Touch Marker-tekeningen
Bij artistieke creatie worden alleen prachtige schilderijen verkregen als hoogwaardige materialen worden gebruikt. Om schetsen te maken, kiezen veel beginnende kunstenaars voor markeringen. Touch is een kwalitatief en veilig merk van schildersbenodigdheden.
Voor- en nadelen van tekenen met Touch-markers
Touch producten zijn premium producten vervaardigd door ShinHanart. Het Koreaanse merk biedt producten voor professionele kunstenaars, waaronder olieverf en aquarellen. Ze zijn allemaal gemarkeerd met het "AP"-pictogram, wat betekent dat het product voldoet aan internationale kwaliteitsnormen en geen stoffen bevat die schadelijk zijn voor de gezondheid van kinderen en volwassenen.
Er worden een aantal series geproduceerd.
- Tweeling - met een zwarte body in de standaard dubbelzijdige versie, met dunne en brede penpunten.
- Borstel - dubbelzijdig in een witte behuizing, in plaats van een dunne punt is een speciale zachte punt, ze werken als een echte aquarelpenseel.
Touch-alcoholmarkers onderscheiden zich door een grote selectie tinten - 204, wanneer aangebracht, ligt de inkt zacht, waardoor vloeiende kleurovergangen en nieuwe tinten ontstaan.
ShinHanart maakt het mogelijk om gebroken penpunten te vervangen en degenen die zijn gestopt met tekenen opnieuw te vullen. Een set penpunten en inktflessen zijn eenvoudig te bestellen op de website van de fabrikant.
Voordelen:
- mooie verzadigde kleuren;
- veel tinten;
- leg perfect in lagen;
- droog snel;
- ergonomisch lichaam;
- bilateraal;
- penpuntopties - brede punt, smalle punt, borstelpunt en brede punt;
- de mogelijkheid om de tip te veranderen;
- navulbaar - 1 fles inkt voor 8 vullingen;
- levensduur is ongeveer 3 jaar;
- handige verpakking.
minpuntjes:
- lichte geur;
- vervagen op papier;
- verschijnen op de achterkant van het blad;
- snel eindigen;
- hoge prijs.
Op de markt kun je goedkope Chinese tegenhangers kopen, die ook best goed zijn, maar in kwaliteit verschillen ze aanzienlijk van het origineel.
Eenvoudige tekenopties voor beginners
Voor een snelle beheersing van het tekenen adviseren professionals.
- Oefen vaker met het tekenen van eenvoudige vormenzoals geometrische of ornamenten.
- Bestudeer de details van het onderwerp zorgvuldig: denk aan illustraties, foto's, observeer in de wereld om je heen.
- Complexe afbeeldingen voor het tekenen verdeeld in eenvoudige.
- Oefen regelmatig niet bang zijn voor wissen, corrigeren en hertekenen.
Je zal nodig hebben:
- schetsboek of notitieboekje met dik papier;
- een eenvoudig potlood hard-zacht (HB);
- kwaliteit gum;
- voeringen, capillaire handgrepen;
- markeringen.
Bij het maken van schetsen worden slechts 2 technieken gebruikt: een object in de schaduw stellen en streken op verschillende manieren inkleuren. Als ze met stiften tekenen, vervagen ze de donkere toon met een lichtere.
Bij het zetten van de eerste stappen in het tekenen is het beter om de werkalgoritmen te volgen die door professionals zijn opgesteld. Dit zal fouten verminderen en de nodige vaardigheden ontwikkelen.
Ze beginnen altijd met een makkelijke.
Golf
- Een cirkel wordt getekend met een eenvoudig potlood, de onderste contour wordt niet getekend, maar omlijnd met lichte schaduwen.
- Vanaf de onderkant van het midden van de cirkel naar boven worden vloeiende gebogen lijnen in een rij getekend.
- Het bovenste deel van de cirkel wordt gescheiden door een golvende curve - dit wordt de kop van de golf. In het midden is een kleine shuttle afgebeeld.
- Het schuim wordt getrokken.
- Trek de omtrek voorzichtig over met een potlood en vervolgens met een voering.
Kleurtekeningen vereisen een meer zorgvuldige voorbereiding.
Kers
- Ze kiezen de juiste tinten, hiervoor schilderen ze het palet.
- Schets met een eenvoudig potlood.
- De contour wordt omlijnd met een voering.
- Zachte roze tinten creëren zachte highlights.
- Kers is overschilderd met helder scharlaken en roze rond de randen.
- De onderste helft is gevuld met rood.
- Ze worden in donkerrood gebracht. Hierboven schilder je over de schaduw van de twijg.
- Wazig op de kruising van tonen met felrood.
- De bladsteel is heldergroen geverfd, het blad - lichtgroen, waardoor er verschillende witte vlekken achterblijven.
- Langs de rand van het laken zijn ze getint, aderen worden naar binnen gebracht.
- De rand is overgeschilderd met bruin, onder de bes maak ik de schaduw in een grijze tint.
Wat kun je nog meer tekenen?
De keuze aan afbeeldingen voor een schetsboek is erg breed: dit zijn voedselschetsen, mandala's voor meditatie, schattige dieren, boeketten, gebouwen - de lijst gaat maar door.
Elke schets in kleur omvat in de regel:
- een contourbasis aanbrengen met een potlood;
- selectie van tinten en schilderen over de foto.
Het is noodzakelijk om de juiste tinten te kiezen, highlights te plaatsen, bepaalde gebieden donkerder en lichter te maken. Dit is de enige manier om een levendig en levendig beeld te creëren.
Laten we eens kijken hoe we het maken van verschillende soorten afbeeldingen het beste kunnen aanpakken.
Landschap
In de eerste fase wordt een potloodschets gemaakt en vervolgens wordt de tekening geschilderd.
- Achtergrond eerst. De lucht is blauw, het veld en de bomen in de verte zijn groen. Ze creëren een vloeiende overgang van kleuren.
- De bomen zijn omlijnd en in zwart getekend, waardoor horizontale strepen op de stammen worden toegevoegd.
- Op de voorgrond liggen de slagen horizontaal en aan de zijkant van het hek - onder een hoek.
- Kronen van bomen. De felroze vlekken worden eerst aangebracht en vervolgens wordt de oranje kleur verdeeld.
silhouetten
Beginners kunnen proberen silhouetten te tekenen. Het is veel gemakkelijker om ze te schetsen dan een volledig figuur. Dit wordt een geweldige training. Soms zijn dergelijke afbeeldingen gevuld met een uniforme achtergrond, zoals een sterrenhemel.
Gezicht
Professionele kunstenaars stellen voor om volgens een algoritme te handelen.
- Ze tekenen een cirkel, in het onderste deel strekken ze zich uit tot een ovaal - dit zal het gezicht zijn.
- Het ovaal is verdeeld in 5 delen: 1 met een verticale lijn markeert het midden van het gezicht, 4 - horizontale lijnen zijn getekend op de verticale as.
- Op de bovenste horizontale lijn worden de wenkbrauwen getekend, de tweede onder de ogen, de punt van de neus op de derde en de lipplooi op de vierde lijn.
- De afstand tussen de ogen is gelijk aan de breedte van 1 oog.
- Er wordt een opening gemaakt tussen de onderlip en de kin, die gelijk is aan de breedte van 1 oog.
- Het oor wordt geplaatst in de ruimte van het bovenste ooglid tot aan het puntje van de neus.
- De rand van het haar wordt vaak op dezelfde afstand boven de rand geplaatst als de kinplooi.
Mensen
Om een silhouet van een persoon te tekenen, wordt een algoritme gebruikt.
- Kies een figuurhouding en maak schetsen. Meestal zijn de silhouetten in dit stadium samengesteld uit lijnen.
- Maak een schets in eenvoudige geometrische vormen (cirkel, vierkant, ovaal, driehoek en andere).
- Ze voegen details toe: omtrek kleding, haar, gelaatstrekken. Verwijder het schetsraster.
- Ze tekenen duidelijk de contouren en gezichten.
- Ze creëren schaduwen en halfschaduwen, schilderen de omgeving.
Haar tekenen, vooral bij het uitbeelden van een meisje met lange krullen, is een moeizame taak.
Meerdere regels.
- Schets eerst de contouren van het kapsel.
- Er worden fragmenten getekend, die vervolgens worden opgesplitst in kleinere details.
- Vaak is krullend haar getextureerd en is steil haar uniform.
- Er worden altijd verschillende soorten lijnen gebruikt: breed en helder, dun en gearceerd.
- Krullen en vlechten worden zorgvuldiger getekend.
- Voor een kleurrijk ontwerp wordt aanbevolen om verschillende tinten te gebruiken.
Bruikbare tips
-
Markeringen - dit is geen aquarel: door 2 kleuren te mengen krijg je de 3e niet.
-
Scherpe fijne punt - "bullet" - gebruikt voor contouren en kleine vullingen.
-
Brede penpunt - "beitel" - voor het vullen van grote onderdelen.
-
Flexibele borstel - Geeft het effect van een aquarelpenseel met een vloeiende overgang in tinten.
-
Grijze en bruine tinten helpen een verschil in schaduw over dezelfde kleur te creëren.
-
Drie tot vier tinten van elke kleur licht naar donker geeft een natuurlijkere, vloeiende overgang van licht naar schaduw.
Het is noodzakelijk om het juiste papier te selecteren. Neem geen zeer dichte, anders zal de inkt zeer snel worden verbruikt. Een gewoon kantoor is voldoende.
Verse inkt verschijnt vaak op de achterkant van een vel, met een extra vel onder de afbeelding hieronder. Overtrekpapier of vloeipapier kan ook handig zijn om de tekening te bedekken, zodat er geen vlekken op het vel ontstaan.
Er is een speciaal papier om met stiften te tekenen, het is dichter van samenstelling, maar tegen een prijs die vrij duur is en snel wordt verbruikt. De beste qua dichtheid zijn de schetsboeken van Leuchtturm1917.