Muziekinstrumenten

Kenmerken van de banjo en de subtiliteiten van het spelen erop

Kenmerken van de banjo en de subtiliteiten van het spelen erop
Inhoud
  1. Geschiedenis van het uiterlijk
  2. Ontwerpkenmerken
  3. Keer bekeken
  4. Beoordeling
  5. Hoe te kiezen?
  6. Techniek van het spel

De banjo is een populair muziekinstrument. Hij verscheen in Amerika en won de liefde van luisteraars dankzij zijn originele geluid, diepe toon en veelzijdigheid. Tegenwoordig worden verschillende soorten akkoorden gebruikt in traditionele Keltische muziek, country en bluegrass, blues.

Geschiedenis van het uiterlijk

De banjo wordt een snaarinstrument genoemd, getokkeld volgens de speelmethode, uit de familie van gitaren die zijn uitgerust met een resonator. Er wordt aangenomen dat de stamvader van het moderne model in het begin van de 17e eeuw door Jamaicaanse slaven in de Verenigde Staten werd geïntroduceerd. Onder de familieleden van de cowboybalalaika kan men allereerst de mandoline en de luit noemen, evenals minstens 60 andere snaren. Onderscheidt banjo van mandoline, vergelijkbaar in vorm, en van andere soorten scherpe en sonore, verbeterde toon. Terwijl Europese instrumenten een zacht en romantisch timbre hadden.

Voor het eerst toonden Jamaicaanse slaven spelen op een rond apparaat met een langwerpige nek en snaren. Een pompoenkoker met een leren bovenkant, uitgerekte ramaders - zo zag het originele monster eruit, beschreven aan het einde van de 17e eeuw door de Engelse arts Sloan. Afrikaanse tradities hebben het ontwerp en de techniek van het spel beïnvloed. Aanvankelijk waren er geen riemen om de nek, het aantal snaren bereikte 9. Dit komt door de eigenaardigheden van de stijlen van soul en blues. De intonatie in zwarte muziek is anders dan wat op andere continenten wordt geaccepteerd. Een afwijking in intonatie van maximaal één toon is toegestaan, dus de snaren op de toets staan ​​niet vast.

Afro-Amerikaanse muzikanten namen de banjotechniek over en het werd immens populair in Amerika. Twee eeuwen later werd de banjo net zo vaak gebruikt als de zelfgemaakte viool.Zwarte ambachtslieden hadden geen haast om te laten zien hoe ze hun werken maken. Daarom sijpelde de kennis over het oorspronkelijke instrument vrij langzaam in brede kringen.

Halverwege de 19e eeuw liet professionele muzikant D.W. Sweeney het blanke publiek van zijn land kennismaken met de mogelijkheden van het nieuwe apparaat. De Amerikaanse artiest betrad het podium met een constructie met een drumbody, een lange hals en slechts vijf snaren. Het was een soort revolutie die de amateur-minstreelbeweging voortbracht.

Muziektheatervoorstellingen werden begeleid door het spelen van muziek. Het ensemble klonk violen en banjo, tamboerijn. De banjo werd in de jaren 1840 in Groot-Brittannië geïntroduceerd. De reizende minstreel Joel Sweeney deed het. De verspreiding in Europa was snel, de populariteit kwam snel naar het instrument. De minstrelen kozen hem uit vele bestaande, omdat ze de klank verrassend harmonieus vonden.

In 1848 werd een handleiding gepubliceerd die het zelfstandig uitvoeren van liederen leerde. Er werden festivals gehouden waar virtuozen meededen. Onder de deelnemers verschenen de eerste vrouwen. Voor hen zijn kleinere ontwerpen ontwikkeld.

Het verfijnde instrument bereikte al snel sleutelposities in de Amerikaanse muziek. Tegen het einde van de 19e en het begin van de 20e eeuw werd de banjo bij veel concerten gespeeld. Snaren werden gemaakt van metaal en modellen in verschillende vormen en maten werden in massaproductie geproduceerd in fabrieken. Dit leidde tot de opkomst van hele orkesten, waarin instrumenten van basstemming en piccolo tegelijkertijd klonken.

Het ongebruikelijke timbre van de banjo wordt beschouwd als het kenmerk van stijlen als ragtime, country en bluegrass. Countrymuziek gebaseerd op Ierse en Schotse ballads is tegenwoordig moeilijk voorstelbaar zonder een gitaar, viool en mondharmonica, tenorbanjo. Vervolgens maakten technische kenmerken het mogelijk om niet alleen volksmelodieën te spelen, maar ook klassiekers.

In de jaren dertig verschenen in de Verenigde Staten elektrisch aangedreven gitaren met een indrukwekkend geluid. Dit verminderde tijdelijk de populariteit van de banjo. Kort na de oorlog ging de "tweede wind" open en verschenen beroemde artiesten van traditionele countrymuziek weer op de podia. Rond dezelfde tijd vond het instrument zijn plaats in de jazz. Dixieland omvatte een tenorbanjo. Ritmische delen verfraaiden en diversifieerden het geluid van jazzcomposities.

Ontwerpkenmerken

Het instrument ziet eruit als een trommel of tamboerijn verbonden met een nek-hals. Basisdetails die beschikbaar zijn in alle modellen.

  1. Kader.
  2. Gier.
  3. Een set snaren.
  4. Houder.
  5. Tuners.
  6. Fretten.
  7. Stellage.

Het ronde lichaam is meestal gemaakt van esdoorn of kostbaar hout. De metalen ring zit vast met schroeven en dient om de coating op spanning te brengen. Aan de achterkant van de body bevindt zich een halve kastresonator met een grotere diameter. Het wordt geïnstalleerd met een speling van 2 cm.

De resonator kan worden verwijderd om toegang te krijgen tot de truss rod op de toets en de afstand tussen deze en de snaren aan te passen. Een open achterkant verlaagt het volume merkbaar.

De houder is een element op het lichaam dat dient voor de initiële bevestiging van de snaren... Aan de andere kant worden ze gespannen met behulp van een stemsleutel. De hele lengte wordt de schaal genoemd, van boven naar beneden.

Frets zijn metalen dwarselementen die boven het oppervlak van de hals uitsteken. De tussenliggende afstanden tussen de strepen worden ook wel frets genoemd. Gap is de vrije ruimte tussen de hals en de snaren.

Tuners zijn kleine stukjes aan de zijkanten van de hals. Ze trekken aan de snaren en bepalen de toonhoogte van het instrument. Verplicht aanwezig in elk snaarinstrument.

Snaren zijn voornamelijk gemaakt van staal, vaak geleverd met wikkelingen van legeringen en non-ferro metalen. Dit versterkt de melodische klank. Moderne soorten snaren zijn niet alleen gemaakt van metaal, maar ook van duurzaam nylon.De bastoon wordt gezet door een korte snaar, voor het spelen met de eerste vinger. Het is ook gespannen met een splitter.

Keer bekeken

Sinds het verschijnen van het eerste apparaat hebben fabrikanten de mechanische basis en het uiterlijk voortdurend verbeterd. Er werden verschillende modellen geproduceerd, zowel standaard als niet-standaard. Bewezen banjo-ontwerpen zijn tegenwoordig populair.

Viersnarige

De banjo tenor, een veelgebruikt patroon, wordt vaak gebruikt voor solo's, ensembles en orkesten. De klassieke 4-snarige heeft een C-G-D stemming. Ierse muziek wordt uitgevoerd in zijn eigen stemming - g-re-la-mi. Het zout (G) beweegt naar boven, waardoor de begeleiding een ongewone tint krijgt.

Vijf-snarige

Echte cowboybanjo. Bluegrass en echte countrymuziek zijn niet meer weg te denken zonder. De snaren worden iets ingekort en de 5e blijft tijdens de uitvoering ongeklemd.

Zes-snarige

De stemming en speelprincipes doen denken aan een gitaar, stemming E, dat wil zeggen een toon lager (D-A-F-C-G-D). 6-snarige universele instrumenten komen minder vaak voor dan traditionele modellen. Deze variant is populair bij die gitaristen die banjo leren spelen.

Banjolele

Gemengde ukelele en banjo, zeer klein formaat, met vier enkele snaren. De originele hybride sneed zijn eigen niche tussen de ongewone instrumenten. Vereist bepaalde vaardigheden, het geluid is aangenaam en melodieus.

Banjo Mandoline

Heeft 8 snaren, verdubbeld in paren. Een hybride van twee verwante snaren zoals een mandoline (GDAE). De speeltechniek is ook identiek, met het scherpe en luide geluid dat typisch is voor een grote banjo. In de regel is de unit aan de achterzijde open. Het lichaam is gemaakt van geselecteerd hout.

Beoordeling

Onder de beste fabrikanten noemen experts:

  • Cort - ze produceren dure elite-eenheden;
  • Caraya - een grote selectie klassiekers tegen middenklasse prijzen;
  • Martin Romas - modellen voor een relatief lage prijs;
  • Stagg is de leider in de productie van countrystijlen;
  • Ortega - kwaliteit 6 snaren
  • Aria - gitaarachtige aggregaten.

Specifieke apparaten zijn ontworpen om specifieke stijlen onder de knie te krijgen. Daarom hebben ze unieke eigenschappen. Volgens de beoordeling werd het volgende optimaal voor alle posities.

  • CB64W_BAG "- Cort. Een elite klassiek product, de set bevat een handige koffer waarin het model wordt geplaatst voor opslag en transport. Hoge bouwkwaliteit en goed maatwerk. Heeft een esdoorn resonator en een kostbare houten hals, palissander rozet, chromen details.
  • BJ-004 - Caraya. Dit 4-snarige model wordt geleverd met een mahonie resonator en kunststof onderdelen. Het buitenoppervlak is wit, glanzend. De voordelen zijn onder meer een aantrekkelijk uiterlijk en een laag gewicht, zacht geluid en een betaalbare prijs.
  • Western Deluxe BJW24 DL - vervaardigd door Stagg. Het product is uitgerust met 5 snaren en heeft aanzienlijke totale afmetingen - 100,5 cm / 44/12. Lichaam in mahonie, met houder en armleuning in vernikkeld messing. Afwerking met glanzend materiaal, nietjesbeslag. De brug is gemaakt van esdoorn en zwart hout. De belangrijkste voordelen zijn betrouwbaarheid, hoogwaardige montage, stijlvol ontwerp.
  • BJW-OPEN 5, geproduceerd door hetzelfde bedrijf als het vorige model. De bolhoed is gemaakt van mahonie, de hals is van nato. Zwarte plastic hoes, 11 inch dik. De houder en armleuningen zijn van nikkel. Ongebruikelijk van kleur, met een matte afwerking, het klinkt zacht, lichtgewicht en goedkoop. Experts merken het succesvolle ontwerp op.
  • SB-10G - geproduceerd door de beroemde ARIA-fabriek. Handige zessnarige snaren met gebogen kop, geschikt voor zowel beginners als virtuozen. De hals is volledig mahonie, de toets en brug zijn van palissander. Metalen onderdelen. De stemming is comfortabel, zoals bij een klassieke gitaar. Voordelen zijn onder meer een uitstekend geluid, een optimale verhouding tussen kwaliteit en kosten.
  • OBJ350/6-SBK Raven-serie van Ortega. Het heeft een semi-matte body met een ovangkol-overlay en een aluminium rand. Verchroomde stemsleutels.Er is een gegoten chromen armleuning. Leren bolhoed aan de achterkant gesloten. Functioneel instrument van hoge kwaliteit, type gitaar, met koffer.
  • BP-1 / NAT - Martin Romas. De traditionele constructie van het ukelele-type, bekend sinds de jaren 20 van de vorige eeuw, is comfortabel en gemakkelijk te gebruiken. Zeer licht - 1 kg 500 g Kunststof body en nylon snaren, trommelgespannen membraan. Esdoorn hals, nikkel stemsleutels. Voordelen: verschillende kleuropties voor de behuizing. Eenvoud en breedte van toepassing.

Hoe te kiezen?

Voordat je een banjo koopt, moet je nadenken over wat voor soort repertoire je erop wilt spelen. Ondanks al zijn oppervlakkige gelijkenis met een gitaar, is dit een heel ander soort instrument. Het is gebruikelijk om melodieën en ritmes in etno-stijl, jazz, blues erop uit te voeren. Solopartijen en begeleiding in liedjes en ballads klinken prachtig.

  • De 5-snarige variëteit is de meest populaire keuze voor bluegrass. Dit is een eenvoudig model met een langwerpige hals en een verkorte, gelijke dikte, snaar met een knijper.
  • 4 snaren en een verkorte hals van het instrument - een traditionele banjo. Het is geschikt voor het uitvoeren van jazzcomposities in Dixieland. Afstembaar in kwinten van C tot in een klein octaaf.
  • Als de artiest zich nog in de fase bevindt om de technieken van het spel te leren, en de vaardigheden zijn niet vast, je kunt proberen een 6-snarige versie van de akkoorden te kopen.

Kader

De esdoorn body geeft een helder akoestisch geluid, het mahonie dempt de toon en benadrukt de middentonen. Het timbre in termen van stijfheid hangt af van de locatie van de stalen ring die de leren of plastic bekleding van het bovenste diafragma vasthoudt.

Als het plastic boven het stalen frame uitsteekt, komt vooral de timbrekleur naar voren. Als het oppervlak gelijk ligt met de ring, wordt verwacht dat de toon gedempt is, wat in de Ierse nationale traditie wordt gewaardeerd.

Snaren

De snaren hebben een kenmerkend ratelend geluid, alsof ze tijdens het spelen een onzichtbaar obstakel raken. Sommige soorten banjo's laten tijdens het spelen van muziek een licht ratelend geluid horen "als uit een blikje". Zo'n kenmerk wordt als normaal en zelfs origineel beschouwd, wordt benadrukt tijdens opruiende solo's en wordt gecultiveerd door muzikanten.

Kunststoffen

Professionals geven de voorkeur aan dunne materialen, vaak transparant. Het geluid wordt verzacht door een strakke rek, met afstoffen of imitatie, die doet denken aan leer. De diameter van het plastic moet volgens de normen dicht bij de traditionele 11 inch liggen.

Beginnende hobbyisten kiezen voor budgetinstrumenten met een open achterkant van de kast. Aangezien dit het geluidsniveau verlaagt, is het het beste om een ​​resonatormodel aan te schaffen voor bandoptredens.

Er moet op worden gelet dat er een geschikte lage speling in de unit is. Dit zal het spel enorm vereenvoudigen, je hoeft niet hard op de snaren te drukken. Het is raadzaam om een ​​gemiddelde schaal te zoeken, 63-65 cm.

Een professionele banjo is nooit licht in gewicht, want hij is gemaakt van kostbaar hout en duurzaam metaal, gemerkt plastic. Al is dit in eerste instantie niet het belangrijkste selectiecriterium. Hoe complexer het ontwerp en hoe duurder de materialen, hoe hoger de prijs. Daarom moet u bij het kopen rekening houden met deze factor.

U kunt de tool zowel op internet als in winkels kopen. Banjo's worden in de regel door dezelfde bekende fabrikanten geproduceerd als gitaren.

Techniek van het spel

Banjo klinkt scherper, scherper en parmantig, rinkelend. Je krijgt de indruk dat er een speciale techniek nodig is om het te spelen. Er is echter geen speciale techniek vereist; technieken worden gebruikt zoals bij een gitaar. Het geluid wordt geproduceerd door te tokkelen en op de snaren te slaan. De snaren worden met de linkerhand op de frets geklemd. U kunt ook met uw rechterhand spelen en een tremolo- of arpeggiotechniek uitvoeren. Door het membraan op te rekken wordt pure vibratie verkregen op de gewenste hoogte.

Op de duim, tweede en derde vingers zetten ze speciale "klauwen" op - plectra's. Akkoorden worden tijdens het spelen met een plectrum gespeeld. Er zijn tabulatordiagrammen voor het leren van muzikaal materiaal. De opname laat zien welk snaarnummer en welke fret je moet vasthouden om de gewenste noot te krijgen. Tabbladen bevatten vijf of lijnen, die elk een banjo-snaar vertegenwoordigen.

De bovenste liniaal is de eerste snaar afgestemd op D, de laagste is G. De nummers hierop zijn de fretnummers. Verticale balken onder de cijfers geven de duur van de noten aan.

Ze nemen tabs niet alleen op met melodieën, maar ook met begeleiding van akkoorden. Dit diagram laat zien waar je de frets met je linkerhand vasthoudt. Wanneer het instrument direct voor de uitvoerder wordt geplaatst, wijst het diagram naar frets één tot en met vier. De hele akkoordreeks op de kaart wordt harmonie genoemd en het stuk is in een specifieke toonsoort geschreven. De meeste banjo-melodieën worden bijvoorbeeld gespeeld in de toonsoort G.

geen commentaar

Mode

de schoonheid

huis