Wat zijn castagnetten en waar worden ze gebruikt?

Castagnetten zijn een populair en onvervangbaar kenmerk van Latijns-Amerikaanse en Spaanse dansen. Ze vullen de bewegingen aan met het nodige ritme en geven de dans een speciaal tintje, bezorgen de kijker een onvergetelijke show. Wat is een instrument en hoe het te bespelen, zullen we in dit artikel bespreken.

Castagnetten zijn een muzikaal percussie-instrument dat een ritmisch en mooi geluid geeft wanneer het wordt geschud, zonder een bepaalde toonhoogte. Het gereedschap ziet er heel eenvoudig uit en bestaat uit een paar cirkelvormige vlakken die naar binnen hol zijn. Gaten worden op één punt geboord. Er wordt een koord doorheen geleid om de twee helften met elkaar te verbinden. Het koord zit in een knoop die verstelbaar is. Vingers worden in de assemblage gestoken. Deze helften verschillen iets in grootte en zijn verdeeld in mannelijk en vrouwelijk. De kleinere helft is vrouwelijk en wordt "embra" genoemd, het mannetje heeft een grotere maat en wordt "macho" genoemd.

Aanvankelijk was het instrument gemaakt van hout, omdat het het meest gemakkelijk beschikbare materiaal was, voornamelijk kastanje. De helften liggen prettig in de hand omdat ze klein zijn (van 2,5 tot 5 cm). Er zijn verschillende ontwerpmogelijkheden.

• Orkestrale bands kunnen singles of doubles zijn. Een speciaal handvat is aan het hoofdvlak bevestigd, het is gemakkelijker en comfortabeler om ze te spelen en het geluid is luider.
• Regulier, klassiek, zonder handvat, gebruikt door de danseres zelf tijdens het bewegen. Alleen een getrainde professional kan op dergelijke helften spelen.
• Er zijn ook opties waarbij de castagnetten op een standaard worden geïnstalleerd, deze methode is ook bedoeld voor het gemak van het spel.

Momenteel vindt u deze tool niet alleen van gewoon hout, maar ook van dure houtsoorten (ebbenhout, palissander, sandelhout), glasvezel, ivoor en zelfs metaal.

Deze tool heeft een zeer oude ontstaansgeschiedenis. Er zijn verschillende aannames. Alleen historici geloven dat Columbus ze naar Europa bracht na de ontdekking van Amerika, anderen dat ze door de Moren werden gebruikt na de verovering van Spanje. Ze accepteerden ze als een geschenk van de barbaren en konden er in de toekomst geen afstand van doen. Derde onderzoekers zijn er zeker van dat castagnetten zelfs in het Romeinse rijk werden gebruikt tijdens de dansen van Andalusische dansers.

Vanwege het feit dat hun vorm in gesloten toestand lijkt op een kastanje, werden ze castagnetten genoemd, omdat het woord "kastanjes" in het Russisch is vertaald. Hun thuisland waren de Arabische landen van het Oosten, Spanje en Latijns-Amerika. Afbeeldingen met hen zijn te zien op de fresco's van het oude Griekenland en Egypte, wat getuigt van het gebruik ervan lang voor onze dagen.

In ballet werd hun geluid gebruikt in zowel groeps- als solodans. Nu is het gebruik ervan niet wijdverbreid, omdat het erg moeilijk is om de techniek van het spel onder de knie te krijgen, bovendien moet de danser zelf een danspatroon bedenken. En de dans moet in perfecte harmonie zijn met het geluid van het instrument.

In het midden van de 19e eeuw werd in Spanje een centrum opgericht voor het onderwijzen van nationale dansen en het bespelen van dit instrument. Hiervoor werden de meest begaafde artiesten geselecteerd, die niet alleen hun land, maar ook de landen van Europa veroverden met hun vaardigheid op dansshows.

La Argentina heeft een enorme bijdrage geleverd aan het verbeteren van de vaardigheid van het castagnetten. Deze danseres komt uit Spanje, die aan het begin van de 20e eeuw over de hele wereld toerde.

In 1955, tijdens de uitvoering van het symfonieorkest, maakte de Amerikaanse kunstenaar Carola Goya haar debuut met castagnetten, wat tot grote vreugde van het publiek leidde.

Zelfs de buikdans, die werd uitgevoerd voor de Turkse padishahs, en later voor Napoleon zelf, werd door dit instrument begeleid.

In de vorige eeuw was het in Rusland moeilijk om professionele en hoogwaardige houten castagnetten te verwerven. Nu is dit probleem opgelost, aangezien er een productieve samenwerking is met Spaanse bedrijven voor de productie en levering van gereedschappen. Jale is de grootste Spaanse fabrikant. Haar producten zijn van gegarandeerde kwaliteit die past bij een professioneel gereedschap. De producten van het merk zijn te zien in de landen van Europa, Korea, de VS en Japan.

Het gebruik van "Spaanse helften" is behoorlijk divers. Het is onmogelijk om flamencodansen zonder hen voor te stellen. Castagnetten worden gebruikt om ritme en tempo aan liedjes te geven; ze vullen het geluid van andere muziekinstrumenten organisch aan. Het geluid van castagnetten is te horen in verschillende muzikale composities, waarvan de lijst bekend is bij kenners van echte kunst:

• dit zijn opera's van J. Bizet, R. Wagner;
• werken van P. Tsjaikovski en S. Prokofjev;
• opera "Solomey" van R. Strauss;
• ballet "Don Quichot" van L. Minkus;
• ballet “Lame Demon” van K. Gide;
• Spaanse ouvertures door M. Glinka;
• ballet "Laurencia" van A. Kerin.

De kunst van het beheersen van het castagnettenspel werd van kinds af aan aan toekomstige dansers geleerd. De techniek van het bespelen van de castagnetten is eigenaardig en complex. Ten eerste beperken ze de handbewegingen van de danser sterk. Ten tweede moeten dansers altijd zelf nieuwe danscomposities componeren. Ten derde is het noodzakelijk om castagnetten spelen te combineren met dansen, onzichtbaar voor de toeschouwer, en dit is slechts op het eerste gezicht.

Ondanks het feit dat het instrument het belangrijkste attribuut is van de Spaanse dansbegeleiding, die het kloppen van hun hart weerspiegelt, kunnen alleen virtuoze meesters het bespelen van het instrument combineren en complexe passen doen. De beroemdste veroveraars van het publiek van de 20e eeuw zijn Jose de Udaet en zijn opvolger, Jose Luis Landry.

Onder de getalenteerde artiesten van deze tijd, die op briljante en vakkundige wijze castagnetten vertegenwoordigen op concertlocaties, kan men het volgende onderscheiden:

• Lucero Tenu;
• Carmen de Vicente;
• Amparo de Triana;
• Belen Cabanes;
• Teresa Laïs;
• Mar Besana.

Allemaal verrukken ze het publiek met het geluid van het instrument. Dankzij dergelijke uitvoeringen blijven de historische waarde en de betekenis van nationale tradities behouden.

Voordat je dit instrument leert bespelen, kun je gewoon op het ritme tikken of in je handen klappen, hetzelfde wordt gedaan met het instrument. Om te beginnen kun je meerdere keren kloppen, waardoor de taken geleidelijk toenemen en ingewikkelder worden. Tijdens het spel staat de hand in bijzondere spanning, niet alleen de spieren worden versterkt, maar ook de motoriek van de vingers ontwikkelt zich.

Voor het bespelen van de castagnetten worden twee genres gebruikt: klassiek en populair. Als je het klassieke genre onder de knie wilt krijgen, moet je de helften op je duim doen met behulp van het touwtje waarmee ze zijn vastgebonden.

In je rechterhand houd je de kleinere helft vast, het maakt een geluid expressiever en hoger, het wordt hembra genoemd. Om correct met je rechterhand te spelen, moet je je wijsvinger, middelvinger, ringvinger en pink gebruiken.

Een grote, mannelijke helft, macho genaamd, wordt in de linkerhand gehouden. De hand benadrukt het tempo met individuele noten. Als het werk in een volksgenre wordt uitgevoerd, wordt hiervoor een groot instrument met een lage klank gebruikt. Dergelijke helften kunnen met een touw aan één of alle vingers tegelijk worden bevestigd. Terwijl u uw hand beweegt, bewegen de helften en produceren ze een duidelijk, luid geluid dat afwijkt van de normale speelmethode.

Van een gewoon castagnettenspel kun je zo'n vijf geluiden bereiken die anders klinken, een onderscheidend timbre en volume hebben. Dankzij hen herschept de getrainde speler chique heldere geluiden en ritmische patronen.

Om het spel goed te oefenen, moet je elke vinger ijverig om de beurt tikken, beginnend met de kleinste en geleidelijk het tempo verhogen, zodat het geluid het meest duidelijk is.

Als je je linkerhand gebruikt, sla dan synchroon met je middelvinger, ringvinger en pink. Als dit de rechterhand is, dan verhoog je dankzij dit het tempo en met de linkerhand voltooi je het spel op één toon.

Om een ​​snel ritme te bereiken, moet je niet lui zijn en het spel regelmatig van de ene hand naar de andere veranderen. Slechts af en toe kunnen de helften van elkaar worden verwijderd. Elk geluid wordt duidelijk geproduceerd. Het instrument moet correct in de hand worden gehouden, alleen dan kun je met een zorgvuldige benadering van lesgeven, in een paar lessen, de eenvoudigste ritmes leren spelen.

Liefhebbers en bewonderaars van volksgebruiken zijn van mening dat de Spaanse dans met castagnetten in een volksstijl moet worden uitgevoerd om de inheemse cultuur van Spanje niet te verliezen.

Spaanse dans is immers niet zomaar een dans, het is een combinatie van vele soorten ambacht: zang, ritmisch klappen, castagnetten spelen, gitaar spelen. De dans omvat bekwame handbewegingen tijdens een spel dat opent tijdens het klappen en lijkt op een bloeiende bloem.

Een overzicht van castagnetten in de volgende video.