Alles over de beeldjes van de USSR
Een onderscheidend kenmerk van de inrichting van Sovjet-appartementen was de verplichte aanwezigheid van decoratieve beeldjes. Houten, gietijzeren en gipsen figuren versierden dressoirs, tafels, vensterbanken. Ondanks de massaproductie van deze consumptiegoederen, zagen de producten er behoorlijk waardig uit, omdat de ziel, verbeeldingskracht en smaak van de meesters van hun ambacht erin waren geïnvesteerd. Interessante thema's, sculpturale authenticiteit en felle kleuren waren een lust voor het oog en brachten warmte en een gevoelvolle sfeer naar de eigenaren.
Vooral de porseleinen miniaturen waren chic. Ze vielen op door hun verfijning en hoogwaardige afwerking. Dat is de reden waarom de beeldjes van de USSR nog steeds de aandacht trekken en populair zijn bij de bevolking. De soorten van dergelijke producten, hun kenmerken en de meest zeldzame zeldzame items zullen in het artikel worden besproken.
Eigenaardigheden
De eerste jaren van de Sovjetmacht werden gekenmerkt door verwoesting. Het trof grote ondernemingen, grote fabrieken en fabrieken, evenals kleine fabrikanten die betrokken waren bij de productie van miniatuurbeeldjes. De revolutie veranderde de houding van mensen ten opzichte van een verscheidenheid aan huishoudelijke artikelen. In deze periode werden beeldjes in de vorm van katten die op dressoirs stonden als kleinburgerlijk beschouwd.
Maar al snel realiseerden de leiders van het land zich dat zelfs deze kleinburgerlijke excessen kunnen fungeren als dragers van een nieuwe cultuur en ideologie. Geleidelijk begon deze industrie te herleven, wat leidde tot het verschijnen van beeldjes uit de periode van de USSR. Deze nieuwe stijl van het Sovjettijdperk werd propaganda genoemd. De geproduceerde producten waren echte kunstwerken en waren interessant voor het publiek en verzamelaars.
De beeldjes zijn ook gemaakt van verschillende materialen. Vaker was het mogelijk om producten te zien:
- porselein;
- gietijzer;
- gemaakt van metaal;
- klei.
De eigenaardigheid van de beeldjes uit deze periode was hun gebruik om de Sovjet-manier van leven te promoten.
Op dit moment begonnen de handen van getalenteerde beeldhouwers bustes te maken van leiders en commandanten, dichters en schrijvers, atleten en productieleiders, evenals arbeiders en boeren.
De ontroerende figuren van kinderen verpersoonlijkten een gelukkige jeugd in het land van de Sovjets. De afbeeldingen van de atleten vierden schoonheid en fysieke perfectie en promootten een gezonde levensstijl. De sculpturen van krijgshelden waren bedoeld om liefde voor het vaderland bij te brengen, om patriottisme te bevorderen.
Daarnaast, een kenmerk van de producten is hun hoogste kwaliteit, gratie en adel. Tegenwoordig zijn beeldjes van de USSR, gemaakt in verschillende fabrieken, met en zonder stigma, het object van verlangen van veel kenners en het object van aandacht van verzamelaars.
Overzicht van onderwerpen
De beeldjes uit de Sovjetperiode onderscheidden zich door een grote verscheidenheid aan onderwerpen. Het is de moeite waard om hun belangrijkste onderwerpen te overwegen.
- Historische motieven. Dergelijke werken omvatten bustes van politici, schrijvers, militaire leiders. Tijdens deze periode waren vooral kleine beeldjes van ruiters en ridders te voet, krijgers uit het verleden, populair.
- Sprookjesfiguren. Dit zijn de meest voorkomende onderwerpen voor beeldjes. Veel Sovjetbewoners konden composities zien met afbeeldingen van de sneeuwmaagd en de kerstman, Ivan Tsarevich en de grijze wolf, evenals de haan - de gouden sint-jakobsschelp, de vos en de kraanvogel. Met de komst van tekenfilms zijn nieuwe personages vaste gasten geworden. Crocodile Gena en Cheburashka, evenals andere stripfiguren, werden de meest populaire personages van die periode.
- Sport. Aangezien een gezonde levensstijl de voorkeur had, deden de meeste mensen aan sport. Daarom konden velen van hen beeldjes over dit thema zien. Een sierlijke kunstschaatser, een porseleinen voetballer of hockeyspeler, maar ook een skiër of ruiter op een paard waren bijna onmisbare attributen. Iedereen kon voor zichzelf of als cadeau een sculptuur kiezen die dicht bij zijn beroep of hobby ligt.
- Dierlijke focus. Schattige en ontroerende dieren waren een favoriet thema voor het maken van beeldjes. Vooral de beer, het paard, de gans en de vis hadden de voorkeur. Veel mensen hielden van de herder met de slimme ogen of het steigerende paard, maar ook van de sprankelende witte pinguïns of de langhalzige giraf.
- Modellen die mensen uitbeelden. Meestal waren beeldjes uit die tijd opgedragen aan arbeidshelden, wetenschappers en gewone mensen. Een zigeunervrouw in een kleurrijke jurk, een danseres in een tutu op spitzen, een vrouw met een kind in haar armen, of een meisje met een pioniersdas versierden vaak de kamers en kantoren van Sovjetmensen.
- symbolen. Dergelijke items waren vaak gewijd aan vakanties, belangrijke culturele en sportieve evenementen. Zo werd de Olympische beer het symbool van de Olympische Spelen van 1980 in Moskou.
Cijfers van deze grappige beer werden met plezier gekocht door gasten en inwoners van de hoofdstad.
Oosters thema werd een van de richtingen. Ook de porseleinen draak, olifantenfiguren, slangen of sterrenbeelden waren erg populair.
Sommige beeldjes zijn abstract gemaakt en sommige waren gewijd aan specifieke personages, zoals de beroemde miniatuur "The Dying Swan"opgedragen aan de grote ballerina Galina Ulanova.
Populaire fabrikanten
Sovjetfabrieken boden veel prachtige miniaturen aan die niet gezichtsloos waren en op elkaar leken. Elk product had zijn eigen kenmerkende eigenschappen. Het was gemakkelijk te bepalen waar het product werd geproduceerd door de details van de samenstelling, kleuren en productiewijze.
- Lomonosov-fabriek. Jarenlang werd deze fabriek in Leningrad beschouwd als de leider van de industrie, het bedrijf nr. 1. De faam van zijn producten weerklonk in het binnen- en buitenland.Binnen de fabrieksmuren werden dure decors en beeldjes gemaakt voor prominente persoonlijkheden en buitenlandse diplomaten. De meeste items waren stuk. Sommigen van hen worden bewaard in musea over de hele wereld. Zelfs in onze tijd zijn ze interessant voor verzamelaars. Een onderscheidend kenmerk van de producten van de Lomonosov-porseleinfabriek is de adel, volmaaktheid en onberispelijke afwerking.
- Baranovsky-fabriek. De producten komen perfect overeen met de geest van het Sovjettijdperk. De werken zijn doordrenkt van optimisme, respect voor werkende mensen, vertrouwen in een mooie toekomst. Beeldjes kunnen een persoon verrassend beïnvloeden en warme positieve gevoelens oproepen.
- Bronnitsky porseleinfabriek. Cijfers van onbekende auteurs van deze fabriek zijn nu waardevolle objecten van de aandacht van verzamelaars. Deze werken dragen Oud-Russische en Novgorod-motieven.
- Gzhel-fabriek. Deze onderneming is een gouden bladzijde in de geschiedenis van keramiek. De producten uit de Sovjetperiode blijven vandaag ongeëvenaard.
Naast deze fabrieken waren er nog andere, bijvoorbeeld Kiev, Riga, Yerevan, Korosten, Chudovsky porseleinfabrieken.
In de Sovjettijd produceerden ze prachtige, unieke producten die nu van historische waarde zijn.
De duurste beeldjes
Beeldjes uit de Sovjetperiode zijn in trek bij binnen- en buitenlandse verzamelaars. Prijzen voor goed bewaarde exemplaren kunnen variëren van enkele tientallen tot enkele duizenden dollars. Hangt af van de kosten van producten van de fabrikant, de naam van de master of hoe zeldzaam het exemplaar is.
De duurste beeldjes zijn:
- het werk van 1950 genaamd "The Mare";
- compositie in 1950 met de Meesteres van de Koperberg;
- een beeldje uit 1950 met de afbeelding van Solokha en een klerk;
- miniatuur uit 1953 met een kaart van een boer met een duivel;
- creatie van de jaren 60 - "Pionier met een konijn";
- product uit 1963 met afbeelding van Alyonushka en broer Ivanushka.
De lijst gaat verder. Dus op de Ebay-veiling werden de voorgestelde kavels met beeldjes verkocht voor de volgende bedragen:
- "Keeper" voor $ 34;
- "Moeder en kind" voor $ 45;
- "Jongen op een paard" voor $ 50;
- "Jongen met een speeltje" voor $ 90;
- De fotograferende zeeman voor $ 149;
- "Chapaeva" voor $ 250.
En dit is geen record. De kosten van de beroemde "Turchanka" zijn 100 keer hoger. Dit wordt verklaard door de grote zeldzaamheid van dit werk. Het feit is dat het beeldje een oosters meisje voorstelt dat een krant leest. Verschillende exemplaren van de krant droegen de naam van L. Trotski. Nadat dit beleid tot vijand van het volk was verklaard, werden de meeste afgewerkte producten vernietigd en werden de resterende exemplaren een dure zeldzaamheid.
Verzamelaars zijn het meest geïnteresseerd in beeldjes die de geest van het Sovjettijdperk weerspiegelen met het beeld van arbeiders, ballerina's en kinderen van het land. De lijst en de kosten van deze producten zijn te vinden in de catalogi gewijd aan de beeldjes van de USSR.