Alles wat je moet weten over muzikanten

Het is moeilijk om je een leven zonder muziek voor te stellen - het omringt een persoon, dringt door tot in de ziel en heeft een serieuze impact op de emotionele toestand van mensen. Veel mensen geloven dat het alleen bedoeld is om de vrije tijd op te fleuren, maar de meeste muzikale composities hebben een betekenis en een soort educatief moment.

Het werk van een muzikant is veelzijdig, en het lijkt misschien dat het helemaal niet moeilijk is - speel met plezier voor jezelf. Maar in tegenstelling tot wat vaak wordt gedacht, moet iemand die zich professioneel bezighoudt met muziek, tijdens het opbouwen van een carrière met ernstige moeilijkheden worden geconfronteerd.

Wetenschappers geloven dat muziek is ontstaan ​​in dezelfde tijd als de mensheid. Een van de oudste instrumenten is de fluit, deze werd gevonden tijdens archeologische opgravingen in de buurt van de sculpturen, die 40-45 duizend jaar oud zijn. In de beginfase van de opkomst van de samenleving was muziek meer van toegepaste aard, gebruikt voor rituelen en religieuze ceremonies. Na verloop van tijd werd het ingewikkelder, en de oude Grieken gebruikten al actief polyfonie - alleen professioneel opgeleide muzikanten konden in die tijd composities uitvoeren.

Tijdens opgravingen in Mesopotamië werd het eerste lied ontdekt dat op een kleitablet was opgenomen - het gebruikte de derde en de pythagorische toonladder. Het is duidelijk dat ze zijn samengesteld door een persoon die goed thuis was in deze kwestie. In de Middeleeuwen waren in Europa musici zowel in de katholieke kerk als in de seculiere samenleving te vinden. Alle verdere geschiedenis wordt geassocieerd met de actieve ontwikkeling van muziek, de opkomst van de nieuwste trends, instrumenten en uitvoeringsmethoden.muzikale werken. Tijdens de Verlichting genoten mensen van klassieke muziek, vertegenwoordigd door instrumentale concerten, opera's of symfonieën.

Veel mensen houden van muziek, maar niet iedereen kan musicus worden genoemd. In theorie kan de definitie van 'muzikant' worden toegepast op iedereen die muziek maakt, een instrument bespeelt, motieven componeert of liedjes uitvoert. Muzikanten kunnen amateurs of professionals zijn. Voor de eerste is muziek het dictaat van de ziel, ze voeren het uit voor zichzelf of een beperkte kring van naaste mensen, voor de tweede - een bron van levensonderhoud.

In de moderne samenleving is het belang van muziek groot. Aan de ene kant is elke melodie in de eerste plaats amusement. Tegenwoordig is er geen gebrek aan muziekprogramma's op radio en tv en worden er in elke stad concerten gehouden. Tegelijkertijd heeft muziek altijd een aantal educatieve taken vervuld en bijgedragen aan de ontwikkeling van bepaalde ideologische attitudes. Daarom onderscheidt het beroep van musicus zich door een verhoogde verantwoordelijkheid. In feite, in de handen van een professional - een echt wapen dat niet alleen de stemming van mensen kan beheersen, maar ook hun ideeën.

Net als elk ander beroep heeft het muziekberoep zijn voor- en nadelen. Laten we beginnen met de voordelen. De belangrijkste daarvan is de wijdverbreide vraag. De meeste evenementen die worden gehouden, hebben noodzakelijkerwijs te maken met muzikale begeleiding. Dit betekent dat met een portfolio en ervaring met optreden een vast dienstverband is gegarandeerd.

De drijvende kracht achter creatieve persoonlijkheden is en blijft universele erkenning. Een persoon die succes heeft behaald, wint aan populariteit, hij wordt beroemd, hij heeft talloze fans en dit brengt hem grote innerlijke voldoening. Interactie met mensen met dezelfde interesses veroorzaakt niet minder prettige emoties. In hun kring voelt hij zich op zijn gemak, put hij een bron van inspiratie en wisselt hij nuttige ervaringen uit die hij nodig heeft voor professionele ontwikkeling.

Succesvolle muzikanten gaan regelmatig op tournee, die in verschillende delen van de wereld kunnen plaatsvinden. Hierdoor leren ze meer over het leven, ongebruikelijke tradities en gebruiken van andere nationaliteiten, krijgen ze de kans om verschillende landen en beroemde architecturale monumenten met eigen ogen te zien. Het is onwaarschijnlijk dat zo'n kans een creatief persoon onverschillig laat.

En natuurlijk is de geldelijke beloning een zeer belangrijk voordeel. Een succesvolle muzikant kan behoorlijk indrukwekkende vergoedingen hebben, zelfs straatartiesten met een goed repertoire krijgen, als ze de mogelijkheid hebben, een goed maandelijks inkomen., om nog maar te zwijgen van popartiesten, wier inkomen in de honderdduizenden roebels loopt.

Ondanks alle aantrekkelijkheid en romantiek van dit beroep, wordt niet elke muzikant populair. De vergeefse pogingen van veel beginnende artiesten om door te breken in de top van de hitlijsten leiden nogal eens tot depressies, jarenlange training en het zoeken naar hun kijker lijken hen nutteloos. Wanhopig laten zulke mensen hun dromen achter, geven ze hun creativiteit op en verliezen ze de zin van het leven.

Echter, en beroemde mensen in de muziekindustrie hebben ook iets om zich zorgen over te maken - elke glorie die komt... Om een ​​constant hoog inkomen te behalen, volstaat het niet om jezelf goed te verklaren en te proberen een of andere niche op de muzikale Olympus te bezetten - de snelheid waarmee luisteraars de namen van idolen vergeten is razendsnel. Het enige dat muzikanten van de vergetelheid kan redden, is 24 uur per dag, hard, vermoeiend werk, constante repetities en eindeloze "chasch".

Er zijn verschillende muziekspecialiteiten.

• Instrumentalistische artiest. Deze persoon is vloeiend in dit of dat muziekinstrument, hij is goed bekend met alle akkoorden en technieken. Zijn verantwoordelijkheden omvatten de reproductie van bestaande composities. Deze categorie omvat drummers, pianisten, accordeonisten, gitaristen, cellisten en andere instrumentalisten.
• zangers in hun werk gebruiken ze hun stem om het muzikale idee van de auteur over te brengen. Deze mensen hebben een perfecte toonhoogte, ze kunnen zowel solo zingen als als onderdeel van een groep of koor, ze voeren a capello-muziek uit of met muzikale begeleiding.
• De basis van muzikale creativiteit is: componisten, zijn zij degenen die nieuwe muziekstukken componeren. Als er geen componisten waren, zouden er geen muziek en muzikanten in het algemeen zijn.
• Geleiders ze besturen het koor of orkest door de beweging van vingers en gezichtsuitdrukkingen - ze dicteren de uitvoerders hun eigen visie op de gedachte die de componist in zijn werk heeft gestopt.
• Arrangeurs houden zich bezig met de aanpassing van het werk aan de eisen van moderne muziektrends. Ze creëren composities die enigszins kunnen afwijken van de originele versie.
• Het is onmogelijk om zo'n categorie muzikanten niet te noemen als muziek critici... Hun taken omvatten een deskundige beoordeling van liederen, symfonieën, opera's en andere werken, waarbij hun sterke en zwakke punten worden benadrukt. Muziekcritici dragen door hun werk bij aan de popularisering en ontwikkeling van muzikale trends in de samenleving.
• Bij het opsommen van de moderne soorten muzikale beroepen, kan men niet anders dan een relatief nieuwe specialiteit noemen - DJ... Deze categorie omvat creatieve individuen die in staat zijn om moderne composities te maken met behulp van tracks in verschillende stijlen en deze aan te vullen met mogelijke geluidseffecten.
• Muziekleraren tot op zekere hoogte kan het ook aan dit beroep worden toegeschreven, omdat alle vaardigheden, capaciteiten en kennis die toekomstige musici ontvangen om hun hoofdactiviteiten uit te voeren, van hen zullen afhangen.

Vanwege het feit dat het concept van "muzikant" op zich vrij algemeen is en mensen van verschillende specialisaties verenigt, is het moeilijk om specifieke verantwoordelijkheden aan te wijzen die overeenkomen met alle vertegenwoordigers van dit beroep.

In het algemeen omvatten de taken van de musici:

• creatie van nieuwe muziekstukken;
• uitvoering van muziek - het kan de muziek zijn van je eigen compositie of die van andere componisten;
• deelname aan concertprogramma's.

In de meeste gevallen worden de vereisten voor leden van het muzikale beroep bepaald door hun werkplek. Algemene professionele vaardigheden zijn onder meer:

• de aanwezigheid van muziekonderwijs;
• goed ontwikkeld oor voor muziek;
• vocale prestatievaardigheden;
• bezit van muziekinstrumenten;
• het vermogen om muzikale composities te componeren.

De belangrijkste kwaliteit van elke professionele muzikant is talent. Tegenwoordig is het niet ongebruikelijk dat begaafde muzikanten ernaar streven om de positie van een toonaangevende instrumentalist of performer in te nemen, in de overtuiging dat ze daarvoor alle benodigde kwaliteiten hebben. Ze realiseren zich echter niet allemaal dat talent in de eerste plaats moet worden aangevuld met het unieke geluid van een stem of instrument - dit zal helpen om zich te onderscheiden van een groot aantal andere artiesten en zichzelf als persoon te verklaren. Dit betekent dat het voor een succesvolle concertactiviteit belangrijk is dat een muzikant zijn eigen individuele perceptie van de wereld heeft, bestaande uit heldere en kleurrijke foto's van de wereld die hij kan delen.

Een muzikant is een emotioneel, gevoelig persoon die vatbaar is voor empathie. Door middel van muziek kan hij zijn persoonlijke houding ten opzichte van een bepaalde situatie uiten, een boeiend verhaal vertellen zodat het dezelfde gevoelens bij het publiek kan oproepen. Creatieve mensen zijn meestal nogal onvoorspelbaar, dus het is moeilijk om algemene eisen aan hen te stellen. In dit beroep zullen doorzettingsvermogen, een hoge mate van organisatie en vastberadenheid iemand helpen om erkenning te krijgen.

Verplichte persoonskenmerken zijn onder meer het vermogen om een ​​gemeenschappelijke taal te vinden met mensen om hen heen, om contact met hen te maken. Muzikanten moeten charismatisch zijn - deze mensen zijn altijd in het zicht, bekeken door toeschouwers en fans, daarom zal het vermogen om zichzelf correct te presenteren en ontwikkelde communicatieve vaardigheden hen veel dichter bij het gewenste succes brengen. Een andere vereiste die gewoonlijk aan muzikanten wordt gesteld, is dat ze er goed uit moeten zien.

Meestal duurt het beheersen van muzikale beroepen vele jaren en begint het in de kindertijd. Natuurlijk zijn er uitzonderingen - dit zijn onder meer mensen zonder speciaal onderwijs die op latere leeftijd kennis maken met muziek. Maar in de regel zijn er maar een paar, en alleen de meest begaafde van hen kan op succes rekenen. In alle andere gevallen gaan echte muzikanten alleen van de amateurcategorie naar de professionele cohort als ze hun hele leven lang studeren en hard werken.

Om muzikant te worden, moet men zich op jonge leeftijd inschrijven op een kindermuziekschool of een kinderkunstacademie. Instellingen van het eerste type zijn uitsluitend gespecialiseerd in de muzikale richting, en in het tweede worden lessen en masterclasses in dans- en theatervaardigheden gegeven. Muzikale onderwijsinstellingen voor kinderen geven les in het bespelen van muziekinstrumenten, koor- en solozang en dirigeren. Meestal accepteren muziekscholen kinderen van 6-7 jaar, hoewel er lessen zijn voor oudere kinderen. De studie duurt 3 tot 8 jaar, afhankelijk van de gekozen richting, terwijl er, net als op een gewone school, ook overdrachtsexamens, tests en andere tests zijn die de verwerving van muzikale vaardigheden bevestigen. Na zijn afstuderen krijgt een jonge muzikant een certificaat van aanvullende opleiding.

In de volgende opleidingsfase krijgen toekomstige musici en componisten secundair gespecialiseerd onderwijs - het kan een muziekschool of een kunstacademie zijn. De totale duur van de studie is 4 jaar, na voltooiing wordt een diploma uitgereikt met vermelding van de toegekende kwalificatie. En tot slot, de laatste fase van de hele studiecyclus is het hoger onderwijs - musici krijgen hun toekomst in een conservatorium, academie of gespecialiseerde universiteiten. Het programma duurt ongeveer 5 jaar, na het afstuderen wordt de muzikant als een professional beschouwd.

Het salaris van een muzikant is direct afhankelijk van het gebied waarin hij werkt. Er zijn zelfs veel plaatsen waar een vertegenwoordiger van het muziekvak werk kan vinden - van kleuterscholen tot populaire muziekgroepen. Een andere vraag is dat elke ambitieuze artiest ervan droomt om recitals te geven op grote podia.

Meestal zijn muzikanten werkzaam op een van de volgende plaatsen:

• muzikale onderwijsinstellingen;
• culturele instellingen;
• conservatoria en theaters;
• filmstudio's;
• restaurants;
• productiecentra;
• bedrijven in de entertainmentindustrie.

Opgemerkt moet worden dat bijna alle muzikanten onregelmatige werktijden hebben.Artiesten die optreden op stadslocaties werken bijvoorbeeld meestal in het weekend en op feestdagen, en hun werkdag duurt vaak 10 uur, maar op weekdagen zijn ze er praktisch niet bij betrokken. Of muziekgroepen die optreden in clubs en restaurants - hun voornaamste bezigheid is 's avonds en' s nachts, terwijl ze overdag rusten. De periode van vrijdagavond tot zondag is bij hen het meest in trek.

Er is geen definitief antwoord op de vraag over het salaris van muzikanten. Het feit is dat tegenwoordig zijn er bijvoorbeeld pianisten, van wie er een 15-20 duizend roebel kan ontwikkelen, en de andere - 100 duizend. En het probleem in dit geval is niet eens dat de een getalenteerd is en de ander niet; ze kunnen even professionele meesters in hun vak zijn, alleen heeft de een wat meer geluk dan de ander. Dit is de grootste moeilijkheid van elk muziekberoep - op het juiste moment op de juiste plaats zijn, in de juiste stream komen en je luisteraar vinden. Als we het hebben over het gemiddelde cohort muzikanten met een vaste baan in een entertainment- of culturele instelling, verdienen ze ongeveer 20-30 duizend roebel per maand.

Als het gaat om muzikanten als vertegenwoordigers van het beroep, kan men niet voorbijgaan aan degenen die geld verdienen op de straten van de stad. Meestal hebben ze een hogere muzikale opleiding, een perfecte toonhoogte en een goede uitvoeringstechniek. Ze werden gedwongen om op straat te praten door het kleine salaris dat ze op hun hoofdwerkplaats ontvangen. Hoe vreemd het ook mag klinken, de meeste muzikanten die in transities spelen verdienen veel meer geld dan bijvoorbeeld in een conservatorium of een klein orkest.

Echter, en hier is de spreiding in lonen geweldig - de ene muzikant kan 100 duizend roebel per maand verdienen, en de andere - 3 keer minder. Het totaalbedrag wordt door een groot aantal factoren beïnvloed. Allereerst is dit de doorlaatbaarheid van het punt, evenals het repertoire. Als een muzikant de hele tijd op dezelfde plek optreedt en dezelfde muziek uitvoert, dan "vervelen" deze melodieën de luisteraars na verloop van tijd en dit leidt tot een daling van het inkomen.

Als het je lijkt dat je het niet goed doet met het beroep van muzikant, dan zijn hier drie interessante feiten.

• De beroemde Oostenrijkse pianist Wittgenstein verloor zijn arm tijdens de Eerste Wereldoorlog. Desalniettemin was hij in staat om terug te keren naar concertuitvoeringen en de hoogten van professionele vaardigheid te bereiken door composities uit te voeren met één linkerhand.
• Beethoven voelde zich niet altijd geïnspireerd. Daarom dompelde hij, voordat hij melodieën begon te componeren, altijd zijn hoofd in een vat met ijswater - deze techniek werd een gewoonte bij hem en de componist kon het niet weigeren tot de allerlaatste dagen van zijn leven.
• Er kwam eens een jonge man naar het hoofd van het conservatorium van Milaan en vroeg om naar zijn werken te luisteren. Het oordeel van de examinatoren was hard: "Je kunt beter de gedachte aan muziek opgeven." Het was Giuseppe Verdi.