Gitaartechnieken en -stijlen

De gitaar is een veelzijdig muziekinstrument met brede functionaliteit, verschillende speeltechnieken en stijlen. Een beginnende gitarist zou moeten weten dat perfectie geen grenzen kent bij het uitvoeren van gitaarmuziek: als je bijvoorbeeld een klassieke gitaar onder de knie hebt, wil je flamenco leren spelen, dan blues, enzovoort tot in het oneindige. Maar het is goed dat de meeste stijlen van gitaarspelen veel gemeen hebben. De belangrijkste stijlen en technieken voor het bespelen van dit instrument worden hieronder beschreven.

De belangrijkste taak van elke muzikant, inclusief een gitarist, is om een ​​goed geluid op zijn instrument te krijgen. Op de gitaar en andere soortgelijke snaarinstrumenten worden melodische geluiden gegenereerd door de impact op de snaren met de vingers van de handen. In dit geval, zelfs in het geval dat u slechts één noot hoeft te spelen, moet u de vingers van beide handen gebruiken, wat niet vereist is, bijvoorbeeld op een piano, accordeon, knopaccordeon, die vast (klaar) klinkt in een aparte toets of knop.

Techniek van geluidsproductie - dit is de basis, mastering die de gitarist eerst zou moeten opnemen.... En beide handen en hun vingers zijn betrokken bij het proces van geluidsproductie. De linkerhand is verantwoordelijk voor het indrukken van de snaren, de rechterhand is verantwoordelijk voor het direct extraheren van geluid. Met andere woorden, het is noodzakelijk om de techniek van acties van beide handen te ontwikkelen om geluid van hoge kwaliteit te verkrijgen.

Linkshandige technieken omvatten::

• de nauwkeurigheid en sterkte van de klemming van de snaren bij de frets;
• vloeiendheid van de vingers;
• gelijktijdige plaatsing van vingers in akkoorden, inclusief het gebruik van de barre;
• legato;
• bretels (banden);
• vibrato;
• tremolo.

Als de vloeiendheid van de vingers en hun nauwkeurigheid bij de frets min of meer duidelijk is, zelfs voor een beginner, dan moeten de rest van de technieken van de vingers van de linkerhand in meer detail worden uitgelegd.

Het snel arrangeren van je vingers in akkoorden op snaren is een van de moeilijkste technieken voor aspirant-gitaristen.... Het beheersen van deze techniek vergt soms enkele maanden training. Het doel is om te leren hoe je in een fractie van een seconde een akkoord van elke complexiteit in één beweging kunt zetten, terwijl je zorgt voor een nauwkeurige en heldere klank van alle geluiden van harmonische constructie.

In eerste instantie lijkt dit onmogelijk, omdat de vingers niet klaar zijn om te strekken en niet voldoende onafhankelijk van elkaar zijn. Je moet verschillende oefeningen bestuderen voor zowel strekken als vingeronafhankelijkheid, ze dagelijks oefenen, gaandeweg oefenen door eerst eenvoudige akkoorden te nemen, bestaande uit twee of drie ingedrukte snaren, en dan meer complexe - met behulp van soorten barré.

Hier zijn enkele voorbeelden van hoe u uw vingers correct in een akkoord plaatst:

Deze techniek wordt heel eenvoudig uitgelegd. Als je de begeleiding speelt door te slaan of te breken, dan vindt de verandering van akkoorden in de meeste gevallen plaats met een sterke beat, wanneer de beweging van de rechterhand tijdens het gevecht van boven naar beneden langs de snaren wordt uitgevoerd, of de bas wordt genomen in het geval van inbraak. Daarom moet je eerst tijd hebben om de snaren van bovenaf aan te drukken, dat wil zeggen de bas, en dan de melodische. Het moment zal komen dat een beginnende gitarist de akkoordformatie zal uitvoeren, hoewel niet onmiddellijk, maar nog steeds in de tijd dat dat genoeg zal zijn om zijn vingers op de snaren te plaatsen voordat ze eruit worden gehaald.

Voor verschillende soorten gitaren wordt deze methode van geluidsproductie anders genoemd. De stijgende en dalende legato, die dergelijke namen hebben in de klassieke gitaar, in de akoestiek en elektrische gitaar, worden respectievelijk "hummer" en "pool" genoemd.

Oplopend legato (hamer) - geluidsproductie door een snelle en energieke slag op de snaar op de gewenste fret van de linkervinger in de opwaartse beweging van geluiden (van een lagere noot naar een hoge noot). Het kan zowel worden geproduceerd nadat het geluid van de open snaar is geproduceerd als na het geluid op de ingedrukte snaar, terwijl het begingeluid op de gebruikelijke manier wordt geproduceerd - door in de vinger van de rechterhand te knijpen. Na de aangeslagen beginnoot kunnen niet alleen één, maar ook meerdere legato-noten, gespeeld met de vingers van de linkerhand, volgen. Legato verbindt klanken met elkaar, omdat ze bijna onmerkbaar (zonder onderbreking) in elkaar overgaan.

neerwaarts legato (pool) - het omgekeerde van de hameractie: je moet een hoger klinkende noot verbinden met een lagere op dezelfde snaar. Er wordt aangenomen dat deze techniek van geluidsproductie ingewikkelder is dan de vorige. Hier moet je het begingeluid op de gebruikelijke manier krijgen - door te tokkelen - en de andere eruit halen door de vinger die op dat moment in de snaar knijpt, naar de aangrenzende snaar naar beneden te trekken. In dit geval wordt het geluid waarin de overgang van de eerste moet plaatsvinden van tevoren voorbereid - zelfs voordat de eerste noot wordt geëxtraheerd, wordt deze gelijktijdig met het plaatsen van de vinger op de juiste fret geklemd met de andere vinger van de linker hand en de fret waar het tweede (legaat) geluid zich bevindt. Het is noodzakelijk om ervoor te zorgen dat de legato-noot niet zwakker klinkt dan de eerste: oefen regelmatig de techniek van het van de snaar trekken op verschillende frets en snaren van de gitaar: het trekken moet actief zijn, vergelijkbaar met het tokkelen van de snaar.

De brace (bend) techniek wordt beoefend in verschillende stijlen akoestische gitaar met metalen snaren en elektrische gitaren. Het wordt vooral gebruikt met de pluktechniek van het spel.

Er zijn twee manieren om buigingen uit te voeren.

1. Het eerste geluid wordt met de vinger van de linkerhand op de fret genomen en op de gebruikelijke manier gespeeld, bijvoorbeeld met een plectrum, en de tweede - door te trekken (de snaar op dezelfde fret omhoog of omlaag over de nek verplaatsen totdat de gewenste noot is verkregen). In dit geval hoeft de snaar niet een tweede keer met de plectrum te worden geraakt.
2. Het eerste geluid wordt opgevangen door de buiging (de snaar wordt ingedrukt, opgetrokken tot de gewenste hoogte, uitgetrokken met een plectrum). Het tweede geluid wordt verkregen door de snaar terug te brengen naar zijn normale positie, dat wil zeggen, naar de noot die klinkt wanneer deze zonder band op deze fret wordt ingedrukt.

Vibrerend geluid op gitaren met nylon of stalen snaren wordt geproduceerd door de ritmische afwisseling van microscopisch kleine spanning en verzwakking van de snaren bij de frets van de hals. Dit doe je met het topje van je linkervinger. De snaar wordt loodrecht met het kussentje van de vinger op de fret gedrukt bij het nemen van een geluid, en dan, met de interactie van de onderarm en de linkerhand, begint een ritmische zwaai van de vinger in een bepaalde hoek heen en weer parallel aan de lengte van de snaar (alsof u langs de snaar rijdt met de buitenste ronding van de pad). Maar het midden van de snaar moet zich op dezelfde plaats op de fret bevinden. Hierdoor, hoewel een zeer kleine spanning of verzwakking van de snaar optreedt, is het voldoende voor toonveranderingen in het geluid.

Op een elektrische gitaar en een akoestische gitaar met metalen snaren is het mogelijk vibrato te reproduceren door bewegingen te maken met de vinger die de snaar indrukt, niet langs, maar over de hals van de gitaar, waardoor deze wordt getrokken of losgemaakt (afhankelijk van het type band uitvoering). Zelfs een trillend geluid op een elektrische gitaar kan op deze manier worden weergegeven.

Deze techniek van geluidsproductie kan bijzonder snel onder de knie worden door gitaristen die de plectrummethode gebruiken om gitaar te spelen. Een gelijkmatige tremolo spelen met je vingers is lang niet meteen mogelijk en lang niet iedereen. De tremolo-techniek vereist een zeer snel en gelijkmatig spelen van meerdere van dezelfde noten., een bepaalde achtergrond creëren voor melodische opsomming of juist een melodische lijn in een gitaarstuk zijn.

Meestal, in klassieke gitaar, wordt de tremolo begeleid door een bas of arpeggio harmonische lijn. Geluiden worden herhaald in een hoog register, waardoor het gevoel ontstaat een menselijke stem te laten klinken. De tremolo-lijn wordt meestal gevolgd door drie repetitieve vingergeluiden in deze volgorde: a-m-i. Bas- of lagere registerarpeggio's worden gespeeld met uw rechterduim (P). Het blijkt het geluidsproductieschema: P-a-m-i.

Bij de techniek van het bespelen van de flamencogitaar wordt voornamelijk een tremolo-lijn van 4 repetitieve geluiden gebruikt, dus de volgorde van de geluidsproductie is iets anders: P-i-a-m-i.

Rechterhand technieken omvatten::

• vinger spelen;
• het gevecht;
• pluktechniek van het spel.

Laten we een korte beschrijving geven van de kenmerken van deze technieken voor het spelen van de rechterhand op de gitaar.

Bij veel stijlen van gitaarmuziek wordt met je vingers gespeeld. Dit omvat klassieke gitaar en flamencogitaar, nieuwerwetse fingerstyle (fingerpiking), evenals gewone akoestiek zonder een specifieke stijl.

Het spelen van de begeleiding door met de vingers op en neer te slaan op de snaren of een plectrum in een bepaald ritme en volgorde, samen met spaties en pauzes, wordt 'gitaar slaan' genoemd. Er zijn vrij complexe gevechtspatronen die beginnende gitaristen waarschijnlijk niet meteen kunnen spelen. Je moet beginnen met eenvoudige, zonder gaten: "vieren", "zes" en "acht".

Gebruikelijk bij het spelen van elektrische gitaar en akoestiek met metalen snaren.Er worden ook nylon snaren bespeeld, maar dit is een niet-standaard optie.

Misschien zullen andere beginners niet zonder uitleg kunnen begrijpen hoe de technieken verschillen van de techniek van het gitaarspelen. En in werkelijkheid ziet deze kwestie er niet bijzonder transparant uit. Veel professionele muzikanten geloven dat speeltechnieken manieren zijn om de uitgevoerde muziekwerken te versieren of om de klank van een instrument te verbeteren.

Onder de belangrijkste technieken waarmee u uw uitvoering kunt decoreren, kunnen de volgende worden onderscheiden.

1. Apoyando en tirando... Verwijst naar de vingertechniek van het spel. Apoyando is een methode van klankextractie, waarna de vinger van de rechterhand op een aangrenzende snaar rust. Vooral veel voor bij klassieke en flamencogitaristen. Tyrando is een geluidsproductietechniek waarbij je je vinger niet op een aangrenzende snaar laat rusten. Het geluid met deze methode heeft niet zo'n diep en speciaal timbre als die verkregen met apoyando.
2. Arpeggio... Het brute-force-spel is geliefd bij gitaristen die songteksten en romances begeleiden. In dit geval worden akkoordgeluiden op een ontbonden (sequentiële) manier gespeeld. Er zijn veel brute force-aanvallen. Het belangrijkste hier is om te leren hoe je de snaren in de juiste volgorde trekt en ze niet van tevoren vastloopt.
3. flazolets... Naast het verfraaien van het stuk met een ongewoon geluid, breiden de harmonischen het beschikbare bereik van de gitaarhals uit: sommige harmonischen stoten tonen uit die hoger zijn in toonhoogte dan het hoogste geluid van de standaardstemming.
4. Schuif (glissando) is een geweldige manier om met minimale tijd notities om te draaien of naar een andere positie te gaan. Deze techniek wordt uitgevoerd door met de vingers van de linkerhand langs de snaar te schuiven.

Sommige speeltechnieken zijn niet-standaard voor de gitaar, geleend van de technieken van andere muziekinstrumenten.

• Pizzicato... Geleend van strijkinstrumenten (viool, cello). Een gedempt geluid op de gitaar wordt verkregen door de rand van de palm van de rechterhand lichtjes op de snaren bij het zadel te plaatsen terwijl u met uw vingers of een plectrum speelt.
• Tikken... Gebruikt op elektrische gitaren. De geluiden worden niet geproduceerd met een plectrum, maar door met de vingers van de rechterhand op de snaar te tikken op de frets die overeenkomen met de geproduceerde geluiden. Onmisbaar voor het spelen van legato op grote intervalsnaren.
• Golpe... Percussietechniek gebruikt door flamencomuziekartiesten. In dit geval wordt gelijktijdig met het bespelen van de vingers op de snaren met een of twee vingers van de rechterhand een slag op het bovendek van het gitaarlichaam gegeven.

Een paar gitaartips voor beginners om je te helpen dit uitdagende instrument onder de knie te krijgen.

• Begin alleen met leren met een kwaliteitsinstrument.
• Hoor en kijk hoe de gitaarmeesters spelen: dit is zowel motivatie als een masterclass tegelijk.
• Het is nuttiger om 2 keer per dag een uur te oefenen, in plaats van 6 uur 1 keer in drie dagen.
• Ontvang een solide tutorial voor de door u gekozen speelstijl en houd u aan de leervolgorde die erin wordt beschreven.
• Als je een bepaalde techniek niet volledig onder de knie hebt, haast je dan niet om naar een andere te gaan.