Alles over papier plastic

Papierdecor maakt nu zeer goede tijden door: milieuvriendelijk, eenvoudig, betaalbaar, zelfvoorzienend - het is weer in de mode. Slingers zijn uit kraftpapier gesneden, enorme sneeuwvlokken, sterren en dahlia's zijn gemaakt van boterhamzakjes. En de lijst gaat maar door. En het is beter om niet te theoretiseren, maar om al dit moois in actie te proberen - om met je eigen handen een papieren decor te maken. Veelzijdig papier plastic helpt hierbij.

Een andere naam voor de richting is papier plastic, wat betekent dat het de kunst is om kunstvoorwerpen van papier te maken. Dit is hoe volumetrische schilderijen, ansichtkaarten, portretten, panelen, decoraties worden verkregen. Er zijn technieken die niet in hun pure vorm worden gepresenteerd - er is een mengsel, bijvoorbeeld toepassingen en vytynanka. Er zijn volledig auteursverhalen, wanneer het moeilijk is om de techniek een naam te geven, ligt het niet voor de hand. En dit is geweldig - je kunt zelf met papier werken, waarvan de mogelijkheden, zo niet onbeperkt, groot zijn.

Papier en plastic zijn ontstaan ​​in Azië, als we deze richting als een pure vorm van creativiteit beschouwen. Japan, Zuid-Korea, China - dit zijn de regio's van de oorsprong van de richting. Maar het heeft de westerse wereld al omarmd, wat zelfs het uiterlijk van moderne interieurs heeft beïnvloed.

Soms wordt papierplastic vergeleken met sculptuur, wat begrijpelijk is: zowel daar als daar vormt het materiaal een soort elegant beeld. Het proces ontwikkelt zich geleidelijk, de onderdelen worden afzonderlijk van elkaar gemaakt en vervolgens worden ze tot één geheel vastgemaakt.

We zullen verder ontdekken waar vandaag de dag producten van papierplastic worden gebruikt.

• Huisdecoratie. Het is de moeite waard om verschillende origami-kranen te maken, ze aan touwtjes te hangen en ze aan een mooie dikke tak te bevestigen, omdat er een exclusieve ophanging in de kamer zal verschijnen. Nu is dit eco-decor zeer relevant.
• Kunst object. Dingen die in een museum horen te zijn, zijn van papier: ze weerspiegelen de vaardigheid van een persoon, de uniciteit van het idee en de uitvoering.
• Landschap... Voor voorstellingen (zij het vaak amateuristische) kan het poppentheater een uitkomst zijn.

Bovendien is het een geweldige creatieve ervaring. Door met papier te werken, kun je je artistieke vaardigheden ontwikkelen, kleine manipulaties oefenen, in acties met delicaat materiaal. Vaak wordt er papier gebruikt, dat bij het papierafval (restjes, verpakkingen) moet, en de relevantie van dergelijk hergebruik ligt voor de hand.

Het is noodzakelijk om dieper in te gaan op sommige soorten papierplastic, omdat ze het meest gevraagd en beschikbaar zijn.

Het lijkt erop dat iedereen haar kent sinds de tijd van Sadovka en de kenmerken en bijzonderheden van dit werk kent. Maar vandaag is de applicatie veel gecompliceerder en interessanter dan de ambachten die iedereen in de kindertijd deed. Bijvoorbeeld een zeer populaire volumetrische applique, waarbij de afbeelding in verschillende lagen verschijnt. Er is een achtergrond en een voorgrond - en nog een paar daartussenin. De gemakkelijkste manier om een ​​afbeelding als deze te maken - gebruik dubbelzijdig plakband.

Er is een applicatie gemaakt door de collage-methode, waarbij een enkel beeld wordt samengesteld uit totaal verschillende fragmenten van een papieren informatiedrager (van een tijdschrift tot een verpakking van thee).

Scrapbooking heeft de appliqué iets eleganter, subtieler en vooral waardevoller gemaakt. Dit betekent niet dat deze techniek binnen de macht ligt van ambachtslieden en degenen die klaar zijn voor filigraanwerk. Geruite lakens, een liniaal en een mooi concept kunnen ook ontroerend werk blijken te zijn dat de nodige emoties oproept. Applique is niet alleen de kunst van het vouwen van een afbeelding van correct geselecteerde stukjes papier, het is een idee dat op deze manier wordt gepresenteerd.

Dit is ook een zeer interessant type papierambacht. Afbeeldingen en objecten worden gemaakt met behulp van omvangrijke papieren elementen. Contour facing onderscheidt zich bijvoorbeeld door de omtrek van het patroon te omkaderen met papierkronkels. En bij het kijken langs het tegenoverliggende vlak (de zogenaamde elementen van technologie) worden verticaal geplaatst, strak op elkaar gestapeld. Met volumetrische bekleding wordt het nog interessanter: versieringen worden gedraaid met verschillende dichtheidsniveaus, onder verschillende hellingshoeken aan het oppervlak bevestigd en er worden zeer mooie plotcomposities verkregen.

Het trimmen zelf is een volumetrisch element dat is samengeperst in de vorm van een kegel of trechter. Trimmen kan worden vergeleken met een penseelstreek: uit veel halen wordt een pittoresk beeld verkregen, uit veel bijsnijden - werk in deze unieke techniek. Natuurlijk zal deze activiteit bij de patiënt passen en zeer vastberaden zijn.

Papier-maché is ook niet nieuw als techniek, het was populair in de Sovjet-Unie en tegenwoordig zijn de makers erg interessant om het te heroverwegen. Dit Franse woord wordt trouwens vertaald als "gekauwd papier". En papierpulp wordt echt het belangrijkste "ingrediënt" van het toekomstige ambacht, hoewel niet het enige. Het papier dat een driedimensionale figuur creëert, moet nat zijn: zo wordt het plastisch, buigzaam. En alleen het gedroogde product is klaar om te schilderen, te transformeren.

Hoe werkt - in een notendop - in deze techniek: eerst worden kranten, dun briefpapier of servetten (je kunt zelfs notitieboekjes meenemen) in kleine stukjes gescheurd. Er moeten veel stukken zijn. Dan heb je een formulier nodig om indruk te maken. Zeker tijdens schooljaren namen velen een gewone glazen pot, die toen in een vaas veranderde.Nu gebruiken ze als vorm speciale onderdelen die speciaal voor papier-maché zijn gemaakt, en geïmproviseerde objecten en zelfs ballonnen. En dan met behulp van PVA plakken stukjes papier in meerdere lagen om de vorm.

Het meest interessante begint wanneer deze lagen goed drogen, de structuur hard wordt en het kan worden gesneden om de vorm te verwijderen. En dan afdekken met nog een laag, laten drogen en schilderen. Zo worden decoratieve maskers, speelgoed, allerlei dieren, souvenirs, vazen ​​en borden gemaakt.

De Japanse kunst van het vouwen van papieren figuren is bijna over de hele wereld geliefd: sierlijke, laconieke, zeer interessante creativiteit kan mensen van verschillende leeftijden boeien. Aanvankelijk werd origami uitsluitend gebruikt bij religieuze ceremonies, nu siert het huizen, salons, creatieve ruimtes en meer. Creativiteit is gebaseerd op een vierkant van gewoon papier, en daarmee handigheid en geen fraude.

Met deze techniek kun je een kleine kat (vijf stappen) of een complex hert of beer maken (het is niet genoeg om hier een uur over te doen). Er zijn veel technieken om onder de knie te krijgen als je dieper in Aziatische kunst duikt. En het ziet er, zelfs in zijn eenvoudigste variaties, heel organisch uit in het interieur: verschillende papieren bootjes op de vensterbank zijn bijvoorbeeld een lust voor het oog, creëren een lentegevoel en geven een soort moeilijk uit te leggen lichtheid.

Kirigami is een hele architectuur en zo'n vertaling van het woord als 'gesneden papier' komt niet in de buurt van het overbrengen van alle complexiteit en gratie van de richting. Het is relatief jong: het is ongeveer 40 jaar oud. Eerst selecteert de wizard een sjabloon, knipt vervolgens de details uit en om het fragment volumineus te maken, moet het blad worden uitgevouwen.

Kirigami komt vaak voor in de lay-outs van kinderboeken. En als een kind door zo'n uitgave bladert, staan ​​de helden van het werk letterlijk voor hem, wat een bijzondere dynamiek van het verhaal creëert. Kirigami moet voorzichtig worden gehanteerd: zowel gevouwen als ongevouwen. En het is het waard - er zit een speciale magie in, wanneer een volumetrisch plotbeeld wordt verkregen van plat papier. Niet voor niets worden mensen die bij deze kunst betrokken zijn niet alleen papierarchitecten genoemd, maar ook papiermagiërs.

Deze kunst verscheen meer dan vijf eeuwen geleden, maar Russisch sprekende mensen kennen het al een paar decennia. Lange tijd waren alleen Europeanen er dol op. De term wordt vertaald als "vogelveer". Eigenlijk is het soms quilling dat papierplastic wordt genoemd, hoewel de laatste term zinvoller is en niet beperkt is tot de kunst van het vouwen van figuren van strepen.

Met behulp van gelijke strepen kun je echt eenvoudige vormen maken: kubussen, cirkels, ruiten. Je kunt er ook bloemen van maken, verschillende elementen waaruit complexe plotfoto's bestaan. Met behulp van de quilling-techniek kunt u bijvoorbeeld een kerstboomspeelgoed maken - en niet zomaar een gewone sneeuwvlok, maar de sneeuwkoningin. Je kunt panelen maken met als thema een sprookjesbos, de onderwaterwereld, de ruimte, etc. Het is niet nodig om figuren van strepen op het oppervlak te plakken - dit is slechts een van de variaties in het gebruik van de techniek.

Oorspronkelijk - het papier zelf. Begin met kantoorbladen, gewoon gekleurd papier, aquarelvellen. Vervolgens proberen ze via de creatieve zoekmethode verschillende opties uit: inpakpapier, designpapier, gecoat papier, fluweel, gerecycleerde grondstoffen, enz. Ze gebruiken pagina's met oude boeken, schoolschriften, servetten en nog veel meer.

Wat kan nog meer van pas komen in je werk:

• schaar - of beter gezegd, verschillende soorten scharen: groot - om te knippen, klein - om op moeilijke plaatsen te werken;
• heerser - is niet alleen nodig voor het tekenen van rechte lijnen, maar ook voor het optimaliseren van bochten;
• potlood en gum - voor markering;
• lijm - PVA is het populairst, maar er wordt lijmstift en hete lijm gebruikt;
• teken hulpmiddelen - soms moet het werk af zijn, bijvoorbeeld om op de ogen van een papieren vogel te schilderen.

Voor degenen die graag met papier werken, is het zinvol om te leren hoe het te sorteren: op mappen, dozen en misschien op bestanden of organisatoren. Soms kan zelfs het kleinste stukje van een mooi gestructureerd label van pas komen.

Om die beginners die zich niet eens kunnen voorstellen hoe ze kwetsbaar papier kunnen "temmen", niet bang te maken, kun je ze een eenvoudige masterclass aanbieden. Ambachten erop blijken altijd.

Of liever gezegd, ze worden verkregen omdat het bloemen zijn.

1. Voorbereiding van materialen... U hebt onnodige tijdschriften, tape of de analoge, scherpe schaar, barbecuespiesen, PVA of smeltlijm nodig.
2. Tijdschriften worden ontleed in pagina's, is het noodzakelijk om alleen de helderste en meest kleurrijke te kiezen. Elke pagina wordt over de lengte in vieren gevouwen en vervolgens in een rand langs de rand van de vouw gesneden. Tot aan de rand moet je letterlijk een centimeter ondergraven.
3. Het is tijd om de knoppen zelf te maken: de resulterende tape met franjes wordt om de bovenkant van de spies gewikkeld, vastgezet met lijm of plakband. Zo kun je chrysanten of asters krijgen.
4. Maak met een gefranjerd lint meerdere keren rond de spies: dus de knop zal weelderiger zijn. Bij veel windingen kan de vrije rand van de pony gelijmd worden.
5. De spies moet worden omwikkeld met groen lint, en uit dezelfde tijdschriften kun je willekeurig de bloembladen van planten uitknippen.

Japanse papieren pop gemaakt van papier - hieronder wordt een masterclass gepresenteerd.

• Dit ambacht is interessant om te doen voor zowel kinderen als volwassenen. De jongens van de basisschool zullen het goed onder de knie krijgen. Je moet voorbereiden: een modelkleed (bij voorkeur), mooi papier of servetten, zwart-wit papier, schaar, viltstiften voor het tekenen van gelaatstrekken.

• Het uitsnijden van de details is het beste te zien op de mock-up mat... Twee witte ronde plano's (kop) zijn verbonden met een strook (nek), de strook wordt aanvankelijk dubbelgevouwen. Je kunt ook een ijsstokje gebruiken in plaats van een nek, maar met papier werkt het ook goed.

• Beide kimono blanks zijn op elkaar gestapeld, de korte zijde is omgevouwen om een ​​kraag te creëren. Je kunt het hoofd vastpakken met lijm. Vervolgens moet het werkstuk worden "ingebakerd": eerst naar links, dan naar rechts. Vouw vervolgens de derde kimono aan de linkerkant en doe hetzelfde met de rechterkant. De hoek aan de onderkant kan elegant worden omgevouwen.

• Mouwen zijn gemaakt van een strook servet die in drieën is gevouwen... Vervolgens moet het werkstuk worden gebogen, aan de achterkant gelijmd.

• Voor haar wordt meestal zwart golfpapier gebruikt, maar ook gewoon gekleurd papier is geschikt. Een cirkel vormt het naar achteren getrokken haar, de tweede halve cirkel vormt een knal. Het moet worden gesneden met een pony.

Andere Japanse schoonheden worden volgens hetzelfde schema gemaakt. De kimono wordt een accentonderdeel van het papierambacht. Hoe helderder het is, hoe beter: het kan prachtige vogels, kleurrijke vlinders, gestileerde vissen, ornamenten - wat dan ook weergeven.

Een voorbeeld van papier plastic in de video.