Wat zijn accordeons en hoe stem je ze?

De viool klinkt schel en trekt de luisteraar meteen mee. De piano klinkt nobel en verrast met de onverwachte karakterverandering. De trompet produceert een briljant geluid dat opwindend en veeleisend is. Welnu, de knopaccordeon is een polyfoon instrument dat in staat is om het geluid van zijn "broers" te herhalen, hen behendig te imiteren en daarom interessant is voor zowel de luisteraar als de muzikant.

Een instrument met deze naam bestaat alleen in Rusland en enkele buurlanden. Over de hele wereld wordt het een knopaccordeon genoemd, en terecht. De knopaccordeon en accordeon zijn geen instrumenten uit dezelfde groep, ze zijn één en hetzelfde instrument met enig verschil in structuur. Maar het principe van het spel blijft hetzelfde.

De definitie van de knopaccordeon klinkt als volgt: het is een Russisch traditioneel (maar verscheen iets meer dan een eeuw geleden) instrument dat behoort tot het chromatische type. Het is meer dan eens een mini-orgel genoemd, omdat de gelijkenis van het geluid van de twee producten duidelijk is. De knopaccordeon heeft rijen ronde knoppen aan het rechter- en een linkertoetsenbord.

Het behoort tot de meest geavanceerde pneumatische toetsinstrumenten. Hij heeft een 12-stappen toonladder, gevormd in een gelijkzwevende toonsoort. Het muziekinstrument is als volgt gerangschikt: de twee zijden zijn verbonden door bont - een kamer voor luchtinjectie. Celluloid-pads zijn aan het oppervlak bevestigd, de vachtkamer is geplakt met granietsamenstelling en speciaal karton, versterkt met metalen nietjes en verchroomde hoeken.

Aan de rechterkant van de knopaccordeon bevinden zich 51-61 toetsen. Aan de linkerkant zitten kleine knopjes, waarvan het aantal kan oplopen tot 120. Dankzij de schouderbanden kan het toestel op gewicht worden gehouden.De muzikant bestuurt de beweging van de vacht tijdens het spel.

Het geluid wordt gecreëerd door metalen tongen (ze worden stemmen genoemd). Ze zijn op elkaar afgestemd. De lamellen zijn frames met metalen tongen, en zo'n apparaat wordt meestal een resonator genoemd. Het volume bepaalt de amplitude van de riettrilling.

Het bereik van dit instrument is breed, het geluid is rijk, dus het kan solo. Het timbre is kleurrijk, de uitdunning is subtiel, het geluid is rijk en melodieus. Het instrument stelt je in staat om zachte romantische melodieën te spelen, maar het "weigert" ook geen serieus dramatisch repertoire.

Het wordt gespeeld door vrouwen en mannen, in muziekscholen voor kinderen wordt het beschouwd als een van de belangrijkste instrumenten. Veel mensen houden in de eerste plaats van de esthetische kant - hoe de accordeonist eruitziet tijdens een uitvoering. Sommige ouders zijn in de war door de omslachtigheid van het instrument, maar een knopaccordeon voor kinderen weegt minder dan een volwassene, wat betekent dat er niets aan de hand is.

Aangezien de knopaccordeon eigenlijk een accordeon is, ligt zijn oorsprong op dezelfde plaats als de oorsprong van de uitvinding van de accordeon. EEN ze worden geassocieerd met de namen van getalenteerde meesters - František Kirchner en Friedrich Buschmann. Nee, ze werkten niet in paren, ze vonden elk in hun eentje een instrument uit dat zo dicht mogelijk bij de accordeon lag (ook in de drukknopvariant).

In 1787 deed Kirshner een ontdekking - hij stelde voor om een ​​muziekinstrument uit te brengen dat werkt volgens het principe van het oscilleren van een metalen plaat in een luchtkolom. De lucht werd ingeblazen door een pelskamer. Hij suggereerde dit niet alleen, maar creëerde ook de eerste voorbeelden van muzikale constructie. Bushman maakte ook een begin in zijn uitvinding van de oscillerende tong, alleen die was onderdeel van de stemvork, die de meester uitvond voor het stemmen van het orgel. En dus, door een heel ander probleem op te lossen, creëerde de jonge uitvinder een apparaat met pels en gewicht, dat het uiterlijk van de accordeon en, als resultaat, de knopaccordeon vooraf bepaalde.

In 1829 vond Kirill Demian, een orgelmaker uit Hongarije, een muzikale constructie uit met tongen en een pelskamer. Hij gebruikte de basis van de Bosjesmannen, maar moderniseerde die. Het instrument bestond uit twee delen - onafhankelijke klavieren - en een pelsriem in hun verbinding. Het rechter klavier had zeven toetsen, wat genoeg was om een ​​melodie te spelen. Links is de bas. Demian patenteerde een uitvinding genaamd de accordeon. Het instrument begon in massaproductie en al snel belandde het in Rusland.

In 1830 kocht Ivan Sizov, een wapensmid uit de provincie Tula, op de kermis een voor die tijd exotische mondharmonica. Thuis haalde hij hem uit elkaar, het toestel bleek simpel te zijn. Kijkend naar de aanwinst, kon de vakman zijn eigen instrument maken, dat bekend werd als de accordeon. En al snel in de stad begon de accordeon in de fabriek te worden geproduceerd. Het proces werd gelanceerd: de meesters gingen de strijd met elkaar aan om de perfecte accordeon te produceren. Maar Tula wordt nog steeds beschouwd als een keurmerk. Accordeons zijn dus ook de voorlopers van de knopaccordeon.

De harmonie is diatonisch gestemd, kan alleen in majeur of mineur gespeeld worden. Om een ​​muzikaal huwelijk te regelen, volksfeesten, om iets zachts op het bed te spelen, is zo'n instrument voldoende. De harmonie was de favoriet van de mensen, het had een eenvoudige structuur, daarom konden gewone mensen het beheersen, zelfs zonder een muzikale opleiding.

In 1907 maakte Peter Sterligov uit Petersburg zijn accordeon, die al een chromatische toonladder had. Zo verscheen de knopaccordeon. En de naam is een eerbetoon aan de nagedachtenis van Boyan, een oude Russische verteller. De oorsprong van de knopaccordeon in zijn gebruikelijke vorm verwijst precies naar het begin van de 20e eeuw. Het instrument wint aan populariteit, mensen zijn er dol op.

Het accordeongeluid, zo niet het hele orkest vervangt, spreekt in veel van zijn stemmen. En de instrumenten zijn anders - een grote knopaccordeon en een kleine, drie-rij, vier-rij, vijf-rij, zes-rij.

Voor amateur-accordeonisten, maar ook voor degenen die het instrument net onder de knie hebben, zijn eenvoudige knopaccordeons geselecteerd. Ze verschillen in het aantal knoppen op beide toetsenborden. De taak van de leerling-accordeon is om te leren, het spel onder de knie te krijgen, de mogelijkheden te leren kennen en meer niet.

De eenvoudigste vertegenwoordigers van deze categorie zijn semi-bayans. Het aantal octaven daarin is minimaal (op het rechter toetsenbord), evenals het aantal rijen met kant-en-klare akkoorden aan de linkerkant. Het gewicht en de afmetingen van dergelijke modellen worden voorspelbaar verminderd.

Live-versies gebruiken vaak kant-en-klare modellen. Ze verschillen van de gebruikelijke doordat het linker toetsenbord erin kan overschakelen naar de modus aan de rechterkant van de stem en precies werkt zoals het doet. Hierdoor kun je twee solopartijen van een stuk tegelijk spelen. Natuurlijk kunnen dergelijke "trucs" alleen door een professional worden uitgevoerd.

Alles is hier eenvoudig: de linker- en rechterkant van het muziekinstrument zijn omgekeerd. Dit is niet de meest voorkomende optie, velen hebben misschien nog nooit zo'n knopaccordeon ontmoet. Maar er zijn muzikanten die de voorkeur geven aan omgekeerde ontwerpen. En het is niet per se linkshandig.

De belangrijkste "troef" van deze knopaccordeons is dat ze in staat zijn om het geluid van individuele blaasinstrumenten te imiteren. Dus, als de accordeon de stem van de voltorna herhaalt, wordt deze zo genoemd - "accordeon-voltorna". En er zijn ook knopaccordeon-hobo en knopaccordeon-trompet. Dit is een geweldige vondst voor een klein orkest, dat dankzij zo'n simulator complexe stukken kan spelen. Het repertoire van een volwaardig symfonieorkest wordt juist door de navolgers van blaasinstrumenten een echt doel voor dergelijke groepen.

Nogmaals, Er is ook zo'n moment: de meeste opmerkelijke orkestwerken zijn geschreven voor viool, piano en andere instrumenten, leidend in de algemene polyfonie. De accordeonpartijen zijn op enkele plaatsen geschreven en het instrument blijkt onterecht niet opgeëist te zijn. Hij moet dus een imitator van blaasinstrumenten worden, maar dit is en blijft een geluid, en wat een geluid.

Digitale instrumenten zijn een vertrouwd kenmerk van onze tijd. Maar als iedereen al lang dezelfde synthesizers gewend is, blijft de digitale knopaccordeon voor velen een soort verdacht object. Ondanks het feit dat wedstrijden voor accordeonisten die dit specifieke instrument gebruiken al in volle gang zijn. En velen zouden het van dichterbij moeten bekijken: een gewone professionele knopaccordeon met vijf rijen weegt bijvoorbeeld minstens 13 kg. En dan is dat allemaal 18. Als je er elke dag op oefent, kunnen rugklachten met vertrouwen worden voorspeld.

Daarentegen weegt de digitale knopaccordeon voor professionals 8 kg, de grenswaarden zijn 11 kg. En het is een waar genoegen om het staand te spelen. De kunstenaar voelt geen spanning, oogt expressiever, houdt zich makkelijker vast. Is dit geen voordeel, maar het staat niet op zichzelf. Mechanische wetenschap op een digitaal instrument wordt ook vereenvoudigd. De muzikanten zullen bevestigen dat veel carrières niet hebben plaatsgevonden vanwege het feit dat de getalenteerde artiest op geen enkele manier de vaardigheid in het runnen van de vacht kon evenaren, en al het andere was onberispelijk.

Eindelijk, dit instrument is gebruiksklaar, wat de mogelijkheden van de knopaccordeon in het klassieke repertoire uitbreidt. Als de accordeonist ook arrangeur is (zij het in ieder geval in zijn hart), zal hij zo'n instrumentaal potentieel zeker waarderen. En de ingebouwde drumkits in het digitale apparaat zijn indrukwekkend. Dit type knopaccordeon is natuurlijk duur.Maar het is tenslotte bedoeld voor professionals, maar ook voor degenen die muzikaal succes serieus nemen.

Om kennis te maken met het instrument, de toonladder, registers, akkoorden te begrijpen, volstaat een leerling-knopaccordeon. Maar degenen die verder gaan, beheersen verschillende soorten instrumenten - ze zullen leren wat een accordeon met alle maten, accordeon en basknopaccordeon is.

De beoordeling alleen is niet genoeg om alle waardige aankopen van het model te beschrijven. De beoordeling hangt af van of de koper op zoek is naar een duur instrument, of hij zich richt op binnenlandse productie of een Italiaans of Duits instrument wil, punt uit.

Maar bijna elke lijst met marktleiders bevat de volgende modellen.

• Weltmeister Romance 703 70/96 / III / 5/3. Deze drukknoptool is verkrijgbaar in meerdere kleuren. De Duitse kwaliteit van het eminente merk staat buiten twijfel, het is onberispelijk in geluid, heeft een delicate setting en is enorm populair bij professionals.

• Hohner Nova II 80A. Een merk met meer dan anderhalve eeuw geschiedenis. Het wordt aanbevolen voor het onderwijzen van kinderen van de secundaire afdeling van muziekinstellingen. Het instrument klinkt geweldig, de opbouw van de keyboardrijen is optimaal, er zit een register aan de buitenkant van de hals zodat je snel kunt wisselen met de palm van je rechterhand.

• Jupiter Lux (fabriek van Barinov). Rechts toetsenbord met zes rijen, 8 kinnen, mute en key lock, veel registers. Toegegeven, ze merken op dat het nieuwe instrument "vuilnis" op de stemmen kan hebben, maar het is gemakkelijk om het te verwijderen.

• "Tula" 209 92/55 * 100-II. Een tweedelige bayan van het beroemdste huismerk heeft een rechterblok met vijf rijen, kant-en-klare begeleiding van het linkertoetsenbord. Het is met de hand geassembleerd, lichtgewicht. Het onderscheidt zich ook door diepe, zelfs sappige bas, maar de juiste keyboards klinken meer dan expressief. De knoppen zijn van kunststof, er wordt niet geklopt bij het indrukken.

• Aurus GH5060H. De Chinese fabrikant biedt een instrument met 37 noten, een kant-en-klaar toetsenbord en de mogelijkheid om een ​​knopaccordeon in verschillende kleuren te kiezen. Verwijst naar het budgetsegment.

Deze lijst bevat zowel goedkope tools als tools die zeker niet goedkoop kunnen worden genoemd. Maar al deze merken zijn bekend en bieden andere interessante muziekproducten van verschillende prijzen en mogelijkheden.

Dit zijn voornamelijk hoezen, koffers en riemen. De meest populaire accessoires zijn van hen. Het lijdt geen twijfel dat het instrument strikt in een harde koffer moet worden bewaard. Maar de binnenkant van de koffer moet worden bekleed met een zachte doek. Maar het is veel handiger om het in een niet zo zware koffer te dragen, die meestal zacht wordt genoemd. Twee schouderbanden kunnen aan de zachte koffer worden genaaid, en dan kan de accordeon gemakkelijk als een rugzak worden gedragen.

Reparatie vereist mogelijk vervanging van componenten, en deze kunnen ook worden gekocht. Maar soms is nieuw bont zo duur dat het een onredelijke verspilling is voor een oud stuk gereedschap. Of een van de toetsenborden zal niet goedkoop zijn. In dit geval rijst de vraag naar de vergelijkbaarheid van de reparatie en de waarde van het gereedschap.

Als het instrument nieuw is, is het noodzakelijk om in de eerste plaats te vertrouwen op de prijs en de doelstellingen van de knopaccordeon. Maar heel vaak wordt de knopaccordeon "uit handen" gekocht en de keuze wordt belemmerd door de onvoldoende competentie van de koper.

Hoe een knopaccordeon te kiezen, gebruikt en niet misrekend.

1. Verschijning. Je moet hem niet te veel verwijten als er lichte schaafwonden, krassen en andere gebruikssporen zijn. Als het instrument tegelijkertijd optimaal klinkt, maakt een dergelijke ruwheid niet uit. Nou ja, behalve dat je een kleine korting kunt krijgen.
2. Als het gereedschap aanzienlijke scheuren of deuken heeft, is het hoogstwaarschijnlijk aan het vallen. En zo'n "trauma" van het instrument kan het niet alleen extern beïnvloeden, maar ook resulteren in een verlies van compressie, een breuk, scheuren in de resonatorkussens, enzovoort.
3. Als de pelsribben gebroken of ernstig verbogen zijn, duidt dit ook op een val of sterke impact van het gereedschap. En reparaties helpen de vacht misschien niet om zijn vroegere elasticiteit terug te krijgen.
4. Met een sterke geur van vocht die uit de knopaccordeon komt, is het gemakkelijk te raden dat ze het instrument lange tijd in een vochtige en onverwarmde ruimte hebben bewaard. De geur is trouwens niet gemakkelijk te wissen. Maar het is ook gevaarlijk omdat bij dergelijke "symptomen" een corrosief proces van metalen stemmen zal worden ontdekt, dat wil zeggen dat problemen met het systeem zeer waarschijnlijk zijn.
5. Als het aantal kapotte sleutels niet klein te noemen is, de knopen kapot zijn en er gaten in de vacht zitten, is alles duidelijk en zonder het advies van de profs. Zelfs als ze een knopaccordeon voor een cent geven, zal een grote onderhoudsbeurt een indrukwekkend bedrag kosten, als iemand zich ertoe zal verbinden om het op te halen.
6. Het is absoluut noodzakelijk om de dichtheid van het gereedschap te controleren. Het mag geen lucht doorlaten zonder op de toetsen te drukken bij het comprimeren en ontgrendelen. Hoe meer merkbaar de vacht "zweeft", hoe meer lucht eruit lekt, het spel kan in dit geval niet echt comfortabel zijn.
7. Zelfs als er geen zichtbare schade is, schijnt de knopaccordeon letterlijk en lijkt hij niet slechter dan de nieuwe, zonder het geluid te waarderen, moet men zichzelf niet voor de gek houden. Als het geluid vervaagd en lelijk is, daalt de waarde van zo'n instrument onmiddellijk. Als hij ook overstuur is.
8. Bij een goed instrument: de stemmen klinken helder (er is geen corrosie voelbaar), de wasverbindingen rond de stemmen zijn intact, de resonatorboxen staan ​​in nauw contact met het bayan-deck en het registerschakelmechanisme werkt feilloos.

Een verantwoordelijke verkoper zal geen accordeon met een ontstemde knop verkopen. In deze vorm kan het niet worden aangeboden voor aankoop, het is moeilijk om iets te zeggen over de mogelijkheden ervan. En dit is normaal wanneer de verkoper voor het eerst een customizer uitnodigt (als hij niet zelf eigenaar is van de aanpassing) en het instrument pas na de aanpassing evalueert voor verkoop. Anders kun je een "varken in een zak" kopen.

Het feit is dat niet iedereen deze tool kan aanpassen. En een onervaren eigenaar, en zelfs thuis, overdrijft zijn mogelijkheden: zelfs met een professionele tuner (het programma kan op internet worden gedownload), is dit moeilijk om te doen.

De accordeon heeft gewoon fysiek niet zulke stemcomponenten als dezelfde piano of gitaar. In de knopaccordeon bevinden zich inzetstukken met rieten, deze, de rieten, passen misschien niet erg strak, gaan naar de zijkant, wat de geluidsfouten beïnvloedt. Toch gaat het hier meer om instrumentreparatie dan om tuning.

Aanvankelijk zijn de tongen in de accordeon ideaal afgesteld, dat wil zeggen dat het instrument a priori wordt gestemd. Zoals het is gekocht, zo zal het klinken. Van een goedkope knopaccordeon mag je natuurlijk geen helder en rijk geluid verwachten. Daarom kun je praten over tuning, maar alleen als het wordt uitgevoerd door een professional met een perfecte toonhoogte.

Een zelfstudieboek, lessenaar, stoel, knopaccordeon - dit is genoeg voor zelfs een volwassene om het instrument te leren bespelen. Je kunt ook op een meer geavanceerde manier gaan: er zijn veel programma's voor het aanleren van muzieknotatie en het bespelen van specifieke muziekinstrumenten op internet.

Hoogtepunten van de opleiding.

• Het moet correct worden vastgehouden. Pak de nek vast met je rechterhand, zodat je duim achter de nek zit en alle anderen vrij rond de toetsen kunnen bewegen. De linkerhand is ook vier actieve vingers.
• Het linker toetsenbord is bas en akkoorden. Druk gewoon op één knop om een ​​heel akkoord te spelen. Aan de rechterkant zijn de toetsen van de vier belangrijkste octaven, majeur en mineur.
• Het houden van de vacht rechts is ook een wetenschap. U moet op een willekeurige toets op het rechtertoetsenbord drukken en het gereedschap met uw linkerhand uitrekken. De vacht beweegt, het geluid groeit en wanneer hij wordt uitgerekt, sterft hij af.

Het vinden van een handleiding voor het spelen van de knopaccordeon zonder noten is geen probleem, voor volwassen studenten is dit een goede hulp, de angst om het notenschrift niet te kennen verdwijnt. Daar wordt tijdens het spelen de vingerzetting (rangschikking en afwisseling) van de vingers geschreven.Vingeren wordt ook wel het wijzen van de vingers in de noten door cijfers genoemd. Dit maakt het leren veel gemakkelijker.

Eindelijk, het voordeel van de laatste decennia in zelfstudie van het spel - videozelfstudies. Ze helpen beginners het instrument op afstand te leren en het zo regelmatig te doen als de artiest zelf wil.