Alles wat je moet weten over de marimba

Marimba is een muziekinstrument uit de percussiefamilie, het onderscheidt zich door een aangenaam diep timbre en expressieve klank. De naaste verwanten van marimba zijn de xylofoon en vibrafoon, ze worden ook met stokken bespeeld. Het is in de volksmond bekend als het Afrikaanse orgel.

Marimba is een percussie-instrument, qua klankparameters benadert het een xylofoon. Na zijn verschijning verspreidde het zich snel naar Maleisië, Noord- en Midden-Amerika, maar ook naar Mexico en Zuid-Afrika. Het instrument bestaat uit toetsen die aan het frame zijn bevestigd; ze zijn gemaakt van natuurlijk hout.

Het belangrijkste verschil tussen xylofoon en marimba komt neer op de geluidskwaliteit. Bij de laatste zijn de toetsen boven een krachtige resonator geplaatst; vroeger speelde een pompoen zijn rol. Hierdoor wordt het geluid van elke plaat timbre verhoogd, zacht en ruimtelijk.

In de moderne praktijk houdt het spelen van de marimba in dat je met 2-6 stokken tegelijk werkt en zelfs met meerdere artiesten tegelijk. Door de juiste sticks te kiezen, kan de artiest een breed spectrum bereiken, van snappend tot diep en zachtaardig.

Tot op de dag van vandaag is er geen enkele theorie over de oorsprong van dit percussie-instrument; er zijn drie hoofdversies over dit onderwerp. Volgens de eerste verscheen marimba in Afrika, op het grondgebied van Angola, volgens de tweede werd Indonesië zijn thuisland. Een andere versie zegt dat de marimba verscheen in het tijdperk van de oudste Maya-beschaving.Een archeologische vondst spreekt in het voordeel van de laatste theorie - het is bekend dat een afbeelding van een muziekinstrument is gegraveerd op een vaas die is verkregen tijdens opgravingen in Ratinlinshul, qua uiterlijk lijkt het erg op een marimba. Tegenwoordig is deze tentoonstelling te zien aan de Universiteit van Pennsylvania, VS.

Welke van de drie versies de juiste is - men kan alleen maar raden, vooral omdat het uiterlijk van de marimba wordt omgeven door vele legendes en tradities. Volgens het Zuid-Afrikaanse epos leefde er eens een mooie godin genaamd Marimba. Ze hing eens pompoenen net onder de houten planken en merkte dat ze een verbazingwekkend mooie melodie uitstoten als ze erop wordt aangeslagen. Er wordt aangenomen dat het ter ere van haar was dat het exotische instrument zijn ongebruikelijke naam kreeg.

Volgens een andere legende leefde een mooi meisje Maryam in het verre verleden. Terwijl haar goede vriend weg was, veranderde ze in een boom. Om de herinnering aan haar te bewaren en zijn geliefde altijd naast zich te voelen, maakte de jonge man een muziekinstrument van schors en ging met hem door de dorpen en dorpen om mensen vreugde te brengen.

Er is ook een derde legende. Er staat dat het instrument is gemaakt door twee jongens, die door hun ouders naar het bos zijn gestuurd om kreupelhout te halen. Al deze prachtige legendes zijn ontstaan ​​tijdens de koloniale periode. Op basis hiervan schrijven kunsthistorici de oorsprong van dit muziekinstrument toe aan ongeveer deze periode.

Al snel werd de marimba een vertrouwd en dichtbij instrument, niet alleen voor muzikanten van het hete continent, maar ook voor mensen die in Mexico, Guatemala en vele andere staten van Latijns-Amerika wonen. Later werden de pompoenresonatoren vervangen door houten, en de diatonische stemming werd vervangen door de chromatische.

De Latijns-Amerikaanse marimba werd een model voor modernisering, het was het dat de beroemde akoestiek en maker van percussie-instrumenten K. Deegan voor verbetering nam. Hij veranderde het oude muziekinstrument aanzienlijk: veranderde houten resonatoren in stalen, zette de standaard voor het stemmen en bewees dat de meest succesvolle geluidsgeleider voor toonplaten palissander zou zijn. Deegan probeerde zich niet te beperken tot theoretisch onderzoek, hij droeg grotendeels bij aan de actieve popularisering van de marimba. Het is geen toeval dat zijn firma J.C. Deagan, Inc. 2 lanceerde voor het eerst de serieproductie van deze tool.

Tegenwoordig wordt Deegan's marimba erkend als een muzikale waarde en een echt voorbeeld van kwaliteit. Vervolgens heeft het instrument nog wat veranderingen ondergaan, tot nu toe houdt het niet op met verbeteren. In de afgelopen jaren zijn zowel de interne als externe kenmerken aanzienlijk verbeterd, het potentieel voor geluid en expressiviteit is uitgebreid. Van het veld van de massale etnische muziekcultuur steeg de marimba naar het veld van de academische kunst en veroverde snel de hele wereld.

In het midden van de vorige eeuw kwam het instrument voor het eerst naar Japan en veroverde onmiddellijk de inwoners van het Land van de Rijzende Zon. Beroemde Japanse componisten begonnen muziekstukken voor hem te componeren, en zelfs zijn eigen Japanse school voor marimba werd opgericht. Een van de artiesten - de Japanse Keiko Abe - werd wereldberoemd dankzij haar muzikale vaardigheid en techniek van het bespelen van de marimba.

Tegenwoordig wordt het instrument meestal solo gebruikt, minder vaak - voor het spelen in een ensemble. Marimba is te vinden in de Amerikaanse popmuziek. Maar bij orkestuitvoeringen is er geen vraag naar vanwege het specifieke timbre en de rustige klank.

De techniek van het spelen van de marimba omvat het gelijktijdige gebruik van meerdere stokken tegelijk. Traditioneel gebruikt van 2 tot 4 stokjes, iets minder vaak - 5-6. Het instrument kan door meerdere muzikanten tegelijk worden bespeeld. Dankzij de akoestische mogelijkheden van het percussie-instrument kunt u er verschillende soorten composities op uitvoeren: harmonie, melodieën en lyrische passages.

De moderne industrie produceert verschillende soorten sticks van verschillende lengtes. Ze kunnen plastic, houten of rubberen uiteinden hebben, traditioneel zijn ze omwikkeld met katoenen of wollen draden.

Het bereik van de marimba is 4 of 4,3 octaven. In de afgelopen decennia zijn er verbeterde instrumenten verschenen, waarvan het aantal octaven meer is - tot 6. Maar marimba's van deze categorie zijn zeldzaam, ze zijn uitsluitend bedoeld om solo te spelen. In de regel worden ze individueel op bestelling gemaakt.

In de afgelopen decennia hebben academische musici actief gebruik gemaakt van marimba. Bij het uitvoeren van hun composities leggen ze de nadruk op de combinatie van de klank van de marimba en de vibrafoon. Het is deze tandem die goed te herkennen is aan de melodieën van de beroemde componist uit Frankrijk Darius Millau. Beroemde muzikanten als Nei Rosauro, Toru Takemitsu, Olivier Messiaen, maar ook Keiko Abe, Karen Tanaka en Steve Reich speelden een belangrijke rol in de verspreiding van de marimba.

Ook de makers van modieuze rockmuziek gebruiken vaak de atypische klank van een etnisch instrument. Dus, marimba-motieven zijn te vinden in de hits van beroemde bands - "Under My Thumb" van de Rolling Stones, "Mamma Mia" van ABBA en in de liedjes van Freddie Mercury.

In 2011 ontving dichter en geleerde Jorge Macedo een onderscheiding van de regering van Angola voor zijn onschatbare bijdrage aan de heropleving van dit oude percussie-instrument. Weinig mensen weten het, maar de geluiden van marimba worden heel vaak gehoord in belmelodieën op smartphones, terwijl de meeste van hun eigenaren zich er niet eens van bewust zijn.

De Russische componist en performer Pjotr ​​Glavatskikh nam onlangs een ongewoon album "Unidentified Sound" op. Daarin bespeelt hij meesterlijk dit meest originele instrument. Bij een van zijn concerten speelde de muzikant zelfs de muziek van beroemde Russische componisten op de marimba.