Hoe speel je de mondharmonica?

Vanwege het grote aantal mondharmonica's dat op de markt verkrijgbaar is, is het voor beginners het beste om het eenvoudigste C (C-majeur) steminstrument aan te schaffen dat slechts 10 gaten op het mondstuk heeft. Of het nu een normaal diatonisch model is met één rij rieten, of een tremolo met gaten in twee rijen.
Hoe te houden?
Gewoonlijk wordt een mondharmonica, die klein van formaat is, in de linkerhand tussen wijs en duim in een horizontale positie gehouden met de speelgaten naar de muzikant gericht. De wijsvinger (samen met de middelste) wordt op de bovenklep geplaatst langs de lange zijde van het instrumentlichaam en de duim - langs de onderkant. In dit geval moet de linkerrand van de harmonische stevig tegen de kruin (spierrand) tussen deze vingers rusten.

Veel bespelers met de linkerhand als "hoofd" houden het instrument op precies dezelfde manier vast, maar gebruiken hiervoor alleen de vingers van de rechterhand. Verder in de tekst, wanneer handelingen van de handen worden beschreven, wordt een rechtshandige artiest bedoeld, en een linkshandige muzikant hoeft alleen de informatie zelf te corrigeren om aan zijn natuurlijke kenmerken te voldoen.
Ervaren harmonicamuziekartiesten blijven ook niet stil met hun rechterhand: het voert een verscheidenheid aan acties uit om het geluid te veranderen. Met haar hulp:
- vibrato wordt uitgevoerd;
- de dynamiek van geluid verandert;
- chromatische noten (scherp en vlak) worden weergegeven;
- het geluid krijgt het "wah-wah" -effect dat wordt gebruikt bij het spelen van een elektrische gitaar en andere elektrische instrumenten via een speciale geluidstransducer (pedaal);
- het is mogelijk om bands te spelen (ook een gitaartechniek om het geluid naar een hoger geluid te veranderen).
In dit geval wordt de palm van de rechterhand gesuperponeerd ofwel aan de zijkant (op zijn kant) van de accordeon, of aan de achterkant, waar de geblazen lucht wordt vrijgegeven om de intensiteit ervan te beïnvloeden. In het laatste geval worden de vingers van de rechterhand over de vingers van de linkerhand geplaatst en bevindt de basis van de handpalm zich onder het lichaam boven de duim van de linkerhand.
De tijd is echter nog niet gekomen voor een beginner om erover na te denken. Allereerst moet hij leren om correct in het mondstuk van het instrument te blazen, een zuiver enkel geluid te reproduceren en tegelijkertijd de juiste noten te raken.
Nu wordt voorgesteld om door te gaan naar de volgende vraag over de instelling van de lippen bij het spelen van de mondharmonica en de juiste ademhaling. Bovendien kunnen sommige van de bovengenoemde mogelijkheden van de rechterhand niet worden uitgevoerd op het diatonische model van het instrument.
Lip- en ademinstelling
Eerst moet u het belangrijkste verschil tussen de mondharmonica en alle andere blaasinstrumenten leren kennen. Het is een feit dat daarin niet alleen geluid wordt geproduceerd tijdens het uitademen, maar ook tijdens het inademen. Bovendien zijn de geluiden op hetzelfde gat tijdens het in- en uitademen niet identiek - ze hebben verschillende hoogtes.
Op het schematische diagram van het C-majeur diatonische accordeon mondstuk, dat zich hieronder bevindt, is dit gemakkelijk te zien:

Dus om de C-noot van het eerste octaaf te krijgen, moet je in de eerste opening van het mondstuk blazen (dat wil zeggen, uitademen). Als je op zijn plaats blijft (bij het eerste gat) en lucht door je mond erdoor begint in te ademen, kun je een ander geluid in de hoogte horen - de "re" van het eerste octaaf. Het ontwerp van de accordeon voorziet in verschillende klankrieten en kanalen voor de doorgang van lucht er doorheen tijdens in- en uitademing.
Het eerste probleem voor beginnende musici is de nauwkeurigheid van het binnendringen van lucht uit de mond bij het uitademen of, omgekeerd, van buitenaf tijdens het inademen in het gewenste geluidskanaal (gat) van het mondstuk.
De afmetingen van de mondharmonica zijn vrij klein, dus de afstanden tussen de kanalen zijn zo klein dat op het moment dat de lippen het mondstuk bedekken, er meerdere gaten tegelijk in de luchtstroomzone kunnen komen. Het is helemaal niet gemakkelijk om je op één geluid te richten.
In dit geval zijn er 2 manieren om een enkele noot te produceren.
- De eerste onder de muzikanten-harpers wordt gekscherend "de kus" genoemd vanwege de gelijkenis van het aannemen van de vorm van de lippen met de bedoeling iemand op een relatieve manier te kussen (op de wang of het voorhoofd). Op een andere manier wordt het de "fluit"-methode genoemd. Tegelijkertijd worden de hoeken van de lippen tegen de tanden gedrukt en wordt het midden van de lippen afgerond en naar voren geduwd (dit alles gebeurt met behulp van de bijbehorende spiergroepen). In dit geval moet u proberen het "luchtkanaal" verkregen uit de lippen zo te rangschikken dat de lucht puntig op het gewenste klankgat van het mondstuk wordt gericht. Maar tegelijkertijd moet een strikte regel in acht worden genomen: het mondstuk van de mondharmonica moet zich altijd tussen de lippen bevinden, en niet ervoor.

- De tweede methode maakt gebruik van het blokkeren (sluiten) van aangrenzende gaten met de tong en de hoeken van de lippen. Lippen vangen 3 of 4 gaten van de accordeon, waarvan er slechts één open blijft, en 2 of 3 "onnodige" gaten worden geblokkeerd door de tong. Deze methode is veel gecompliceerder dan de vorige, maar heeft zijn eigen voordelen, in verband waarmee het ook noodzakelijk is om te leren hoe het te gebruiken. Bovendien wordt alleen deze positie van de lippen gebruikt voor de gelijktijdige extractie van meerdere geluiden (dubbele medeklinkers en akkoorden). Bij het spelen van akkoorden zal ook de hulp van de taal nodig zijn om de compositie ritme te geven.
De ademhaling zal zich ontwikkelen tijdens het beheersen van de techniek van het spelen van de mondharmonica. De schoonheid en intonatie van geluid hangt af van de juiste positionering van handen, lippen, nauwkeurigheid en dichtheid van de luchtstroom.
Er zijn verschillende richtlijnen voor het kiezen van de eerste oefenoefeningen voor beginners, maar de meesten zijn nog steeds geneigd te geloven dat het eerste wat je moet doen is om losse noten te leren spelen.En het handigst voor het bepalen van een positie, het onthouden van noten, het ontwikkelen van gehoor en ademhaling, is het spelen van de C-majeurtoonladder in een opwaartse en neerwaartse beweging.
tabulatuur
De bestaande tutorials om dit unieke muziekinstrument van de grond af aan te leren, gebruiken voornamelijk tabulatuur om harmonica-oefeningen en melodieën op te nemen. Het is een afwisseling van nummers, dat wil zeggen de nummers van de klankgaten van de harmonische, waarin je achtereenvolgens moet blazen om een bepaalde melodie te spelen. Omdat elk gat twee verschillende geluiden kan reproduceren, afhankelijk van de richting van de luchtstroom, schrijven ze naast de cijfers (voor of achter hen) het teken "-" als de noot wordt gespeeld bij inademing, of "+" als er een geluid nodig is bij het uitademen. Dit is bijvoorbeeld hoe de tabulatuur van de C-majeurtoonladder in de opwaartse en neerwaartse bewegingen eruitziet:

In sommige bronnen is dezelfde vermelding te zien in andere varianten:
- 4 -4 5 -5 6 -6 -7 7 -7 -6 6 -5 5 -4 4, waar de uitademing eenvoudig wordt aangegeven door een cijfer, wordt het "+"-teken weggelaten;
- 4 (4) 5 (5) 6 (6) (7) 7 (7) (6) 6 (5) 5 (4) 4, waarbij de inademing tussen haakjes staat, bijvoorbeeld (4), en de uitademing tussen haakjes staat een nummer zonder extra symbolen ...
- ↑ 4 ↓ 4 ↑ 5 ↓ 5 ↑ 6 ↓ 6 ↓ 7 ↑ 7 ↓ 7 ↓ 6 ↑ 6 ↓ 5 ↑ 5 ↓ 4 ↑ 4 (in dit geval betekent ↑ uitademen en ↓ betekent inademen).
Bovendien kan inademing worden aangegeven door andere tekens: een cijfer in een cirkel, een cirkel boven het cijfer, een streepje boven het cijfer, enzovoort. Over het algemeen is het niet moeilijk om erachter te komen, omdat het nummer op de uitademing meestal vrij is van toevoegingen.
Er moet aan worden herinnerd dat de variëteiten van harmonica's in volgorde en aantal klankgaten niet minder zijn dan de tonaliteiten in de muziektheorie of juist deze gaten, daarom kunnen de tabulaturen van de C majeur toonladder of een andere melodie voor verschillende modellen niet samenvallen (of ze kunnen eerder niet samenvallen). Het is om deze reden dat het beter is om het notenschrift onder de knie te krijgen en je eigen noten te componeren wanneer mooie eenvoudige bluesmelodieën of je eigen improvisaties van reeds bekende composities in je opkomen. Hoewel dit nog moet worden gedaan, is het de moeite waard om de opmerkingen aan het begin van het pad te begrijpen.

Deze benadering van leren is rationeler dan je hele leven op nummer spelen. Tabulatuur geeft niet het ritme (duur) van individuele geluiden of akkoorden, daarom zal het bij het kiezen van onbekende melodieën voor een middelmatig muzikaal oor veel fouten met zich meebrengen.
Techniek van het spel
U kunt leren hoe u de mondharmonica correct kunt spelen door een paar beginnerslessen van de pro's te nemen om u te helpen de posities onder de knie te krijgen voor het spelen van losse noten of het spelen van akkoorden. In sommige woonplaatsen, vooral in grote steden, zijn er muziekscholen, waar zeker leraren van deze richting zijn.
Om autodidactische harpisten te helpen, kan educatief materiaal worden geleverd in de vorm van zelfinstructiehandleidingen en scholen voor het spelen van de mondharmonica door buitenlandse en binnenlandse auteurs.

Van binnenlands kunnen de volgende leerboeken worden opgemerkt:
- K. Smolin “Harmonica. Zelfstudiegids ";
- Beletskaya M. "Een zelfinstructiehandleiding voor het spelen van de mondharmonica";
- V. Skalozubov "School voor mondharmonica die tremolo en octaaf speelt";
Van buitenlanders wordt ze aangetrokken door Phil Duncan's "School of Harmonica Playing", zoals het in het Russisch is vertaald.
In al deze tutorials beginnen de lessen helemaal opnieuw en gaan door tot de studie van virtuoze slagen op het instrument, inclusief bands, tremolo, vibrato, glissando.
Er zijn goede video-tutorials op internet over de initiële training in het spelen van de diatonische mondharmonica, masterclasses van eersteklas specialisten over het verder verbeteren van de prestaties voor degenen die al enig succes hebben geboekt met dit instrument. De beroemde virtuoze vertolker Boris Plotnikov heeft een zeer interessante versie van de geluidsproductie van enkelvoudige en akkoordgeluiden (hieronder afgebeeld).

Het biedt een gemakkelijke manier om geluiden te reproduceren op basis van de ongebruikelijke positie van het instrument tussen de lippen. - in een hoek van 30-35 graden met de steun van het mondstuk op de onderlip en bijna 2/3 van het bovenlid van de accordeon die de bovenlip bedekt. De onderlip is daarom de belangrijkste blokkeerder van de momenteel "onnodige" gaten van het instrument bij het spelen van een enkele noot.
We raden u aan deze methode zelf te evalueren door de onderstaande video te bekijken.