Driehoek - geschiedenis en beschrijving van een muziekinstrument

De muzikale driehoek is qua uiterlijk een vrij eenvoudig instrument, maar heeft zijn eigen kenmerken. Hieronder vertellen we over zijn geschiedenis, geluid en ook welke rol hij speelt in het orkest.

Een triangel is een muziekinstrument met een stok erbij, wat een van de meest basale percussie-instrumenten is. Het dankt zijn naam aan zijn vorm in de vorm van een gelijkzijdige driehoek. De mensen in Rusland noemden hem niets anders dan "trens", maar zo'n ongebruikelijke naam schoot geen wortel in het orkest.

Over het algemeen is dit gereedschap een metalen staaf die in de gewenste vorm wordt gebogen. Tegelijkertijd convergeren in een van de hoeken van dit driehoekige gereedschap de uiteinden van de metalen staaf niet, dat wil zeggen, het blijkt dat deze hoek open blijft.

Ondanks de visuele eenvoud van het instrument, wordt het volgens strikte regels geproduceerd om het geluid niet te vervormen. Om het te maken, gebruiken ze een speciaal soort staal - zilver. Er wordt veel aandacht besteed aan de stok van het instrument.

Helaas is het nog steeds onmogelijk om precies te zeggen wanneer en waar de eerste muzikale driehoek verscheen. Op dit moment is alleen bekend dat de eerste modellen van dit instrument werden gemaakt in de vorm van een trapezium en eruitzagen als een stijgbeugel uit de middeleeuwen. Dit werd ontdekt dankzij het werk van enkele Engelse en Italiaanse kunstenaars, die dit instrument in sommige van hun werken hebben afgebeeld.

De eerste vermelding van een dergelijke driehoek is alleen te vinden in de eigendomsinventaris van Württemberg, die dateert uit 1389. Maar volgens sommige informatie verscheen deze tool hoogstwaarschijnlijk in de oostelijke regio's, en specifiek in Turkije. De allereerste vermelding ervan dateert uit de vijftiende eeuw.

Het is onmogelijk om met zekerheid te zeggen in welke periode het instrument zijn driehoekige vorm kreeg, die ons het meest bekend is, maar tegen de zeventiende eeuw had het drie varianten, en toen vijf.

In Rusland "verklaarde" de driehoek zich rond 1775. Het won snel aan populariteit en vraag vanwege zijn smaak, die vrij exotisch was en aan het Oosten deed denken.

Een van de eerste opera's waarin je het geluid van de muzikale driehoek kon horen, was de opera van de Franse componist André Gretri, getiteld "The Secret Magic"., echter, in orkesten met militaire muzikale composities, begon het veel eerder te worden gebruikt. Het is bekend dat de driehoek veel gevraagd was onder de troepen tijdens het bewind van keizerin Elizabeth Petrovna.

Dit instrument werd ook gebruikt door andere beroemde muzikale klassiekers, waaronder de componist Joseph Hayden, Wolfgang Amadeus Mozart, evenals Ludwig van Beethoven, Johann Strauss en Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov. In hun werk werd dit instrument het meest gebruikt om beelden te creëren die verband houden met het Oosten en om het klankpalet van hun muzikale composities te verrijken.

Van alle werken waar de muzikale driehoek een eigen rol heeft, is de bekendste het eerste concert voor piano en orkest van Franz Liszt, dat plaatsvond in 1849. Velen begonnen het voor de grap het Concerto for the Triangle te noemen, omdat dit instrument in dit stuk niet alleen de rol van achtergrond speelt, maar ook volledig verantwoordelijk is voor een van de partijen, waarmee het derde deel van het concert wordt geopend, getiteld "Allegretto vivace".

Op dit moment heeft zo'n interessant muziekinstrument zijn betekenis op het gebied van muziek nog niet verloren. Het is moeilijk om een ​​modern orkest zonder voor te stellen, want hij is het die het geluid doet herleven, het tonen van plechtigheid en grootsheid geeft, en het ook rijker en intenser maakt.

Tegenwoordig is de driehoek erg populair, niet alleen in orkesten, maar ook tijdens feestelijke tijden in Griekenland. Het wordt voornamelijk gebruikt als begeleiding tijdens de nieuwjaars- en kerstperiode door kinderen tijdens kerstliederen, felicitaties en liedjes. Het geluid van dit instrument creëert de sfeer en sfeer van een echte vakantie en doet denken aan een sprookje.

De driehoek is een muziekinstrument dat geen specifieke toonhoogte heeft. Notities ervoor worden meestal gemaakt met zeer verschillende duur en zonder sleutels.

Het timbre van dit instrument is echter buitengewoon. Het geluid is sonore, helder, helder en als sprankelend. In orkesten is hij het die het meeste effect heeft op het niveau van dynamiek en een bepaald karakter in een muziekstuk creëert.

Het geluid van een driehoek hangt rechtstreeks af van hoe sterk de klap erop zal zijn. Er wordt dus een zacht geluid verkregen met een bijna gewichtloze impact. Wanneer het scherper is, komt het geluid letterlijk hard, briljant en zeer kleurrijk uit.

Het spelen van de muzikale driehoek vereist speciale vaardigheid en gevoel voor geluid en het ritme ervan.

Gewoonlijk wordt dit instrument aan een van de hoeken opgehangen met een dunne draad of vlecht, terwijl het in de handen wordt gehouden of aan de pop-ture wordt bevestigd. Geluidsproductie vindt plaats door te slaan met een stok, die is gemaakt van metaal of hout en in de muzikale sfeer niets anders wordt genoemd dan een "spijker".

De muzikale driehoek is lang en terecht een volwaardig orkestinstrument geworden, dat het belangrijkste is. Er zijn veel soorten orkesten. Deze omvatten strijkorkest, leger, koperblazers, symfonie, pop en jazz. Elk van hen heeft zijn eigen specifieke kenmerken op het gebied van geluid en niet alleen, maar de muzikale driehoek past perfect en harmonieus in elk van hen, waardoor er variatie en helderheid aan wordt toegevoegd.