Herziening van het muziekinstrument kobza

Ons materiaal van vandaag is gewijd aan een recensie van een interessant instrument genaamd kobza. Je leert wat het is, waar en wanneer het verscheen, en wat de nuances van het geluid zijn.

Beschrijving van een muziekinstrument
Kobza is een getokkeld snaarinstrument met 4 of meer gepaarde snaren. Het bestaat uit een peervormig lichaam, dat qua vorm op een luit lijkt, en een licht gebogen rug. Er zijn 8 tot 10 frets op de toets, hoewel eerdere exemplaren zonder deze werden geproduceerd. Frets op oude kobza's werden als volgt gemaakt: dunne aderen of ingewanden van dieren werden aan de nek vastgebonden, daarom werden ze obsessief genoemd.
Dun materiaal raakte snel versleten en viel naar beneden, dus vaak gaven artiesten er de voorkeur aan om fretloze instrumenten te bespelen.

Het bovenste deel van de hals, de kop genoemd, is uitgerust met stemmechanieken die zijn ontworpen om de toonhoogte van de snaren aan te passen. Het aantal snaren op kobza's was anders, dus samen met 4-snarige modellen, zag je vaak 10-snarige en 12-snarige instrumenten.


Een onderscheidend kenmerk van de kobza is het feit dat niet alle snaren zich langs de nek bevonden, en sommige werden volgens het gusel-principe op het dek getrokken. Wat betreft de grootte van de koffer, in de XVI-XVII eeuw had het een lengte van 50 cm en een breedte van 30 cm, moderne kobza's worden geproduceerd in vier maten: sopraan, alt, tenor en contrabas. Ze speelden de kobza met een speciaal plectrum of plectrum, dat is een bot of metalen plaat, en in de vroegere periode gebruikten ze een ganzenveer of een ring met een "klauw" op een vinger (mizrab).

Geschiedenis van het uiterlijk
Kobza is een vrij oud muziekinstrument, waarvan de eerste vermelding dateert uit de 10e eeuw.Algemeen wordt aangenomen dat het West-Oekraïens is, maar in Slavische en niet-Slavische geschreven bronnen van vóór 1250 wordt kobza genoemd als een muziekinstrument in een aantal verschillende Oost-Europese landen. Dus in Kroatië was het kopus, in Hongarije - koboz, in Roemenië - cobza, en zelfs in Turkije was er een soortgelijk soort instrument genaamd kopuz. Hieruit kunnen we concluderen dat het was op het land van West-Oekraïne dat de kobza zijn definitieve verschijning kreeg, die tot op de dag van vandaag ongewijzigd is gebleven, en zijn variëteiten werden lang daarvoor gevonden in het moderne Polen, Moldavië, Hongarije en Roemenië en waren de prototypen van de Turkse en Bulgaarse luitachtige instrumenten.


Na verloop van tijd werd kobza wijdverbreid onder de boeren en de Oekraïense Kozakken en werd het een favoriet instrument van zowel de brede massa als de adel. In sommige Deense bronnen die teruggaan tot de 17e eeuw, wordt de kobza beschreven als een miniatuurluit met een klein aantal snaren en wordt hij gedefinieerd als een Kozakkenluit. Bovendien is het met zekerheid bekend dat Bohdan Khmelnytsky in 1656-57, in een informele vriendelijke sfeer, de kobza speelde voor zijn gasten - de Zweedse delegatie onder leiding van K. Hildebrandt.


Aan het begin van de 17e en 18e eeuw ondergaat kobza enkele veranderingen en krijgt het extra snaren, zoals blijkt uit de schetsen van die tijd, maar of dit fenomeen enorm was, of een dergelijke "modernisering" een lokale uitvinding van individuele meesters is, is onbekend . Ondanks zijn brede populariteit, tegen het midden van de achttiende eeuw. Kobza begon merkbaar toe te geven aan de meer complexe en moderne bandura, en vanaf ongeveer 1850 verloor het eindelijk zijn populariteit.


Het instrument begon pas aan het begin van de 20e eeuw te herleven en dankt zijn tweede geboorte aan de Oekraïense muzikant Pavel Konoplenko-Zaporozhets. Hij was het die in 1917 een oude kobza in Kiev vond en meenam om naar Canada te emigreren. Het instrument had 8 snaren op de toets en 4 drievoudige snaren die als gusli op het dek waren gespannen en "snaren" werden genoemd. Konoplenko nam zelfs een schijf op waarop hij de kobza bespeelde, wat een grote belangstelling van specialisten voor dit oude instrument wekte, waardoor het voor onverdiende vergetelheid werd behoed.

In de tweede helft van de vorige eeuw, namelijk in 1976, schreef de Oekraïense gitarist, dirigent, beroemde meester-restaurateur, ontwerper en onderzoeker van Oekraïense volksinstrumenten Nikolai Antonovich Prokopenko zijn proefschrift over de heropleving van het muzikale volksinstrument kobza. Bovendien, hij stelde aan het Ministerie van Cultuur van de Oekraïense SSR voor om het lesgeven in domra op kindermuziekscholen te vervangen door lesgeven in kobza. Toen werd het voorstel van Prokopenko echter afgewezen en pas na bijna een halve eeuw begon de kobza in Oekraïne te herleven. Momenteel zijn de Oekraïense muziekbeweging "Academic Folk Instruments", opgericht aan het conservatorium van Kiev, en de organisatie "Guild Kobzar", waarvan de vestigingen zich in Kiev en Kharkov bevinden, hier actief bij betrokken.
Bovendien werd in de stad Pereyaslavl-Khmelnitsky het Museum of Kobzar Art opgericht, in de fondsen waarvan er ongeveer 400 tentoonstellingen zijn die rechtstreeks verband houden met de geschiedenis van het Oekraïense volksinstrument.

Hoe klinkt het?
Kobza heeft een kwart-vijfde schaal en heeft een zeer zacht melodisch geluid. Door de zachte klank die andere deelnemers aan het concert niet overstemt, wordt ze vaak ingezet als begeleider van viool, fluit, klarinet en dwarsfluit. De prachtige klank en bijzondere expressiviteit van de kobza-klank wordt bereikt door verschillende speeltechnieken: tokkelen, harmonisch, legato, brute kracht en tremolo. Het instrument is zeer geschikt voor het uitvoeren van complexe muziekstukken en daarom is het vaak te zien in verschillende folklore-ensembles.
Als voorbeeld kunnen we groepen noemen als het Oekraïens Nationaal Academisch Orkest van Volksinstrumenten, dat met succes optreedt op de beste concertzalen ter wereld, het Roemeens en Moldavisch Volksorkest.

