Hoe leer je viool spelen?

Als je een lijst probeert te maken van die muziekinstrumenten waarop het bijna onmogelijk is om alleen te leren spelen, dan zal de viool, zo niet op de eerste, dan op een van de eerste plaatsen. Dit viersnarige strijkinstrument, dat liefhebbers van klassieke muziek veroverde, heeft te veel nuances om door een absoluut ongetraind persoon te worden begrepen zonder de hulp van een professionele violist.

Zelfs de uitvoering van een aspirant-violist met een instrument vereist enige tijd en speciale oefeningen voordat hij de viool oppakt. Daarom worden de eerste lessen zonder instrument en strijkstok gegeven. De student wordt vanaf het begin geleerd om correct te staan, gelijkmatig te ademen, verschillende delen van het lichaam te ontspannen, de toon te verhogen, de juiste houding aan te nemen.

Dit alles wordt zowel bereikt door gewone oefeningen, bijvoorbeeld door te springen en het lichaam naar voren te buigen met een gelijktijdige zwaai van de armen en hun volledige ontspanning van de schouders naar de handen, als door speciale oefeningen die de student voorbereiden op het correct vasthouden van het instrument met de linkerhand, het hoofd kantelen, de vingers op de bar plaatsen, de rechterhand met een boog plaatsen. En elke oefening is gericht op een bepaald resultaat, het versterken van spieren, het verlichten van spanning, het uitwerken van een positie en het vermogen om het lichaam te beheersen.

De viool wordt gespeeld voor alle studenten in een staande positie, terwijl het lichaamsgewicht gelijkmatig over beide benen moet worden verdeeld.

Dit mag echter geen openlijke actie zijn waarbij het van buitenaf lijkt alsof de muzikant aan het swingen is. Maar onbeweeglijkheid leidt ook niet tot iets goeds: de benen worden gevoelloos, een algemene spanning van het lichaam treedt in, de handen verliezen hun bewegingsvrijheid, de vingers gehoorzamen niet. Dit alles moet worden vermeden vanaf de allereerste lessen.

De viool moet met de linkerhand onder de hals van de nek bij de moer worden gehouden, tussen de wijsvinger en de duim. In de eerste lessen over het instellen hoeft u de resterende vingers van uw linkerhand niet te gebruiken, omdat u eerst moet leren hoe u het instrument correct plaatst om te spelen. Om dit te doen, moet je oefenen, meerdere keren het instrument oppakken en toepassen op de speelpositie onder de kin met steun op het linker sleutelbeen. Later kunt u enkele oefeningen doen om de diepte van de nek tussen wijsvinger en duim te veranderen, waardoor de afstand tussen beide wordt verkleind. Het is noodzakelijk om te onthouden: de vingers mogen niet in de nek knijpen - het is alleen de nek die comfortabel in het "bed" ertussen moet zitten.

Wat betreft de positie van het instrument om te spelen, het wordt vastgehouden in het gebied van het linker sleutelbeen van de muzikant, waarbij het hoofd wordt vastgehouden met de kin licht hellend en naar links gedraaid. De ogen van de student moeten naar de nek kijken en de linkerhand moet onder de nek worden geplaatst, zodat de vingertoppen de snaren loodrecht op hen kunnen klemmen. In dit geval is de hand een voortzetting van de onderarm (hun assen vallen samen). Het is ook nodig om veel tijd te besteden aan het uitwerken van de juiste positie met het instrument, misschien een paar lessen, totdat de gewenste en comfortabele optie is ontwikkeld. Daarna kun je beginnen met het plaatsen van je vingers op de bar.

Tegelijkertijd kunt u ook uw rechterhand voorbereiden om de boog vast te houden. Eerst moet je oefenen met een gewoon potlood, waarbij je je vingers als volgt erop plaatst:

• de pink raakt het potlood alleen met de punt aan;
• index - het midden van de tweede falanx;
• de middelste en niet nader genoemde bevinden zich er met het grootste gemak tussen;
• de duim is onder - tegenover ofwel de wijsvinger of het midden, of tussen de wijsvinger en het midden (zoek de meest comfortabele plaats).

Als er eindelijk comfortabele plaatsen zijn gevonden om alle vingers te plaatsen, moet u deze positie mentaal fixeren en deze vervolgens door talloze herhalingen uitwerken. De volgende stap is om de sensaties en training over te brengen op de boog.

Zoals je kunt zien aan wat hierboven is geschreven, is het vrij moeilijk om de enscenering van de violist in je eentje onder de knie te krijgen. - dit vereist een leraar die methodologische kennis en methoden heeft om een ​​toekomstige musicus direct voor te bereiden op het bespelen van het instrument.

De toekomstige violist moet de basisuitvoeringstechnieken van het spelen van de viool kennen, die slagen worden genoemd. Allemaal hebben ze als doel om de klank van het instrument zuiver, expressief, melodieus te maken. En hierin speelt de techniek van de rechterhand een overheersende rol, die de boog bestuurt. De strijkstok is het belangrijkste middel voor het produceren van geluid op dit instrument (evenals alle andere die tot de groep strijkinstrumenten behoren).

Tegelijkertijd mag men natuurlijk het belang van de linkerhand niet onderschatten, wiens vingers verantwoordelijk zijn voor de nauwkeurigheid van het geluid, dezelfde zuiverheid en klankkleur. Bovendien nemen de vingers van de linkerhand niet alleen deel aan de uitvoering van bepaalde technische slagen, die over het algemeen het resultaat zijn van het goed gecoördineerde werk van beide handen, maar zijn ze ook primair verantwoordelijk voor hun eigen uitvoeringstechnieken, waar hun rol ongetwijfeld de belangrijkste of zelfs "solo" is, zoals het uitvoeren van vibrato.

De belangrijkste technische details voor violisten zijn:

1. legato (van Italiaans legato);
2. losmaken (van vr.loskoppelaar).

Voor beginners is het noodzakelijk om deze speeltechnieken die verband houden met de vioolstrijktechniek nader uit te leggen.

De legato-slag betekent de coherente extractie van meerdere geluiden door de continue beweging van de boog naar één kant. In noten wordt een coherent geluid (dat wil zeggen legato) van twee of een groep geluiden aangegeven door een competitie (een gebogen lijn die de eerste met de laatste noot van de groep verbindt):

Deze speeltechniek houdt daarentegen in dat elke noot afzonderlijk wordt geëxtraheerd door noodzakelijkerwijs de kant van de boogbeweging te veranderen. Maar er mag geen scheiding zijn tussen de boog en de snaar, zodat de geluiden niet klinken als een andere articulatorische slag, genaamd "staccato". De detaché-techniek verzacht de scherpte van de verandering van de boogrichting juist door de beweging zonder scheiding van de snaar.

Deze slag wordt in de muzieknotatie aangegeven als een streepje boven/onder de noot (of valt op geen enkele manier op):

De volgende groepen slagen moeten ook worden benadrukt voor beginners:

• abrupt, waaronder staccato (Italiaans staccato) en martle (Frans martelé);
• springen: spiccato (Italiaans spiccato) en sautije (fr. sautillé).

De aanduidingen van deze technieken zijn onder andere te vinden in onderstaande figuur:

Abrupte en springende slagen onderscheiden zich door het feit dat bij het uitvoeren van de eerste (staccato, martle) er pauzes zijn tussen de geluiden door de boog te stoppen, maar de laatste handelt zonder van de snaar te breken, en de tweede (spiccato en sautije) vereisen de boog te verwijderen.

Vervolgens zullen we nader bekijken hoe je de linker- en rechterhand op de viool goed kunt spelen.

Voordat u met beide handen tegelijk speelt, moet u leren hoe u de handen afzonderlijk kunt bewegen. En je moet met de rechterhand beginnen, want daarin bevindt zich het belangrijkste middel voor geluidsproductie op de viool - de strijkstok. De vingers van de rechterhand kunnen ook worden gespeeld, maar alleen de zogenaamde pizzicato-truc. En het wordt vrij zelden op dit muziekinstrument gebruikt.

De beginner leerde de boog correct vast te houden, zelfs in de voorbereidende trainingsperiode, die hierboven werd beschreven. Nu moet je de techniek beheersen om het langs open snaren te bewegen zonder tussenkomst van de vingers van de linkerhand.

Voor een beter begrip en assimilatie van de tekst is hieronder een afbeelding van een viool en strijkstok, met vermelding van de namen van hun belangrijkste onderdelen:

De tekening helpt de beginnende muzikant om de boog correct te plaatsen bij het spelen van de eerste oefeningen.

Laten we eens kijken hoe we de strijkstok moeten plaatsen voor geluidsproductie.

• De strijkstok wordt loodrecht op de snaar geplaatst.
• Bovendien is het evenwijdig aan de bovenkant van het instrument.
• Voor beginners is de plaats om de strijkstok op de snaar te plaatsen halverwege tussen de standaard en de vioolhals.

Deze stelling wordt hieronder perfect gedemonstreerd door violiste Lindsey Stirling:

Eerst moet je leren hoe je de boog langs de snaren van het blok naar het midden leidt. In dit geval is de arm gebogen bij de elleboog, waardoor een scherpe hoek ontstaat tussen de schouder en de onderarm, de hand is ook licht gebogen, in een positie boven de snaren. Als je de boog naar zijn hoofd leidt, zal de hand zich strekken en de elleboog zal ontspannen.

Oefen dus meerdere lessen achter elkaar:

• bestudeer de bewegingen en het geluid op elke open snaar met lange noten, beginnend bij de eerste;
• het buigalgoritme is als volgt: eerst van het blok naar het midden (onderste deel van de boog) en terug, dan van het midden naar het hoofd (bovenste deel van de boog) en vice versa, en na stevige beheersing van de boog in zijn afzonderlijke delen, kunt u brede boogbewegingen over de hele lengte starten (maar eerst met een verplichte stop in het midden).

Tijdens de periode van het beheersen van de boog, mag men de linkerhand niet vergeten.U moet doorgaan met de voorbereidende oefeningen voor het plaatsen van uw vingers op de snaren op willekeurige plaatsen in de nek, maar gebruik de boog niet tegelijkertijd. Voeg dubbele snaren met één vinger toe volgens het schema:

• vingers 1 en 2 worden gelijktijdig op dezelfde snaar geplaatst met een lichte druk erop, en dan net zo gemakkelijk, zonder spanning, ervan af te duwen;
• dan wordt precies hetzelfde gedaan met vingers 2 en 3;
• nu met vingers 3 en 4.

Wanneer de vingers de snaren volledig beginnen te voelen, kunt u de snaren één keer naar de nek drukken, en voor een specifiek doel, bijvoorbeeld, vinger 1 drukt op de vierde snaar en vinger 2 - de derde, maar lichtjes hoger in de nek. Tegen die tijd kun je de stemming van de viool leren.

De laatste oefening bij het voorbereiden van de linkerhandvingers voordat u met geluid gaat spelen, is door alle vingers tegelijkertijd op verschillende snaren te plaatsen.

Het vioolspelen van volwassenen en kinderen vindt plaats volgens bepaalde programma's, die niet veel anders zijn. Maar voor volwassenen kan de tijd van een les 2 of zelfs 3 keer langer zijn (tot 1,5 uur).

Voor volwassenen is het beter om lessen te starten over het spelen van beide handen tegelijk door toonladders te leren: eerst in een opwaartse beweging, en dan volledig (op en neer). Kinderen zijn meer geïnteresseerd in het leren van kinderliedjes. Voor dat laatste een paar handige oefeningen:

Volwassen schaal met linkerhand vingerzetting:

Je zou enkele van de eerste nuances van het leren vioolspelen moeten begrijpen.

1. Het instrument moet op het linker sleutelbeen worden geplaatst en niet op de schouder.
2. Een kussen onder het viooldek leggen is een slechte beslissing. Het geluid van de viool verslechtert. Maar om thuis te oefenen, is het best geschikt voor lange repetities.
3. De beheersing moet in een langzaam tempo worden geleerd, waarbij de klank en het ritme worden geanalyseerd en verbeterd. Haast zonder de juiste ervaring leidt tot het "slikken" van sommige geluiden.
4. Het is niet nodig om de snaar met de strijkstok te duwen - het mag alleen klinken onder het gewicht van de strijkstok.
5. U hoeft alleen op de strijkstok te drukken waar de componist het bedoeld heeft, bijvoorbeeld bij het uitvoeren van enkele slagen.

Het is altijd noodzakelijk om de instructies van de leraar over de techniek van het spel te volgen met een volledig begrip van waarom dit wordt gedaan en waarom. Bij twijfel is het beter om de meester nogmaals te vragen wat het doel en nut van de taak is.