfde kleuren worden uitgevoerd. Je kunt spiegeltegels proberen. Het is juister om tegels op de vloer te gebruiken.

Het creëren van een slaapkamerinterieur in gotische stijl is mogelijk met slechts enkele meubeldetails, zelfs in kleine huizen en appartementen met één verdieping. Om het gewenste beeld te krijgen, is een massief bed met een hoge rugleuning nodig. Het bed moet van donker hout zijn. De nachtkastjes zijn gemaakt van hetzelfde materiaal.

Ramen, bij voorkeur met een langwerpige rechthoekige vorm, moeten worden gesloten met fluwelen of brokaatgordijnen versierd met kwastjes en franjes. Stoelen en fauteuils gemaakt van natuurlijk hout, met hoge rugleuningen. Kasten zijn ook gemaakt van massief hout.

In de kinderkamer kan de gotische stijl worden gemanifesteerd door de toevoeging van een beschermende luifel van lichte stoffen aan het bed, evenals speciale verstelbare verlichting op glanzende verlaagde plafonds.

Een tienerkamer heeft een groot aantal kleerkasten nodig voor kleding, boeken, studieboeken en schoolbenodigdheden. In dit geval is het mogelijk om het klassieke kleurenschema te gebruiken.De kleuren rood en zwart zijn voldoende, maar je moet er wel voorzichtig mee omgaan. Optimaal - verf de muren wit of crème, plaats het bed in donker hout met een baldakijn. Hang donkere gordijnen voor de ramen, je kunt kwasten en franjes gebruiken. Maak verlaagde glanzende plafonds met spots.

Voorbeelden van andere ontwerpmethoden:

• rode sprei en kussens met kwastjes;
• gebrandschilderde ramen;
• voor een jongen - een gesmede kist met "schat" en "schatten".

Moderne Goten zijn vertegenwoordigers van een subcultuur die verscheen in de jaren 70 van de vorige eeuw en een voortzetting werd van de gotische stijl van de middeleeuwen. Reeds in die tijd was er een mode voor onthechting van het leven, ontevredenheid met wat er gebeurde. Als protest droegen jongeren zwarte pakken, korsetten, franjes, sluiers, mooie puntmutsen en treinen, gekartelde mouwen en veel franje en linten. Het daaropvolgende Renaissance-tijdperk herleefde mode, en in de 20e eeuw werd het opnieuw relevant en populair.

De gotische stijl in kleding trekt de aandacht van de mensen om zich heen, dat is waar de Goten naar streven. Ze willen aandacht besteden aan hun emotionele ervaringen. Dit zijn meestal zwarte kleding (lange jassen, rokken, leren broeken, vesten en jassen). Hoewel het donkerpaars, blauw of groen kan zijn.

Alleen diamanten hebben de voorkeur. Wit metaal en diamanten zorgen voor een gunstige invloed op de bleekheid van het gezicht, het mentale lijden en de ervaringen die mensen zouden moeten zien.

Van de punkers leenden de Goten massieve kettingen, armbanden, ringen, kragen met spikes, wat zou moeten wijzen op een bereidheid tot lijden. De Gothic-mannen zijn strikt gekleed, een beetje ouderwets. Zwart overhemd met lange mouwen, soms met kanten inzetstukken, klassieke broek. Op kleding worden strepen of vlekken van een andere kleur aangebracht om contrast te creëren.

Samen met hun kleding dragen de Goten hun eigen speciale make-up. De donkere tinten moesten de Goten terugbrengen naar de donkere middeleeuwen of ze op vampiers laten lijken.

Draag piercings op hun neus, lippen of wenkbrauwen. Een manicure met donkere vernis is vereist voor zowel meisjes als jongens. Dergelijke make-up wordt 's avonds gedaan, bij verschillende evenementen, maar voor elke dag naar kantoor voor werk, is het raadzaam om het geduld van de werkgever niet te misbruiken.

De gotische richting in de schilderkunst verscheen tegen het einde van de twaalfde eeuw.

De nieuwe doeken brachten de levende pijn van de Heiland en het verdriet van de Moeder van God over. Het meest opvallende voorbeeld van gotische schilderkunst was het uurboek - rijkelijk versierde liturgische boeken. Op de schilderijen verschijnen afbeeldingen van rituele en alledaagse voorwerpen.

De uitspraken van de theoloog Thomas van Aquino dat een kunstwerk de werkelijkheid moet weergeven, hebben ook bijgedragen aan de ontwikkeling van de gotische stijl in de kunst. De afgebeelde gezichten hebben hun eigenheid gekregen en de omringende landschappen en dieren maken direct contact met het beeld mogelijk.

De belangrijkste tekenen van gotiek in schilderijen:

• religiositeit van de plot;
• de werkelijkheid overbrengen door middel van metaforen;
• kleur helderheid;
• meerdere acties op het canvas.

Meesters van de Vlaamse school waren de eersten die de kunst van het realisme en het schrijven van grootschalige doeken beheersten.