alles over papierwerk

Papierambachten zijn populair bij naaldwerkers - iedereen heeft waarschijnlijk geprobeerd om applicaties of origami-figuren te maken. Er is echter een ander type handgemaakte papierproducten waarmee u geometrische modellen van echte dingen kunt maken - dit is papierwerk. In dit artikel vertellen we wat voor soort kunst het is, hoe het eruit zag en welke vormen met deze techniek gemaakt kunnen worden.



Wat het is?
Papercraft is het op papier modelleren van verschillende objecten die door de natuur of door mensen zijn gemaakt. Techniek omvat het creëren van driedimensionale wezens (echt of mythisch), technieken of geometrische vormen. Voor werk is de basis papier of karton - het materiaal wordt in delen verdeeld en op een speciale manier verbonden om de vereiste vorm te verkrijgen. Volumetrische papiermodellering is een populaire hobby, nuttige recreatie en hard leren werken.



Papercraft ontwikkelt constructief en creatief denken - de maker van de figuren zal leren de omringende objecten en objecten op een nieuwe manier waar te nemen.
Modelleren op papier is net zo populair als origami, maar de twee zijn heel verschillend. Origami is het creëren van vormen door rechthoeken en vierkanten uit papier te vouwen en te vouwen zonder het gebruik van lijm. De essentie van papercraft is om patronen uit papier te snijden en aan elkaar te lijmen, wat resulteert in een enigszins hoekige, maar herkenbare figuur van een wezen of object. De modellen zien er erg ongewoon en origineel uit, dus de techniek is erg moeilijk te verwarren met iets anders.



In de meeste gevallen maken beginnende naaisters modellen van gedrukte patronen of kopen ze kant-en-klare sets onderdelen voor montage. Geleidelijk aan maakt men kennis met de basisprincipes van de techniek, beproefde technieken en gangbare oplossingen voor het maken van figuren. Oefening op basis van kant-en-klare onderdelen helpt om geleidelijk aan steeds complexere modellen te maken; na verloop van tijd kunnen naaisters zelfs leren om hun eigen ideeën te bedenken en uit te voeren met behulp van papercraft-techniek.


Elke kant-en-klare kit voor het modelleren op papier bevat instructies in de vorm van een tekening die je moet leren lezen. Het creatieve proces van het maken van objecten ontwikkelt doorzettingsvermogen, aandacht voor detail en de wens om succes te behalen. De techniek zorgt voor een verandering in het type activiteit - handmatige montage van patronen wordt afgewisseld met het lezen en begrijpen van de tekening. Het gebrek aan uniformiteit voorkomt verlies van interesse in handwerken, waardoor mensen deze kunst meestal heel lang doen.

Geschiedenis van oorsprong
Veel historici zijn van mening dat de kunst van het modelleren op papier in de 2e eeuw voor Christus in China is ontstaan. NS. De Chinezen waren vooruitstrevende mensen - ze gebruikten papier voor creativiteit en kamerdecoratie. De richting in de kunst groeide en ontwikkelde zich, daarom veranderde het in de loop van de tijd in een apart ambacht, wijdverbreid in Oost-Azië. Modellering migreerde ook naar Japan, waar de techniek veel verschillende toepassingen heeft gevonden.
Op het grondgebied van het Europese continent verscheen papiermodellering in de 15e eeuw na Christus. NS. De eerste in Europa, de richting van de kunst, begon de Fransen massaal te verspreiden - ze zetten de serieproductie van gedrukte sets voor papercraft op. In het begin werd de techniek lange tijd gepresenteerd als een hobby voor kinderen - van patronen werden eenvoudige objecten zoals cijfers, geometrische vormen of een alfabet gemaakt.


Volwassenen namen na verloop van tijd de hobby over, omdat er een enorm potentieel schuil ging achter de eenvoudige methode om figuren te maken. De verzameling modellen inspireerde de arme kunstenaars van die tijd om meer budgettaire portretten te maken - een alternatief voor dure verf waren gesneden en gelijmde stukjes papier die een bepaald volume vormden.


Deze stijl van beeldende kunst is tegenwoordig te vinden - het heeft alle kenmerken van technologie behouden die zijn uitgevonden door oude meesters.
Aan het begin van de 20e eeuw werden papieren figuren eindelijk populair onder de volwassen bevolking - mensen begonnen originele producten te maken, ongeacht geslacht en leeftijd. De prevalentie van hobby leidde tot de actieve groei van de industrie - er verscheen een groot aantal modellen en vormen van verschillende niveaus van complexiteit. Realistische modellen van huizen, uitrusting, bloemen en dieren, evenals diagrammen met een groot aantal kleine details, zoals modellen van echte vliegtuigen, schepen en tanks, werden te koop aangeboden.






De papiermodelleringstechniek werd populair onder architecten, ontwerpers en ingenieurs die het gebruikten om hun ontwerpen te visualiseren. Onder beroemde mensen werd de richting actief gebruikt in hun werk door Sovjet-academici: vliegtuigontwerper Alexander Sergejevitsj Yakovlev en ontwerper van raket- en ruimtesystemen Sergei Pavlovich Korolev. Deze techniek wordt ook veel gebruikt in de auto- en luchtvaartindustrie - eerst worden kleine modellen gemaakt en vervolgens een techniek op ware grootte.


Keer bekeken
Het eerste criterium waarmee papieren figuren in typen worden onderverdeeld, is de complexiteit van het ontwerp. In de uitverkoop zijn er lichtsets met een klein aantal patronen die bedoeld zijn voor kinderen en beginners. Kits van gemiddelde complexiteit zijn geschikt voor diegenen die dit soort werk al hebben gedaan en onderdelen zorgvuldig en zorgvuldig kunnen vouwen.Er zijn ook varianten met de hoogste moeilijkheidsgraad - ze bevatten een groot aantal kleine onderdelen en zijn bedoeld voor handwerksters die serieus geïnteresseerd zijn in papierwerk. Complexe structuren zijn bedekt met verf en vernis, dus het wordt moeilijk om ze te onderscheiden van plastic producten.
Papiermodellering is nog steeds het populairst in Azië en Japan, daarom kwamen ze daar met speciale kunstgebieden: CubeeCraft, ChibiCraft en 3D-PaperModel. We raden u aan om u meer in detail vertrouwd te maken met elk type structuur.
Cubeecraft
De CubeeCraft techniek is gebaseerd op geometrische vormen: een vierkant en een rechthoek. Volgens de techniek maken naaldvrouwen modellen van kubussen en parallellepipedums. Er zijn twee manieren om dergelijke creaties "leven te laten ademen": beginners maken figuren van delen waarop lichaamsdelen of delen van mechanismen oorspronkelijk zijn gedrukt, gevorderde ambachtslieden creëren eerst een vorm en brengen pas daarna een tekening aan.

In de richting van CubeeCraft worden meestal wezens afgebeeld, qua vorm vergelijkbaar met de helden uit het beroemde spel Minecraft. Vierkante hoofden, lichamen, armen en benen zijn het standaardpatroon voor alle figuren in deze categorie, alleen de aanvullende details en het gedrukte patroon verschillen. Dit gedeelte van papierkunst bevat alle favoriete personages van mensen: stripfiguren, tv-series, films en anime.
De CubeeCraft-techniek is vrij eenvoudig, dus de meesters adviseren je om er je kennis met papercraft mee te beginnen. Deze categorie is geschikt voor kinderen en beginners, omdat de bouwpakketten weinig onderdelen bevatten die eenvoudig in elkaar te zetten zijn en een enorm assortiment aan favoriete karakters.



Soms zijn er in de vorm van vierkante ambachten niet alleen fictieve personages, maar ook echte beroemde persoonlijkheden.
ChibiCraft
De ChibiCraft-richting verscheen in Japan, de basis voor het modelleren van producten in deze techniek zijn anime-personages in de chibi-stijl met enorme hoofden en kleine lichamen. Cijfers in deze stijl kunnen zowel eenvoudig als vrij complex zijn, het belangrijkste is om de speciale verhoudingen van het personage te behouden. Bovenal is deze categorie papierkunst populair bij anime-liefhebbers, dus er zijn een groot aantal sjablonen voor de helden van dergelijke werken.
Het productassortiment van ChibiCraft bestaat voornamelijk uit personages uit populaire anime-series. Er worden echter niet alleen helden gemaakt met behulp van de papercraft-techniek - ze maken ook fantastische en mythische wezens, bijvoorbeeld: Pokemon of demonen uit de Japanse cultuur.


3D-papiermodel
De 3D-PaperModel-techniek onderscheidt zich door een groot aantal details en maximale overeenstemming van de figuur met het origineel. Dit is de moeilijkste manier om papieren modellen te maken, wat alleen geavanceerde papierkunstenaars kunnen doen.
De 3D-PaperModel-methode wordt gebruikt om huisdecoraties te maken - beeldjes van dieren, planten en mythische wezens worden beschilderd met acrylverf en het worden echte sculpturen die in elk interieur passen. Ingenieurs en ontwerpers gebruiken de 3D-PaperModel-techniek volledig om grote projecten in miniatuur te maken - hierdoor kunt u van tevoren over afzonderlijke elementen nadenken en problemen voorkomen bij het vervaardigen van producten op ware grootte.



De methode wordt ook gebruikt door liefhebbers van steampunk, ridderlijkheid en rollenspellen in computerspellen - de 3D-PaperModel-techniek stelt hen in staat om een lay-out te creëren van toekomstige elementen van een authentieke garderobe.
Wat kan er van papier worden gemaakt?
Papercraft opent een enorme ruimte voor creativiteit van ambachtslieden - u kunt eenvoudige beeldjes met kinderen of complexe interieurmodellen maken. We stellen voor om een lijst met interessante ideeën voor papiermodellering te overwegen.
- Vierkante karakters. De gemakkelijkste manier om plezier en tegelijkertijd nuttige tijd met uw kind te hebben, is door met uw eigen handen een ambacht te maken. Papercraft in de stijl van CubeeCraft is geweldig voor deze doeleinden, daarnaast worden kartonnen figuren van je favoriete personages echt handgemaakt speelgoed voor kinderen.De techniek ontwikkelt ijver, doorzettingsvermogen bij kinderen, verbetert de fijne motoriek en oplettendheid.


- Complexe diermodellen. Dieren hebben altijd een speciale plaats ingenomen in het leven van mensen - vertegenwoordigers van de fauna inspireren de laatste om vliegtuigen en onderzeeërs te maken en om verschillende ambachten te maken. De meest populaire dieren voor het modelleren zijn de volgende: uil, hond, hert, vos, kat, panda en kraai. Ook onderwaterzoogdieren stonden niet aan de kant - de blauwe vinvis wordt gebruikt als prototype voor papieren figuren. Ze maken ook vaak modellen van mythische wezens zoals een eenhoorn, draak, pegasus of harpij.




- Producten voor meisjes. Het schone geslacht geeft de voorkeur aan natuurlijke ambachten, daarom worden bloemen meestal gemaakt met behulp van de papercraft-techniek. Het kan ook een mooi hart zijn of een juwelendoosje in de vorm van een papieren model. Desalniettemin kunnen dergelijke beeldjes ook door mannen worden gemaakt, met de bedoeling om op 8 maart of een andere feestdag een cadeau aan vrouwen te geven.


- Producten voor jongens. Mannen geven de voorkeur aan de volgende modelopties: complexe mechanismen, technische constructies, technologie. Dit kunnen gedetailleerde voertuigen zijn zoals tanks, schepen, auto's en vliegtuigen. Vaak is er een papercraft-raket - ingenieurs gebruiken modellen als basis van het project. Soms maken mensen driedimensionale modellen van papier, waarbij ze de vormen van huizen of hele blokken hoogbouw herhalen.


Een handgemaakte kartonnen figuur is een geweldig cadeau voor een man op 23 februari.
- maskers. Met papiermodellering kunt u elk object maken, maar maskers zijn vooral populair geworden. Vaker wel dan niet, maken mensen maskers van verschillende dieren die kunnen worden gedragen. Het is niet moeilijk om zo'n product in elkaar te zetten en het resultaat is erg kleurrijk, vooral als je het masker bedekt met acrylverf die past bij de kleur van het dier. Als u van plan bent zo'n kledingstuk te dragen, lijm het dan van dik papier of karton en verstevig het vervolgens met epoxy.


Wat is er nodig om te werken?
Naast basismaterialen zoals papier of karton, heeft papercraft ook een extra set gereedschappen en materialen nodig. We stellen voor om een lijst met items te overwegen die nodig zijn voor creativiteit.
- Heerser. Een dunne metalen liniaal is het beste voor het maken van nette vouwen langs de lijnen die u hebt gemarkeerd.
- Schaar. Er zijn speciale administratieve scharen voor papier of karton, waarmee u precies langs de gemarkeerde contour kunt knippen.
- Pincet. Kleine onderdelen zijn moeilijk met de hand in elkaar te zetten, dus je moet een pincet in verschillende vormen en diktes inslaan.
- Briefpapier mes. Het is handig om patronen langs een gekrulde lijn te snijden met een scherp mes.
- Lijm. Elke papierlijm of dubbelzijdige tape zal werken, maar dit is niet altijd nodig - de kit bevat meestal een speciale lijm voor papieren modellen.
- Hulpmiddel voor het aanbrengen van lijm. Dit kan een houten sushistokje zijn of een ijsstokje, maar je kunt ook een priem of een oude, beschadigde schroevendraaier gebruiken.
- Potlood. Extra lijnen worden getekend met een eenvoudig potlood, u kunt ook een pen gebruiken, maar het zal moeilijk zijn om deze te wissen als u de tekening moet corrigeren.

Dit is een basislijst met dingen die nodig zijn voor papiermodellering, maar deze kan worden aangevuld met extra items. Voor complexere vormen kunnen vakmensen acrylverf, penselen, vernis en kleine afwerkingsaccessoires nodig hebben.

In de kits is het papier voor creativiteit al geselecteerd, dus je hoeft er niet over na te denken. Als u van plan bent figuren te maken van zelfgedrukte sjablonen of uw eigen tekeningen, moet u het juiste basismateriaal kiezen. Het is beter om het gebruik van dun krantenpapier en vellen voor fotokopieën te weigeren, anders worden de cijfers te kwetsbaar.Kies perkamentpapier of dun karton - dergelijke materialen zullen niet scheuren en zullen tegelijkertijd gemakkelijk de gewenste vorm aannemen.

Masters raden ook aan om papier te kiezen met aan beide zijden dezelfde kleur.
Eenvoudige schema's voor beginners
Kits met papiermodellering voor kinderen en beginners bevatten lichte veegbewegingen van dik papier of karton, die correct moeten worden gevouwen en gelijmd met cijfers. Elke kit bevat gedetailleerde instructies en een diagram om u te helpen het beeldje in elkaar te zetten. We stellen voor om enkele eenvoudige modellen voor beginners in de kunst van het papierwerk te overwegen.
- Hagedis. Het reptiel-assemblageschema is heel eenvoudig, omdat het uit slechts één deel bestaat. Om het beeldje te monteren, is het noodzakelijk om de lichaamsdelen correct te buigen en te lijmen - zodat de staart, poten en tanden op de rug worden gevormd.

- Spongebob. Een grappige sweep met de populaire held van de gelijknamige kindercartoon. Lijnen en stippellijnen in de tekening geven de plaatsen van bochten aan, en er zijn ook speciale sleuven aan de onderkant van het hoofd voor bevestiging aan het lichaam. De armen van SpongeBob worden met een lange staaf tussen het hoofd en het lichaam bevestigd.

- Lieveheersbeestje. Een niet-standaard schema, waarvan het volume wordt bereikt met behulp van plooien op de schaal van het insect. Het sjabloon bestaat uit twee delen: een buik met een hoofd en een rug. Eerst moet je een schaal vormen en vervolgens de poten van de buik en rug lijmen en de twee delen met elkaar verbinden. Maak vervolgens een vouw, gemarkeerd met een stippellijn, en lijm het gezicht van het lieveheersbeestje op de achterkant.

- Mario. Iedereen kent dit personage waarschijnlijk, omdat hij de held is van de populaire videogame met dezelfde naam en de mascotte van het makerbedrijf. Het beeldje is een standaard sjabloon en wordt op dezelfde manier in elkaar gezet als SpongeBob.

- Hallo Kitty. Het populaire Hello Kitty-speelgoed voor meisjes is 5-delig gelijmd en is complexer dan de andere patronen op deze lijst. Dit is een opvallende vertegenwoordiger van de CubeeCraft-stijl - het voltooide vaartuig bestaat volledig uit kubussen en parallellepipedums.

- Eekhoorn met een noot. Een product gemaakt in papercraft-techniek van gemiddelde complexiteit. Het maken van een model van een eekhoorn vereist bepaalde vaardigheden, doorzettingsvermogen en nauwkeurigheid van naaldvrouwen, dus het is beter om het te doen voor degenen die al eerder modellenwerk hebben gedaan.

Het vaartuig is echter nog steeds eenvoudig in vergelijking met realistische 3D-papiermodellen.
Hoe het beeldje te versterken?
Voor de meeste modellen is extra versteviging niet nodig, bijvoorbeeld als het een interieursculptuur of wanddecoratie betreft. De dichtheid van perkament of karton is voldoende om dergelijke door de mens gemaakte producten hun vorm te laten behouden.
Accessoires en kledingstukken, zoals maskers en imitatiepantser, hebben extra versterking nodig. Deze dingen zullen constant worden gebruikt en blootgesteld aan externe factoren, daarom moeten ze, om hun vorm te behouden, worden behandeld met epoxyhars. Dit materiaal is effectief en gemakkelijk te gebruiken - epoxy is geweldig om papieren modellen sterker en beter bestand te maken tegen beschadiging.

Volg de stapsgewijze instructies om producten te versterken met behulp van de papercraft-techniek.
- Bereid eerst het lijmmengsel in de volgende volgorde voor: meng de verharder grondig met de hars en voeg vervolgens alcohol toe aan de oplossing totdat u een vloeibare en stroperige consistentie krijgt.
- Breng de eerste laag verharder aan op de buitenkant van het vaartuig en bedek het papier vervolgens met een verband of dunne glaswol.
- Breng opnieuw een laag epoxy aan over het materiaal en zorg ervoor dat u de kit niet beschadigt. Wacht na deze stap tot de hars volledig droog is.
- Voordat de hars volledig droog is, druppelt deze op de vloer. Om besmetting thuis te voorkomen en tegelijkertijd het oppervlak van het product te beschermen tegen vervorming, moet u aanvullende maatregelen nemen. Hang een kledingkast aan een etalagepop of blanco en plaats de structuur op een bed van kranten.In de zomer kun je het item mee naar buiten nemen en in de schaduw plaatsen.
- Als zich stoten, vegen en golven op het oppervlak van het vaartuig vormen, strijk ze dan glad met een haardroger voordat ze drogen.
- Eenmaal droog, schuur het oppervlak met schuurpapier en breng de epoxy voorzichtig opnieuw aan.


Nadat de laatste laag van het uithardende mengsel is opgedroogd, hoeft u alleen nog maar te schilderen en het kledingstuk te lakken.