Engelse hoorn: beschrijving en speelmethoden

In militaire en symfonieorkesten kan de zogenaamde Engelse hoorn aanwezig zijn tussen blaasinstrumenten. Dit instrument is nauwelijks bekend bij mensen die zelden klassieke muziekconcerten, opera- en balletvoorstellingen bijwonen. Het lijkt erop dat niet elke hoge muziekliefhebber die zichzelf als een frequenter van muziekuitvoeringen en concerten beschouwt, niet meteen zal vertellen hoe een Engelse hoorn eruit ziet. Als je naar muziek luistert, is niet iedereen geïnteresseerd in de instrumenten zelf, vooral die die zelden solo zijn.

Een interessant feit is dat Over het algemeen is het voor een niet-ingewijde nogal moeilijk om de Engelse hoorn een hoorn te noemen: hij lijkt meer op een hobo. Niet voor niets is een andere veel voorkomende naam voor dit blaasinstrument de althobo. Toegegeven, het is ontstaan ​​​​op basis van een jachthoorn, maar qua uiterlijk heeft het niets te maken met de stamvader.

Er zijn 2 hoofdversies van hoe deze tool correct kan worden genoemd:

• Engelachtig (van het Duitse engellisch);
• "Gebogen hoek" (van het Franse engels).

Aanvankelijk had dit instrument een gebogen vorm, maar nu heeft het slechts één gebogen deel: het glas dat het lichaam met de stok verbindt.

Door de kromming van het glas is het mogelijk om de hoorn onder elke voor de muzikant geschikte hoek vast te houden. Het gereedschapslichaam is een perfect rechte expanderende buis met aan het uiteinde een peervormige mof met een zeer smalle opening. Op het lichaam van het lichaam bevinden zich spelventielen en systemen van hendels en sleutels om ze te bedienen. De totale lengte van het gereedschap is 810 mm.

De Engelse hoorn is gerangschikt volgens hetzelfde principe als de conservatieve hobo, maar is iets langer van formaat en heeft 16 gaten, terwijl het standaard hobomodel 23 gaten heeft.Bovendien is het onderscheidende kenmerk, dat geen verwarring toelaat met ander instrument, is de aanwezigheid van een peervormige bel.

De body van het instrument is gemaakt van een houtsoort waarin de vezels recht zijn, waardoor het geluid gelijkmatig in de binnenholte van de buis wordt verdeeld. Dit kan bijvoorbeeld beuken-, buxus- of rozenhout zijn. De hobo-tongen zijn voornamelijk gemaakt van ebbenhout, dat groeit in Madagaskar en sommige delen van Afrika, en soms van lariks. De gebogen buis is gemaakt van metaal.

De hoorn bestaat uit verschillende delen, waarin hij kan worden gedemonteerd en gereinigd:

1. een glas met een stok;
2. bovenknie met klep en sleutelsystemen;
3. middelste knie met kleppen en sleutels;
4. trompet.

In het lichaam zijn er scheidingswanden - tongen die onder een speciale hoek zijn gerangschikt, waardoor het geluid van het instrument ontstaat. Door de grotere lichaamslengte (in vergelijking met de conservatieve hobo) is de klank van de Engelse hoorn merkbaar dikker, dichter, zachter.

Orkestpartituren bevatten zelden de aanwezigheid van twee Engelse hoorns. In principe is één instrument zelfs voor een groot symfonieorkest voldoende. Bij afwezigheid van de althobo in de instrumentale compositie van het orkest, speelt een standaardinstrument zijn rol. Maar een dergelijke vervanging is niet geschikt voor die momenten in muziekcomposities die door componisten speciaal voor de Engelse hoorn zijn geschreven, gezien de "oosterse" smaak van het timbre. Zo is het in de volgende producties en individuele composities nauwelijks aan te raden om de althobo te vervangen door een ander instrument:

• Glucks opera Orpheus en Eurydice;
• Rossini's opera Wilhelm Tell;
• Wagners opera's Lohengrina, Tannhäuser en Tristan en Isolde;
• Opera Saint-Saëns "Samson en Delilah";
• Sibelius' symfonische legende "The Tuonel Swan";
• Beethovens Trio, op. 87;
• "Adagio F majeur" van Mozart;
• het symfonische beeld van Borodin "In Centraal-Azië";
• Glinka's opera en ballet Ruslan en Lyudmila;
• Rodrigo's Aranjuez-concert;
• gedicht "Bells" van Rachmaninoff;
• composities speciaal geschreven voor de Engelse hoorn door componisten Joseph Starzer en Michael Haydn, evenals door de uitvoerders zelf - J. Fiala, I. Maltsat en anderen.

Bijna alle bovenstaande werken bevatten scènes met een oriëntaals motief, die het beschreven muziekinstrument op een heel natuurlijke manier overbrengt. Dit wordt mogelijk gemaakt door zijn klankkleur.

Muzikanten die althobo spelen, moeten soms de partijen van de derde hobo in de orkestpartituur spelen. Dit wordt als volgt aangegeven:

• "Cogpo inglese muta in hobo";
• "Hobo 111 ° muta in Cogpo inglese" - dus het wordt aangegeven als je moet terugkeren naar het spelen van het altinstrument.

Het geluid van de althobo vanwege de grotere lichaamslengte met een soortgelijke vingerzetting als een conventionele hobo met een zuivere kwint eronder. Het geluidsbereik van de hoorn is twee en een half octaaf, dat in het echte geluid begint met een kleine noot "E" en eindigt met een noot "Bes" van het tweede octaaf. Het deel van dit instrument is opgenomen in de g-sleutel, waarbij de eerste - de laagste klank - de noot "B" van een klein octaaf is. Dat wil zeggen - slechts een zuivere kwint hoger dan het echte geluid:

Klanken van korte duur zijn moeilijker te reproduceren op een hoorn dan op een standaard hobo, daarom onderscheiden de partijen zich door uitgebreide klanken van een gedoteerd (verbonden) type. Zelfs in solo-uitvoeringen overheersen stroperige, romantische duur. Tegelijkertijd is het bereik van het hoge register (tweede octaaf) zeer zeldzaam.

Qua speeltechniek en vingerzetting vallen de Engelse hoorn en de standaardhobo volledig samen, maar alleen de eerste klinkt, zoals eerder aangegeven, een zuivere kwint (3,5 tonen) onder de geschreven.

Het timbre van de hoorn is, net als dat van de klassieke hobo, rijk aan extra boventonen. Een muzikant, die een dunne stok in zijn lippen houdt, kan het geluid op elk moment veranderen en zo de effecten en geluiden bereiken die hij nodig heeft. Het is waar dat de opkomst van nieuwe geluiden op dit instrument een wat langdurig proces heeft. Ze spreken er niet voor niets over een "lui-romantisch" muziekinstrument, waarvan de klanken iets vertraagd zijn vanaf het moment dat de luchtstroom in de wandelstok wordt gevoerd.

Deze traagheid maakt het niet mogelijk om een ​​duidelijk staccato uit te voeren op de klanken van de lage (lage octaaf) en hoge (tweede octaaf) registers. Maar in het bereik van het eerste octaaf klinkt het staccato niet slechter dan dat van "behendige" blaasinstrumenten als een fluit. Met dit alles moet natuurlijk rekening worden gehouden bij het leren en spelen van de Engelse versie van de hobo.

Maar in de legato-techniek kun je bijna zonder beperkingen spelentenzij het wordt gemengd met zeer korte looptijden en lange staccato-lengtes.

Het is het gemakkelijkst om een ​​van de hobo-varianten staand te spelen, waarbij u het instrument in een hoek van 45 graden ten opzichte van het vloervlak houdt. In dit geval moet het lichaamsgewicht gelijkmatig over beide benen worden verdeeld. De hobo met zijn bel moet recht voor de muzikant staan, tegenover zijn gestrekte lichaam.

Het riet van het instrument moet diep genoeg in de mondholte worden ondergedompeld om geen verspreid geluid bij de uitgang te krijgen. Blaas niet te hard op de stok, anders wordt het geluid vervormd en onaangenaam.