Hoe te werken met de Japanse patchworktechniek?

U kunt uw vrije tijd op elke manier diversifiëren. Sommigen zijn tevreden met het maken van fotoboeken, anderen geven de voorkeur aan aquarisme en anderen besteden hun vrije tijd aan handwerken. Deze laatste worden geadviseerd door ervaren vakvrouwen om aandacht te besteden aan patchwork - patchwork naaien. Op het eerste gezicht lijkt het misschien erg moeilijk. In feite is er geen reden tot bezorgdheid. De eerste pannenkoek is altijd klonterig, maar de tweede is perfect. Hetzelfde geldt voor patchworkschilderijen.

Japans patchwork naait van restjes stof, waar de samenleving al heel lang vraag naar heeft. Er is een gemeenschappelijke patchwork-techniek die wordt gebruikt op het grondgebied van de Russische Federatie en in Europa, die in geen geval mag worden verward met de Japanners.

Een belangrijk kenmerk van Japans patchwork zijn de banden die de stof verbinden en waarmee u een ongewoon patroon of ornament kunt creëren. Deze methode werd door de Japanners gebruikt bij het repareren van slaapmatrassen, omdat het erg moeilijk was om een ​​nieuwe futon te krijgen, omdat de kosten aanzienlijk hoger waren dan de rijkdom van het gezin.

Naast steken zijn er een aantal kenmerken van Japans patchwork die het onderscheiden van Europese of Chinese technieken:

• Japans patchwork omvat het gebruik van alleen zijden stof;
• alleen natuurlijke motieven worden als plot gebruikt;
• alle plotelementen zijn gemaakt in de vorm van geometrische vormen;
• franje of stoffen borstels worden gebruikt als extra decoratie;
• verplichte aanvraag;
• het stofmateriaal dat in het werk wordt gebruikt, mag alleen natuurlijke tinten hebben.

Japans patchwork voor beginnende vakvrouwen lijkt op het eerste gezicht misschien ingewikkeld. Maar pas als het begint te werken, wordt duidelijk dat niets eenvoudiger is. Het is belangrijk om een ​​voorbereidende voorbereiding uit te voeren, materiaal te selecteren en een sjabloon te maken. En het belangrijkste is om geduld te hebben. In geen geval moet je haasten - Japans patchwork vereist een afgemeten benadering van het maken van schilderijen.

Tegenwoordig omvat Japans patchwork verschillende soorten technieken.

• "Poyagi". In dit geval hebben we het over het samenvoegen van stof met steken.
• Patchwork techniek. Het wordt verondersteld een stof te kiezen die in harmonie is in kleur en textuur, zodat u een naadloze applicatie kunt maken. Dunne platen, bij voorkeur hout, zijn vereist als aanvullende materialen. Het is op hen dat de contour van de tekening wordt gemaakt, groeven worden gesneden, waar de uiteinden van het stofmateriaal worden ingestoken. Moderne naaisters geven er de voorkeur aan polystyreen te gebruiken in plaats van houten planken, omdat niet iedereen de kracht, het geduld en de nauwkeurigheid heeft om gelijkmatige sneden op houten planken te maken.
• "Sollicitatie". Deze techniek omvat het maken van afbeeldingen met behulp van stoffen patches over een enkel stuk canvas.
• Yosegire. De gepresenteerde techniek vereist het gebruik van dure stoffen materialen. Dat is de reden waarom ze niet veel gevraagd is bij huisvrouwen. Als het product echter wordt voorbereid voor latere verkoop, betalen de kosten volledig voor het materiaal, de tijd en de toewijding van de meester.
• "Kinusaiga". Deze techniek vereist geen gebruik van naalden en draden. Er moet echter een schets op papier worden gemaakt, die vervolgens wordt overgebracht naar een houten ondergrond. Volgens de voorbereide contour worden sleuven in de houten planken gemaakt. Vervolgens worden restjes stof die na het naaien van kleding zijn achtergebleven, genomen en in de gemaakte groeven geklemd. Zo ontstaat een uniek handgemaakt meesterwerk.

Het is niet moeilijk om een ​​schema te vinden voor het maken van een mooi beeld voor de uitvoering ervan met behulp van de Japanse patchwork-techniek. Om dit te doen, kun je naar een boekwinkel gaan en de juiste literatuur kopen, of je in de uitgestrektheid van het World Wide Web storten, een geschikte foto kiezen en deze afdrukken. maar het is het beste om patronen te vinden die eerder in het werk zijn gebruikt. Ze worden waarschijnlijk bewaard in de kasten van grootouders die graag handwerkten.

Voor werk moet u een blanco maken van het belangrijkste stofmateriaal en contrasterende flappen. Het opgestelde schema stelt u in staat om hun voorlopige instelling in de aanvraag te doen. Als er geen fantasie is, moet u verschillende naalden gebruiken die de stukken stof met elkaar verbinden. Zo zal het mogelijk zijn om ongeveer te begrijpen wat het uiteindelijke resultaat zal zijn.

In moderne boeken over handwerken zijn slechts enkele hoofdstukken gewijd aan Japanse patchworktechnieken. Daar tekent hij hoe je een mooie kussensloop, sprei, kleding en wat accessoires kunt maken. En als het je lukt om een ​​boek te vinden dat volledig is gewijd aan Japans patchwork, kun je de artistieke techniek vanaf het begin bestuderen en het professionele niveau bereiken.

De basis van Japans patchwork in elke techniek is applique. In eenvoudige bewoordingen worden stukjes stof genomen, aangebracht op het oppervlak, waar de sleuven van tevoren zijn voorbereid volgens het samengestelde sjabloon. Om bulk aan de applique toe te voegen, kunt u schuim of schuimrubber gebruiken dat over de basis wordt gelegd. Als decoratief element kunt u vlechtwerk, verschillende koorden en zelfs satijnen linten gebruiken.

Japans patchwork wordt veel gebruikt aan de vooravond van de feestdagen: Nieuwjaar, Pasen of Valentijnsdag. Ambachtsvrouwen maken met veel plezier nieuwjaarsspeelgoed, paaseieren en valentijnskaarten met een geheim.

Dankzij de verstrekte informatie wordt duidelijk dat de Japanse patchworktechniek niet ingewikkeld is.

Het is het beste om te beginnen met de basis van kinusayga.

• Voordat u aan het werk gaat, is het noodzakelijk om het benodigde materiaal voor te bereiden, namelijk: polystyreen, zoek en verzamel kleine stukjes stof die u waarschijnlijk in elk huis aantreft, een eenvoudig potlood, een liniaal, PVA-lijm, een scalpel of een scherp briefpapier mes, een metalen spatel met een stomp uiteinde.
• Allereerst moet je een tekening maken, die de basis van de afbeelding zal zijn. Beginnende vakvrouwen zijn beter af met lichtere afbeeldingen. En als je wat kennis hebt opgedaan, kun je de workflow bemoeilijken. Vervolgens wordt een vel carbonpapier genomen, waardoor het getekende patroon op het schuim wordt overgebracht.
• Met behulp van een administratief mes op het schuim, is het noodzakelijk om sleuven te maken met een maximale diepte van 3-4 mm.
• Nu worden weefseltransplantaten genomen. Ze zijn zorgvuldig op kleur afgestemd en in de juiste geometrische vormen gesneden. Het belangrijkste is om niet te vergeten een toeslag van ongeveer 1-2 mm achter te laten.
• De voorbereide flappen kunnen worden overgebracht naar de schuimbasis. Gebruik een nagelvijl of een dunne stok om de uiteinden van de stof in de gemaakte groeven te rijgen. Het belangrijkste is om niet te haasten. Patchwork houdt niet van snelheid.
• Aan het einde van het werk kan de foto worden ingelijst en als woondecoratie worden gebruikt. Als de vakvrouw wil dat de hele compositie overeenkomt met de uitvoeringstechniek, kun je in plaats van het gebruikelijke houten frame een stoffen frame maken.

Als je eenmaal de basis kent, kun je meesterwerken gaan maken. Maar eerst is het aan te raden om op kleine afbeeldingen te oefenen en, na een gedetailleerde studie van alle bewegingen, verschillende kleine dingen te gaan versieren, bijvoorbeeld: dozen, dozen, speelgoed en interieurelementen.

Japans patchwork is een zeer verbazingwekkende artistieke richting. Helaas kan niet iedereen met deze techniek werken, en degenen die professioneel betrokken zijn bij dit bedrijf, creëren unieke meesterwerken, zowel voor persoonlijk gebruik als als product voor de verkoop. De kosten van een met de hand gemaakt product zijn meerdere malen hoger dan de prijzen van dingen die op de schaal van grootschalige industrieën zijn gemaakt. Dit is niet verwonderlijk, want de meester maakt het werk volledig en volledig met zijn eigen handen.

Hier is bijvoorbeeld een schattig make-uptasje. Dit accessoire kan een ideaal cadeau zijn voor een vrouw voor het nieuwe jaar of op 8 maart. In de gepresenteerde versie wordt de applique-techniek gebruikt. Er zijn hier draden, ze creëren het volume van de applique en markeren de omtrek van de afbeeldingselementen.

Verder wordt voorgesteld om de voltooide schilderijen in de meest interessante motieven te bekijken. Bijvoorbeeld een huis of een kat, gemaakt met behulp van de kinusaiga-techniek. Ze kunnen dienen als decoratie voor een kinderdagverblijf of een cadeau worden voor een kind voor zijn prestaties. Het meest opmerkelijke is dat er in dit werk geen draden werden gebruikt - alleen stof dat in de kettingsneden werd geduwd.

Er wordt voorgesteld om een ​​andere foto te overwegen die door een echte professional is gemaakt. In dit geval wordt leer gebruikt, zorgvuldig ondergedompeld in de groeven van de basis. Het leermateriaal voegt dimensie toe aan het schilderij, waardoor het lijkt alsof de duiven echt in de lucht zweven, en niet alleen een afbeelding.

Hoe je een tas en een make-uptas maakt met de Japanse patchworktechniek, zie de video.