Alles over de Yakut khomus

Als je nadenkt over het beheersen van een origineel muziekinstrument, is het logisch om je aandacht op de Yakut khomus te richten. Het leren spelen van de joodse harp levert geen bijzondere problemen op, maar de opkomende muziek zal niemand onverschillig laten.

De Yakut khomus, ook bekend als de joodse harp, is een muziekinstrument van de inheemse bevolking van de Sakha-republiek. Er wordt aangenomen dat de geschiedenis van zijn bestaan ​​​​meer dan 5000 jaar teruggaat. Khomus, altijd beschouwd als een attribuut van sjamanen, heeft een mystiek, als een kosmisch geluid dat het onderscheidt van alle andere muzikale apparaten. Ze zeggen dat een object dat in de palm van je hand past, kan 'zingen met de stem van de natuur'. Tegenwoordig is de joodse harp niet alleen een "deelnemer" aan sjamanistische rituelen, maar ook een symbool van de volkscultuur.

Voorheen was het gebruikelijk om de Yakut-khomus uit hout of bot te snijden, in een poging het uiterlijk de vorm te geven van een boom waarin de bliksem insloeg. Het valt op dat wanneer de wind zo'n boom schudt, er mysterieuze geluiden ontstaan. Ooit beschouwden mensen het als heilig en lieten zelfs de splinters eruit vallen. De moderne joodse harp is meestal gemaakt van ijzer, wat grote voordelen heeft. Aanvankelijk herhaalde het de vorm van een houten khomus, maar tegenwoordig ziet het eruit als een hoefijzer, omdat het is samengesteld uit een rand en twee langwerpige stokken, de zogenaamde "wangen".

De stalen tong begint in het midden van de rand en beweegt tussen de wangen. Nadat het de stokken is gepasseerd, buigt dit deel en vormt een trilplaat met een gebogen punt, die geluiden kan produceren.De joodse harp is vaak versierd met nationale patronen, waarvan de betekenis nog niet is vastgesteld.

Voor de Yakuts is het gebruik van een joodse harp een zeer intieme handeling. Sjamanen gebruikten een muziekinstrument om ziekten te bestrijden en boze geesten te verdrijven. Bovendien ging "space"-muziek vaak gepaard met liefdesverklaringen. Vrouwen speelden ook muziek op de khomus - hierdoor werd zelfs een heel genre van khomus-gezangen geleidelijk gevormd. Het is interessant dat de huidige bewoners van Altai het instrument meestal zonder handen bespelen tijdens het melken van koeien, die, wanneer ze kalmeren, meer melk geven. Na de revolutie was de joodse harp enige tijd verboden, maar vandaag wordt de traditie nieuw leven ingeblazen en zijn steeds meer mensen geïnteresseerd in de mogelijkheid om bij de meesters te studeren.

Het spelen van de Yakut khomus vereist volledige concentratie, omdat de muziek niet alleen met de oren, maar ook met het hele lichaam moet worden waargenomen. Meesters van de joodse harpmuziek beweren ook dat je, voordat je met een apparaat begint te trainen, moet "smelten" door het als hanger om je nek of in je zak te dragen. Uiteraard is het in deze periode verboden om de joodse harp aan iemand anders over te dragen. Het is merkwaardig dat voor de eigenaar van de khomus zijn zaak ook een belangrijke rol speelt. De traditie is vrij wijdverbreid om het te maken in de vorm van een totemdier, of om het te versieren met een afbeelding van een geest, die de rol zou spelen van de houder van het instrument.

De Yakut khomus kan verschillen in structuur, inclusief het aantal tongen, en in het fabricagemateriaal, in de toonhoogte en toon van het geproduceerde geluid. Er zijn zowel miniatuur als iets uitvergrote modellen. De zuiverheid van geluid, diepte en tonaliteit zijn afhankelijk van de afmetingen van het apparaat.

Het ontwerp van de Yakut khomus is heel eenvoudig: de basis is een ring en een vrij bewegende tong. Het instrument kan uit één stuk zijn (wanneer de tong onmiddellijk in de basis wordt gesneden), of uit meerdere delen (wanneer de gescheiden tong aan de ring wordt bevestigd). Uiterlijk kan de harp van de jood lijken op een boog of een dunne smalle plaat. Boogvormige variëteiten worden gesmeed uit metalen staven, in het midden waarvan een stalen onderdeel is bevestigd, eindigend met een haak.

Dure modellen worden vaak gemaakt van een zilveren of koperen staaf en vervolgens versierd met inlegwerk en gravure. Lamellaire joodse harpen zijn gemaakt van een massieve plaat, met in het midden een gleuf, en de tong is ofwel ook extra vastgezet of eenvoudig uit dezelfde basis gesneden. Muziekplaten zijn meestal gemaakt van hout, been of bamboe.

Vargan-variëteiten die in de regio's van het land en de hele wereld voorkomen, hebben hun eigen specifieke kenmerken. Zo is de Altai komuz een middelgroot instrument met een lichte tong en een ovale voet. De Duitse multirommel is een grote eenheid die lage en harde geluiden produceert. Vietnamese Dan Moi verwijst naar de lamellaire variëteiten. Het moet tegen de lippen worden gedrukt, wat resulteert in een zacht, hoog en lang geluid. De tong van een kleine Nepalese murchunga is in de tegenovergestelde richting langwerpig.

De muzikanten zelf zijn ook constant bezig met het verbeteren van dit instrument. Dus, khomus Osipova wordt beschouwd als een veelzijdige tool, ideaal voor beginners. Hiermee kun je snelle en langzame, stille en luide muziek maken, en je kunt zowel op jezelf als tegen jezelf slaan. De gevoeligheid en het toonhoogtebereik zijn hetzelfde, maar het geluid is nog steeds organisch.

De harp van Luginova heeft een rijke klank en een breed scala aan boventonen.

De Yakut khomus Mandarova staat bekend om zijn dichte lage timbre. De metalen constructie met zachte tong is ideaal voor energetische prestaties. Het resulterende geluid wordt pretentieloos en niet veeleisend genoemd voor de professionaliteit van de muzikant.

Maltsev's zingende khomuses worden terecht erkend als een van de beste. Schoon geluid, helder geluid, laag timbre - dit alles verklaart de populariteit van deze variëteit onder artiesten. Door de gemiddelde hardheid van de tong kun je het ritme behouden, zelfs bij een versnelling van het tempo.

De joodse harp van meester Chemchoev zorgt voor een luid en surround geluid. Tong met gemiddelde hardheid is geschikt voor artiesten in elke richting.

De Yakut khomus heeft één tot vier rieten. Een instrument met één detail klinkt op één noot. De vibratie wordt gecreëerd door de uitgeademde en ingeademde lucht, evenals de articulatie van de speler. Hoe meer rieten er zijn, hoe rijker het geproduceerde geluid zal zijn.

Het geluid van de joodse harp valt grotendeels samen met de wijze van keelzang van de Siberische volkeren. De muziek wordt vooral hypnotiserend wanneer de khomusist spraak in de klanken begint te weven, alsof hij door de joodse harp zingt en daarbij natuurlijk de trillingen intensiveert. De joodse harp wordt beschouwd als een zelfklinkend instrument, dat "fluwelen" geluiden uitstraalt, maar met een "metalen toon". Professionals geloven dat dergelijke muziek rustgevend en tot nadenken stemmend is.

Het State Khomus Museum, dat internationale status heeft, bevindt zich in de stad Yakutsk. De expositie presenteert ongeveer 9.000 exposities van over de hele wereld, waaronder de Chukchi Khomus, Tuvan-folk, Indiase, Mongoolse en vele anderen. De culturele instelling werd op 30 november 1990 opgericht door academicus van de Russische Academie van Wetenschappen Ivan Yegorovich Alekseev. Tegenwoordig is het een actief ontwikkelende culturele instelling waarin allerlei evenementen worden gehouden, waarvan het belangrijkste fonds elk jaar toeneemt.

De expositie van de eerste zaal stelt gasten in staat kennis te maken met de eigenaardigheden van het maken van een muziekinstrument en de creaties van erkende meesters te zien, waaronder die van de 18e-19e eeuw. De tweede zaal is gewijd aan joodse harpen uit bijna 90 verschillende landen. Hier kunt u kennis maken met producten van bamboe, riet, been, ijzer, hout en hun combinaties. De collectie van de khomusist Shishigin speelt hierbij een belangrijke rol. In de derde zaal wacht de in 2009 door het museum in ontvangst genomen collectie van Frederick Crane op de bezoekers. De Amerikaanse professor heeft sinds 1961 meer dan zeshonderd stukken verzameld, waarvan de oudste dateren uit de 14e eeuw. In de aangrenzende kamer kun je meer te weten komen over de fascinerende geschiedenis van de oprichting van het Guinness-record voor eenmalig spelen op de khomus in 2011, en kun je een exemplaar bekijken dat in de ruimte is geweest.

Om de joodse harp te leren bespelen, moet je eerst de basistechniek beheersen, en dan, nadat je hebt geleerd het ritme te behouden, beginnen te improviseren. Het correct vasthouden van de khomus is niet zo moeilijk als het lijkt. Met zijn leidende hand pakt hij de ring, waarna de buitenste "wangen" stevig tegen de tanden worden gedrukt zodat er een kleine opening ontstaat. Het is belangrijk dat de tong tussen de tanden gaat, maar deze niet aanraakt. Om de harp van de jood te laten klinken, moet je de tong laten bewegen. Dit gebeurt meestal met de wijsvinger, die lichtjes op dit deel wordt getikt.

Lessen over het spelen van de khomus impliceren ook het beheersen van de basistechnieken van het slaan van de tong. Toekomstige muzikanten zullen moeten leren draaien met een gratis penseel, terwijl ze tegelijkertijd met een gebogen vinger op de voorkant van de partij tikken. Met de versnelling of vertraging van het ritme veranderen zowel de kracht als het tempo van deze mechanische actie. Het is niet verboden om de borstel in de tegenovergestelde richting te draaien en ook met je vinger op de tong te kloppen.

Het instellen van de richting van het geluid wordt verkregen dankzij de spraakorganen. Als je bijvoorbeeld je lippen om het lichaam legt, wordt de muziek van de joodse harp intenser. Trillingen van de tong en lipbewegingen zullen ook helpen.

Hoe de Yakut khomus klinkt, zie onderstaande video.