Piano

Waarin verschilt een piano van een piano en een vleugel?

Waarin verschilt een piano van een piano en een vleugel?
Inhoud
  1. Wat is het verschil tussen een piano en een piano?
  2. Hoe te onderscheiden van een piano?
  3. Wat is beter?

De meeste mensen die net kennis hebben gemaakt met de wondere wereld van muziek zijn geïnteresseerd in de namen van de instrumenten, omdat ze qua uiterlijk niet kunnen begrijpen wat voor soort toetsinstrument zich voor hen bevindt. In dit artikel zullen we het hebben over hoe een piano verschilt van een piano en een vleugel, de verschillen in structuur beschouwen en ontdekken wat voor soort piano is.

Wat is het verschil tussen een piano en een piano?

Piano is een generieke naam voor vleugels en buffetpiano's. De term duidt op snaarinstrumenten op het toetsenbord. In de moderne wereld zijn de laatste twee instrumenten in feite varianten van de piano. Het belangrijkste verschil is de classificatie.

Dus wat weten we over hen uit de geschiedenis? Lange tijd was het klavecimbel erg populair onder musici. Het mechanisme maakte het niet mogelijk om muziekwerken met verschillende luidheid te reproduceren, omdat het tokkelen van de snaren plaatsvond met een constante amplitude. Muzikanten droomden natuurlijk van een toetsinstrument met veel meer mogelijkheden om muziek te spelen.

De instrumentalisten van die tijd kwamen op het idee om een ​​nieuwe structuur te creëren waarmee het volume van het geluid kon worden verhoogd en verlaagd. Er werden zware hefbomen uitgevonden, maar hun nadeel was dat ze tijdens het spel niet gebruikt konden worden.

De Italiaanse meester Bartolomeo Cristofori werkte in 1709-1711 in Florence. Hij was een van de eerste uitvinders van een nieuw mechanisme waarbij de trillingen van de snaren werden veroorzaakt door hamers die bedekt waren met speciaal vilt, in plaats van haken. Dienovereenkomstig begon het volume van het geluid rechtstreeks af te hangen van de kracht van het indrukken van de toetsen. De overdracht van energie van de vinger naar de hamer die op de snaar slaat, wordt gereproduceerd door middel van geavanceerde pianomechanica.Door te spelen werd het eindelijk mogelijk om een ​​vloeiende overgang tussen tinten te maken.

Cristofori noemde zijn geesteskind "Klavecimbel met een stil en hard geluid", omdat het woord "stil" in het Italiaans wordt uitgesproken als "piano" en "luid" - "forte".

Dit type gereedschap begon zich snel door heel Europa te verspreiden, met kleine veranderingen in de mechanica. Voor het populaire instrument zat de naam van de piano vast - "luid-stil".

Bijna tegelijkertijd werden ook piano's gemaakt door andere meesters. Bijvoorbeeld de Franse meester J. Marius, de Duitse muziekleraar KG Schroeter en anderen.

Meester G. Zilbermann werkte aan het verbeteren van de mechanica van Christoph Schroeter. In 1735 demonstreerde hij zijn werken aan J.S.Bach, maar kreeg geen hoge cijfers. Feit is dat die tijd het tijdperk was van klaviermuziek en andere tokkelinstrumenten. De piano klonk ruwer en eenvoudiger.

Silbermans leerling I.A. De instrumenten verschilden van hun voorgangers door twee pedalen. In 1794 liet de Weense meester I.A. De Stein-Streicher-mechanica begon Wenen (ook bekend als Duits) te worden. Het is veel gemakkelijker geworden om te spelen: het energieverbruik bij het indrukken van de toetsen is afgenomen, de pianisten hebben zich dus enigszins van de boeien bevrijd, de manier van muziek spelen is veranderd.

De eerste componisten die hun werken voor piano schreven waren de Weense musici J. Haydn, W.A. Mozart, L. Beethoven. De meeste van hun werken die voor die tijd zijn geschreven, klinken ook geweldig op de piano. Pianomuziek ontwikkelde zich, veranderde door de verbetering van het apparaat, waarvan de primaire taak de verbetering van mechanica en andere structurele elementen was.

In Rusland verschenen de eerste pianobouwworkshops in St. Petersburg. Dit waren de ondernemingen van de Duitsers I.A. Tischner en K. Wirth. De apparaten waren geliefd bij M.I. Glinka, K. Schumann, A.S. Dargomyzhsky.

Dus nu weet je dat een piano een keyboard-snaarinstrument wordt genoemd met een "hamer"-manier om geluid te produceren. De piano is daar een kleinere versie van.

Hoe te onderscheiden van een piano?

De vleugel is, in precies dezelfde mate als de piano, een soort piano. Het woord betekent het mechanisme van geluidsproductie, laten we eens kijken naar de karakteristieke kenmerken ervan.

De term "groots" komt van het Engelse koninklijk, wat "koninklijk" betekent. Het instrument kreeg deze naam vanwege zijn prachtige klank, maar ook vanwege zijn grandioze parameters. Door de horizontale opstelling van de snaren is een vleugel een zeer volumineus interieuritem, daarom wordt deze meestal geplaatst in concertzalen en woonkamers.

Aan het begin van de 19e eeuw maken de meesters Müller en Hawkins (respectievelijk Oostenrijk en de Verenigde Staten van Amerika) onafhankelijk (zonder met elkaar in contact te komen) een kleinere versie van de vleugel - de buffetpiano. Het verschil tussen het apparaat waren de snaren die zich in de verticale richting bevonden, waardoor het ding weinig ruimte begon in te nemen, het kon gemakkelijk in bescheiden kamers passen.

De piano heeft drie pedalen. De eerste (links) dient om het geluid te dempen, de tweede (midden) beïnvloedt de duur van individuele noten of hele akkoorden, de derde (rechts) laat de snaar ongehinderd trillen.

Er is een verschil tussen een piano en een vleugel in de opstelling van de strijkers, zangbodem en mechanische onderdelen. De pianomechanica is verticaal gerangschikt, de vleugel horizontaal.

De piano body is gemaakt van hout dat in meerdere lagen is verlijmd. Er worden bepaalde houtsoorten gebruikt. De buitenste laag wordt altijd zorgvuldig gepolijst.

Moderne instrumenten hebben een bereik van 7 1/4 octaven, concertvleugels van het Oostenrijkse bedrijf "Bösendorfer" hebben een uitgebreid bereik - 8 octaven.

Wat is beter?

De vleugel heeft, in tegenstelling tot de piano, een mooiere en diepere klank.Het heeft een responsiever toetsenbord. Daarnaast heeft het instrument een repetitiemechanisme. Met deze optie kan de muzikant snel herhaalde toetsaanslagen uitvoeren (de piano heeft deze functie niet). De muzikant mag zijn vinger niet van de toets tot het einde halen en opnieuw indrukken. Dit is geweldig voor het spelen van trillers en tempo. Professionele artiesten geven natuurlijk de voorkeur aan de vleugel voor het uitvoeren van de moeilijkste muziekstukken.

Dus, professionele pianisten merken het krachtige, heldere, heldere en expressieve geluid van een vleugelpiano op. Zijn geweldige mogelijkheden in vergelijking met de piano. De laatste is veel stiller, omdat hij meestal tegen een muur wordt geplaatst en het deck het geluid niet kan versterken.

Voor beginners, muzikale training en voor het maken van muziek thuis is een piano natuurlijk handiger, wat makkelijker en realistischer is om in een stadsappartement te plaatsen dan een grote vleugel. Een ander onbetwist pluspunt van de piano is dat het geluid veel stiller is dan dat van de piano.

Ondanks de verschillen stellen beide soorten piano's pianisten in staat hun talenten te tonen. Elk instrument klinkt afzonderlijk - de ene is zacht, diep, de andere is kleurrijk, rijk en de derde heeft een overwicht van "metaal". Een bekwame artiest is in staat om zijn meesterschap maximaal te tonen op een melodieus instrument, om luisteraars te verrassen met lyrisch spel.

geen commentaar

Mode

de schoonheid

huis