Mensen tekenen in schetsboek

Schetsen met mensen zijn enkele van de meest interessante schetsen om te overwegen, in detail en detail. Beginners in het tekenen zijn bang om zichzelf in dergelijke werken uit te proberen: het lijkt erop dat het erg moeilijk is om een ​​persoon te tekenen. Maar dit, wat je ook mag zeggen, is een kwestie van technologie, het is de moeite waard om het algoritme te begrijpen - en alles komt goed.

Een mens tekenen is niet zo moeilijk: een schetsboek, een goed potlood en voldoende verlichting (liefst daglicht) is voldoende... Ze tekenen ook met houtskool, maar het is moeilijk voor hen om kleine details uit te werken. En je moet met inkt op speciaal papier tekenen. Daarom is een potlood de beste optie. Ze zijn hard (H), zacht (M), hard-zacht (HM) en medium (F). De letter op de markering wordt meestal voorafgegaan door een cijfer dat de hardheidsgraad van het potlood bepaalt. Een potlood met de markering 3B is dus drie keer zachter dan alleen B. Voor beginners is het HB-potlood voldoende voor de eerste tekeningen.

Het is de moeite waard om de belangrijkste punten te overwegen wanneer u met mensen aan een schets werkt.

• Lay-out (positie op het blad). Dit wordt helemaal aan het begin van de tekening bedacht - waar de persoon zich zal bevinden. Hoewel zo'n denken in een schets misschien onkritisch lijkt, disciplineert het en traint het waakzaamheid, een gevoel voor compositie. Zeker als het project complex is, met veel semantische centra en details. De eerste opmaak gebeurt met een eenvoudig potlood, dunne lijnen.

• Een figuur tekenen. Elke kunstenaar bestudeert de menselijke anatomie: hoe spieren, botten, verhoudingen worden gelokaliseerd en gebouwd. Weinig mensen weten dit intuïtief te doen, in principe leert iedereen het, ook met details. En zelfs autodidactische mensen doorlopen noodzakelijkerwijs, versneld of diepgaand, de anatomie in de tekening. Dit is vooral belangrijk als een persoon in volle groei moet worden getekend.De belangrijkste verticale lijn zal helpen, de kunstenaar stoot ervan af.

• Detaillering... Voor meer realisme moet je plooien op iemands kleding tekenen, schaduwen onder zijn ogen maken, enz.

En je moet beginnen met een ontwerp, waarop een beginner leert hoe je proportionele skeletten kunt bouwen... Hij moet zelf de locatie van iemands handen, benen, gelaatstrekken, knieën en al het andere bepalen. De resulterende skeletten worden op een vereenvoudigde manier (om te beginnen) omgezet in lichamen: je hoeft geen spierontspanning te tonen. Verder denkt de kunstenaar na over de kleding. En alleen dan, als de persoon al gekleed is, kun je doorgaan met het tekenen van de spieren.

Alle meest populaire stijlen voor het tekenen van mensen in een schetsboek kunnen worden weergegeven in vijf groepen: realisme, anime, cartoonstijl, vereenvoudigd en autoritair.

• Anime... Dergelijke kunsten hebben een vrij hoogwaardige detaillering, zelfs van hogere kwaliteit dan de anime zelf. En toch blijft de basis onveranderd: grote ogen, kleine neuzen (soms volledig onzichtbaar), algemene zeggingskracht van beelden.

• Realisme... Meestal beginnen degenen die een echte artiest willen worden ermee. Het is gebaseerd op realistische verhoudingen, kleur. Er is bijna geen lijn in deze kunst. Trouwens, realisme wordt vaak gecombineerd met anime, en ze krijgen heel gaaf werk.

• Cartoon-stijl. Het kan worden gepresenteerd zonder contour of lijntekeningen, wie is dichter bij wat. In contourloos, zoals je zou kunnen raden, wordt de lijn niet gebruikt. Maar dit is alleen op het eerste gezicht eenvoudiger, beginners moeten beginnen met een zelfverzekerde beheersing van lijntekeningen. In lijntekeningen loopt een zwarte (of een andere kleur, die minder vaak voorkomt) lijn langs de contour van de figuur. Meestal zijn de lijnen dun of medium.

• Vereenvoudigd... Het lijkt misschien ook eenvoudig, maar verre van dat. Integendeel, er zijn geen duidelijke richtlijnen (kennis van de anatomische tekening), en de persoon raakt in de war.

• Auteur's... Vaker is het een combinatie van dit en dat, het meest geliefde van de auteur, gecorrigeerd door hem. Er zijn hier geen regels, een groot veld voor experimenten en gedurfde ideeën.

Deze hintregels helpen je om in de stemming te komen voor je werk. Ze schakelen alle onnodige worpen uit en stellen je in staat om te leren hoe je mensen sneller kunt tekenen..

• Je moet constant tekenen, elke minuut gebruiken. In transport en in cafés, met eenvoudige potloden of stiften, afbeeldingen van mensen wegrukkend uit de omringende afbeelding. Hier is een man die achter een bus aan rent - je moet proberen hem op zijn minst schematisch weer te geven, zonder details. Hier ligt een kind op het bed, vredig snurkend, met uitgestrekte armen en een bijna afgeworpen deken - een prachtig excuus voor een snelle schets. Hier zit een grootvader op een bank, hij haalde een krant tevoorschijn, legde zijn wandelstok opzij - je moet proberen zijn houding te schetsen, en de kenmerken van zijn kleding, en zelfs zijn humeur.
• Het tekenen van lichaamsdelen is ook een goede oefening. Bijvoorbeeld om alleen het gezicht weer te geven, in een poging om de emotie of een bepaald kenmerk ervan over te brengen. Je kunt proberen het hoofd van een blogger te tekenen vanaf het opstartscherm van zijn kanaal - stop gewoon de video, geef jezelf 3 minuten voor een eenvoudige, schetsmatige maar informatieve tekening.
• Dezelfde persoon in verschillende posities. Om dit te doen, kun je de prestaties van de turnster inschakelen, bijvoorbeeld de video op verschillende momenten stoppen en snelle schetsen maken - hier is de figuur van de turnster in een sprong, hier zit ze in het touw, hier vangt ze de hoepel , enzovoort.

Voor de eerste standaardles is het volgende doel geschikt: een eenvoudige menselijke figuur leren tekenen, in spijkerbroek en shirt. Een persoon moet in fasen in een schetsboek met een potlood worden getekend, met de nadruk op de volgende punten.

• Er wordt een verticale lijn getrokken, deze mag de boven- en onderkant van het vel niet raken... Als je een lijn helemaal naar beneden trekt, rusten je benen op de rand, wat helemaal lelijk is. Nadat de lijn is getekend, moet deze worden verdeeld in 6 gelijke, kleine segmenten. Het aandeel is dus al geschetst.

• Nu moeten we nog een paar lijnen tekenen om de locatie van de schoudergordel en het bekken te markeren.... Het schoudergedeelte bevindt zich aan de rechterkant van de middellijn - meer precies, op deze plaats is het verder getekend dan aan de linkerkant. Omdat de persoon in de schets ontspannen zal zijn, staat hij niet in de houding. Het valt op dat er geen ruimte was voor de nek, wat ook normaal is - de held van de foto zal met zijn hoofd gekanteld zijn.

• Vervolgens moet je de knieën en ellebogen schetsen. De markeringen staan ​​op afstand van de grote lijnen. En ook die mogen nauwelijks opvallen, want dan moeten ze worden uitgewist. Er worden cirkels getekend in het onderste deel van de benen, toekomstige voeten en benen zullen er vanaf gaan.

• Vanaf de plaats waar de ellebogen zijn gemarkeerd, wordt een lijn getrokken naar het toekomstige bekken... De handen van de held zijn verborgen in zijn zakken, dat wil zeggen dat er in dit werk geen vingers worden getekend, wat normaal is voor beginners.

• Het is tijd om alle subtiele hulpschetsen te wissen. Laat ze een beetje meer opvallen om niet te verdwalen in verdere acties.

• Voor die streken die nauwelijks merkbaar zijn, wordt de omtrek van kleding en lichaamsdelen getekend.... Het hoofd verschijnt. Ook worden de gewenste gezichtselementen toegevoegd. De punten van de kin en de haarlijn moeten worden gefixeerd. Vervolgens kunt u de nek omlijnen. Bij het tekenen moet u zich altijd concentreren op de centrale verticale lijn.

• Deze figuur wordt vergezeld door de contouren van de bovenste ledematen.... Schoenen verschijnen. Je kunt de neus en mond schetsen. Om het oor correct te tekenen, is het beter om op dit schema te vertrouwen: vanaf de middellijn van de ogen.

• De plooien zijn op de broek getekend. Er verschijnt een riem om hen heen. Het overhemd heeft een kraag. Handen in de zakken, maar duimen kunnen uitsteken. Er wordt een gebogen lijn getrokken waar de broek eindigt. Er verschijnen plooien op de stof - op de ellebogen, op de borst, bij de riem. Hulplijnen in dit stadium worden volledig verwijderd.

• Het blijft om het kostuum te detailleren: kenmerken van het afkanten van jeans, knopen. U kunt precies bekijken welke details ontbreken voor het realistische beeld.

• De neus en mond, ogen zijn al omlijnd op het gezicht. De lijnen moeten evenwijdig aan elkaar lopen. Er verschijnt een glimlach op de lippen: streken van het puntje van de neus tot de punten van de mond. Om de ogen te laten leven, is het noodzakelijk om witte highlights in de buurt van de pupillen te maken. Het gezicht wordt expressiever gemaakt met wenkbrauwen en er moeten ook gebogen lijnen aan het kapsel worden toegevoegd.

De tekening is klaar. En dan beslissen of het in kleur wordt, of zo blijft. In precies dezelfde volgorde, volgens hetzelfde schema, kun je proberen een andere persoon te tekenen: een vrouw in een jurk bijvoorbeeld. Algoritme, ervaring, talloze proeven - dat is het belangrijkste bij schetsen. En we mogen niet vergeten dat je werk ook gedemonteerd moet worden, daarom moet je geen vellen met mislukte schetsen uit een schetsboek scheuren.

Zie de volgende video voor informatie over het correct tekenen van mensen in een schetsboek.