Wat is het verschil tussen accordeon en accordeon?

De accordeon en accordeon zijn duidelijk verwanten, maar niet iedereen weet hoe hecht ze zijn en welke fundamentele verschillen ze hebben. Er zijn er ook die het zeker weten: accordeon is de knopaccordeon, alleen een meer populaire naam. Maar dit is niet het geval. Allereerst verschillen de tools structureel. Maar het feit dat de geschiedenis van hun ontstaan ​​en ontwikkeling nauw met elkaar verweven is, is waar.

De accordeon is een pneumatisch toetsinstrument met riet dat bestaat uit twee klavieren die door een balg met elkaar zijn verbonden. Door het blazen van lucht door de balg en het indrukken van de knoppen op het toetsenbord beginnen de metalen platen te bewegen. Ze trillen onder invloed van een luchtstroom, waardoor geluid ontstaat. De harmonie kan één, twee of drie knoppenrijen aan de rechterkant hebben en altijd maar één aan de linkerkant. Het rechter toetsenbord is de melodie, het linker is de begeleiding.

De accordeon kan worden beschouwd als een verbeterde accordeon. Dit instrument heeft al een volledige chromatische toonladder aan de rechterkant, en aan de linkerkant - bas- of kant-en-klare (of kant-en-klare akkoord) begeleiding. Omdat het instrument is uitgerust met een toetsenbord en ingebouwde registers, kan het behendig andere muzikale objecten imiteren die in een symfonieorkest worden gebruikt.

Als je meteen goed naar het toetsenbord kijkt, is het aantal rijen aan de linkerkant het belangrijkste verschil tussen de tools. In de accordeon pronkt deze rij bescheiden zonder buren, en in de accordeon is hij er altijd door omringd. Daarnaast vallen ook de afmetingen op - de accordeon wordt kleiner. Hoewel beide instrumenten in grootte variabel zijn, zijn er kinderaccordeons die minder harmonisch kunnen zijn.

Beoordeling van het toetsenbord van twee instrumenten:

• in de accordeon worden witte toetsen afgewisseld met zwarte (hoewel er ook een eenkleurig toetsenbord is, maar minder vaak), en op zwart slaagt de accordeonist erin halve tonen te extraheren die onmogelijk zijn voor accordeon;
• op het linker toetsenbord van de knopaccordeon zie je meteen een enorm aantal knoppen - tot 100 in studenteninstrumenten en meer dan 100 in professionele instrumenten, de accordeon heeft zo'n aantal niet.

Maar de leek zal zelden op het eerste gezicht bepalen wat voor soort instrument er voor hem staat. Als je de knopaccordeon en accordeon ernaast legt, ziet hij de verschillen, zo niet, dan is het helemaal niet nodig. De instrumenten zijn verwant, toen de knopaccordeon een nieuwe accordeon werd, de gemoderniseerde versie, vandaar de verwarring. Al zullen de muzikanten je natuurlijk meteen vertellen waar het verschil verstopt zit, en waarom het zo belangrijk is.

Na zo'n beschrijving lijkt het antwoord duidelijk - op de accordeon. En het zou vreemd zijn om met hem in discussie te gaan. Het was het relatief eenvoudige apparaat van het instrument dat ertoe leidde dat het absoluut populair werd. Trouwens, het wordt alleen accordeon genoemd in Rusland, in andere landen heeft de naam "harmonica" wortel geschoten. De eerste pogingen om een ​​Russische mondharmonica te maken worden geassocieerd met de wapensmid Timofei Vorontsov, maar toch wordt Ivan Sizov beschouwd als de ware ouder van harmonie.

Nadat hij op de kermis een accordeon met vijf kleppen had gekocht, haalde hij deze uit elkaar en probeerde hij zijn eigen instrument te maken. En dat deed hij, en bracht het zelfs naar massaproductie. Tula werd de eerste Russische plaats waar de accordeon verscheen, toen begon het instrument Saratov, Nizhny Novgorod en andere steden te veroveren. Het instrument werd al snel verliefd op mensen: het klinkt zowel "elegant" als doordringend, je kunt het op het gehoor beheersen en hoe goed het is voor volksfeesten en festiviteiten.

Tula (nog steeds dezelfde talentvolle Tula) amateur accordeonist Beloborodov besluit de constructie van de accordeon te compliceren, en samen met de meester Chulkov in 1871 maakt hij een tweerijig instrument. En na nog eens 20 jaar ziet een monster met drie rijen al het licht, maar dit is de verdienste van de Duitse meester Mirwald. Eindelijk, in 1907, maakte Pyotr Sterligov een vierrijige accordeon, en hij kreeg de naam "knopaccordeon". De ene tool bracht de andere voort - en dit alles dankzij de inspanningen van folkgoudklompjes, die de mogelijkheid van perfectie zagen en ernaar toe gingen.

Het antwoord op de vraag wat gemakkelijker te spelen is, ligt ook voor de hand: aangezien zoveel mensen de accordeon onder de knie hebben, is het dus niet moeilijk om het te doen, zelfs zonder het muzieknotatie te kennen. Als je de mogelijkheid hebt, is het echt niet moeilijk. Hoewel de knopaccordeon wordt beheerst door mensen die geen solfège hebben gestudeerd. Wat betreft muzikanten die beide instrumenten kunnen bespelen, merken ze op dat er een enorm verschil is tussen "leren" en "ontwikkelen" bij het spelen.

Het verschil betreft vooral het apparaat en de mogelijkheden van de fellows. Hoe onderscheid je een knopaccordeon van een accordeon:

• de muzikale mogelijkheden van de accordeon zijn veel breder dan het speelpotentieel van de accordeon;
• 5 rijen van het toetsenbord aan de rechterkant van de knopaccordeon presteert zeker beter dan 1-3 rijen van de accordeon;
• De toonhoogte van de accordeon hangt niet af van hoe de balg beweegt, maar in de accordeon worden de klank- en toonhoogtekarakteristieken specifiek ingesteld door deze parameter;
• de knopaccordeon maakt het mogelijk om muzikale werken van grote vormen uit te voeren (bijvoorbeeld om aria's te spelen), wat de accordeon niet kan;
• het belangrijkste verschil is de toonladder, voor de accordeon is het chromatisch, voor de accordeon is het diatonisch (om het simpel te zeggen, je kunt de accordeon vergelijken met de piano, en je voorstellen dat de piano alleen met witte toetsen zou worden bespeeld);
• in de accordeon heeft elke basklank basisakkoorden (mineur, majeur, septiemakkoord), de knoppen met deze akkoorden staan ​​in dezelfde rij als de bassen, zodat ze gemakkelijk te vinden zijn;
• de accordeon voor elk geluid heeft slechts één akkoord (alleen een mineur of alleen een majeur), alleen de D-noot heeft beide akkoorden;
• de accordeon stemrieten zijn unisono gestemd, wat betekent dat ze een zuivere toon spelen, maar in de accordeon daartussen is er een bepaald verschil dat de kleur van het geluid beïnvloedt;
• de accordeon wordt voornamelijk gebruikt als de stem van volksmuziek, zonder halftonen, de knopaccordeon is een meer universele vertegenwoordiger.

Het antwoord op deze vraag is alleen mogelijk als u het doel van de keuze kent en begrijpt. Als je nog een tool aan je gemasterde asset wilt toevoegen, is elk voorbeeld voldoende. Elk is op zijn eigen manier interessant, leren zal niet saai zijn.

Als je van plan bent om thuis te spelen, op vakanties, jezelf en je dierbaren te begeleiden tijdens bijvoorbeeld kerstliederen of andere volksfeesten, zal de accordeon authentieker zijn. Ze is niet alleen natuurlijker, ze ziet er ook uit in een folk-amateurensemble. Als het instrument wordt gekozen door een kind dat een muzikale opleiding moet krijgen, gaat het gemakkelijker met de knopaccordeon.

Een accordeonklas zou op elke muziekschool moeten zijn. De tool is beschikbaar, het is gemakkelijker om het te kopen (zowel nieuw als "in de hand"). Dankzij de knopaccordeon gaat het kind dieper in op het muziekinstrument, muzieknotatie, solfège. Hij zal optreden bij concerten met uiteenlopende aantallen.

Ten slotte kan hij met een knopaccordeon deel gaan uitmaken van het schoolorkest, en soms helpt het instrument andere orkeststemmen voor hem te imiteren. Harmonie is kleurrijk, luid, met volkskunst en schoonheid van Russische festiviteiten. De knopaccordeon is universeel, complexer, het rijke repertoire en de uitbreiding van concertmogelijkheden openen nieuwe horizonten.