Toetsenbordakkoorden: leren spelen

De basis van elk muziekinstrument is de melodie en de basis van de melodie zijn de noten. Om niet alleen de synthesizer te leren spelen, maar ook muziek te kunnen componeren, is het belangrijk om onderscheid te maken tussen verschillende soorten akkoorden.

Akkoorden zijn meestal drieklanken, maar er zijn ook akkoorden die uit vier of meer noten bestaan. Majeurklanken komen van de C majeur toonladder. Met hun hulp kun je parmantige, grappige muziek spelen. Voor beginners zijn drieklanken het beste. Om te begrijpen hoe ze worden gespeeld, moet je de structuur van het akkoord begrijpen. Het is het beste om de meest voorkomende als basis te nemen - do-mi-zout.

• De "C"-noot is de belangrijkste in deze drieklank en bepaalt de toonsoort. Het wordt gespeeld met de pink van de linkerhand of de duim van de rechterhand.
• "E" wordt een grote terts genoemd, omdat het de derde plaats in de drieklank inneemt ten opzichte van de hele toonladder: do-re-MI. Het wordt gespeeld met de middelvinger, ongeacht welke hand de muzikant heeft.
• En tot slot, het "zout" is de vijfde. De sleutel wordt met zeven halve tonen verhoogd en het maakt het akkoord compleet.

De initiële majeurtoonladders bevatten ook G majeur, Bes. Hun akkoorden zien er als volgt uit: g-si-do (tweede octaaf) en si-re (tweede octaaf) -fa scherp (tweede octaaf).

Om akkoorden op een synthesizer te leren spelen, kunt u het beste een instrument met automatische begeleiding aanschaffen. Hierdoor kunt u de locatie van de drieklanken beter begrijpen en het leerproces vereenvoudigen. Akkoorden worden altijd met de linkerhand gespeeld, terwijl de grondmelodie met de rechterhand wordt gespeeld.

Zelfstudie mag niet stoppen bij het leren van theorie. Het toepassen van kennis vergt veel oefening. Voor een beter begrip is het de moeite waard om instructievideo's en tabellen met ritmische patronen te bekijken.

Er zijn veel grote drieklanken. Voor de duidelijkheid is het de moeite waard om het schema te geven waarin de majeur-toonladders zijn opgebouwd: toon-toon-halve toon-toon-toon-toon-halve toon.

De afstand tussen de dichtstbijzijnde toetsen wordt een halve toon genoemd. Dit is het interval tussen een witte toets en een zwarte toets, of tussen twee witte toetsen als de zwarte toets ontbreekt. De toon bestaat uit twee halve tonen.

Met behulp van deze informatie kunt u een majeur toonladder in afbeeldingen componeren, beginnend bij elke noot, en ook de juiste akkoorden ervoor kiezen.

Met mineurakkoorden kun je een lyrische, droevige melodie spelen. Het is onmogelijk om op de formule te vertrouwen voor het construeren van grote toonladders, omdat dit schema alleen geschikt is voor sleutels in hun natuurlijke vorm. Kleine toonladders worden niet in hun natuurlijke vorm gespeeld. Ze zijn opgenomen in harmonische en melodische mineur.

Harmonische mineur wordt gekenmerkt door het verhogen van de zevende noot tot een scherpe. Als je dit bekijkt met de toonladder van A als voorbeeld, krijg je het volgende: A-B-C-D-E-F-G scherp. In een melodische mineurtoonsoort stijgen twee noten tegelijk: de zesde en de zevende, maar bij het teruggaan worden de kruizen geannuleerd. Het ziet er zo uit: la-si-do-re-mi-fa sharp-g sharp, en vice versa - sol-fa-mi-re-do-si-la.

Kleinere geluiden zijn ook schaal-gebaseerd. De grondtoon van een A mineur toonladderakkoord is bijvoorbeeld "A". De derde noot vanaf de grondtoon is de tweede in de drieklank. In dit geval is het "voor". Er worden nog twee sleutels geteld vanaf de tweede sleutel. Dit wordt het eindgeluid. Dit is de notitie "mi". Alle mineurakkoorden zijn gebouwd met behulp van dit schema. In de D-mineur toonladder is het bijvoorbeeld D-F-la, in de E-mineur toonladder - E-Sol-si.

Er zijn andere manieren om variatie aan uw synthesizerspel toe te voegen.

Bij gebruik van de arpeggio wordt het akkoord niet samen gespeeld, maar overlopend, dat wil zeggen dat de toetsen achter elkaar worden ingedrukt. De meest bekende soorten arpeggio's zijn lang, kort en gebroken.

Lange arpeggio's worden als volgt gespeeld: de majeurakkoorden van de toonsoort worden continu van onder naar boven gespeeld en gespeeld. Om correct te spelen, moet je hetzelfde ritme aanhouden. U moet ook rekening houden met de positie van uw vingers op het toetsenbord. De volgorde voor de rechterhand is als volgt: duim-index-midden - herhaal drie keer - duim-index-midden-pink. Voor de linkerhand: pinky-nameless-index-large-nameless-index-large - herhaal drie keer.

Over het algemeen zijn lange arpeggio's drieklanken die afwisselend met een klein interval worden gespeeld.

Een onderscheidend kenmerk van korte arpeggio's is het gebruik van het hoofdakkoord van de toets. In A-mineur is het A-C-E, in C-majeur - C-E-G enzovoort. Er is geen afstand tussen de handen. De ene hand "dupliceert" de noten die door de andere worden gespeeld. Rechterhand vingerpositie: eerste-tweede-derde-vijfde-eerste-tweede-vierde-vijfde-eerste-tweede-derde-vijfde. Daarna wordt de cyclus vier keer herhaald. Vingers van de linkerhand: vijfde-vierde-tweede-eerste-vijfde-vierde-tweede-eerste-vijfde-vierde-tweede-derde-vijfde. De cyclus wordt herhaald tot het einde van het octaaf.

In gebroken arpeggio's wordt de drieklankreeks verbroken, dat wil zeggen dat de eerste noot eerst wordt gespeeld, dan de derde en dan de tweede. In C majeur is het bijvoorbeeld niet C-E-G, maar C-G-E. De plaatsing van de vingers voor beide handen is identiek aan die voor korte arpeggio's.

Voor Om niet moe te worden bij het spelen van de arpeggio, zijn er enkele nuances om in gedachten te houden. De houding moet vlak zijn. Voeten die stevig de vloer raken. De schouders en handen zijn ontspannen. Druk met uw vingertoppen op de toetsen.

Eerst moet je uitzoeken wat een septiemakkoord is. Dit is een akkoord van vier noten. De naam is ontleend aan het Latijnse "septime", aangezien het interval tussen de extreme tonen zeven toetsen is. Van een eenvoudig akkoord kun je een septiemakkoord maken. Deze techniek wordt inversie genoemd. Bijvoorbeeld, het septiemakkoord in de Bes majeur toonladder is A scherp D F G scherp. Het symbool B7 of BB7 staat voor dit akkoord.

Om het leren gemakkelijker te maken, is het de moeite waard om naar enkele aanbevelingen te luisteren.

• Om je gevoel voor ritme aan te scherpen, moet je liedjes als basis gebruiken.
• De eerste keer moet je langzaam spelen, anders bestaat er gevaar voor verwarring.
• Speel eerst met elke hand afzonderlijk. En pas dan maken ze verbinding.
• Het is de moeite waard om te oefenen met verschillende speltechnieken, zoals legato - smooth en staccato - jerky.
• Het kan geen kwaad om met luidheid te experimenteren, met behulp van de techniek van pianospelen - stil, forte - luid, crescendo - een vloeiende toename van het geluid, diminuendo - vervagen.
• Om je hand te ontspannen is er een speciale oefening. Leg je hand op de toetsen en stel je voor dat er een gloeilamp in je hand zit. Dit helpt voorkomen dat de borstel buigt en voorkomt dat deze tegen het lichaam van het gereedschap wordt gedrukt.

Veel akkoorden en hun variaties kunnen in het begin je hoofd doen tollen. Maar door te oefenen met de belangrijkste drieklanken, kun je na een korte tijd vrij door de "zee" van geluiden navigeren.