Hoe leer je gitaar spelen?

Je kunt bijna elk muziekinstrument leren bespelen, zelfs zonder huisbezoeksters - in je eentje. Hiervoor zijn er gedrukte tutorials, scholen, video's op digitale media en op internet. Vooral voor gitaarliefhebbers zijn er mooie mogelijkheden. Het belangrijkste is om deze training goed voor jezelf te organiseren.

Voor beginners die vanaf het begin gitaar willen leren spelen, is het belangrijk om te weten hoe snel je kunt leren om op zijn minst eenvoudige melodieën te spelen of om de akkoorden te begeleiden bij het zingen... Leren met een leraar is niet zo moeilijk als leren met jezelf, maar dit is niet het enige punt.

De volgende factoren zijn van invloed op de duur van de training:

• de beoogde doelen van de student;
• zijn leeftijd;
• werkgelegenheid;
• de kwaliteit van het lesmateriaal;
• gereedschap kwaliteit;
• fysieke en anatomische kenmerken (handlengte, vingerlengte en dikte);
• de aan- of afwezigheid van gehoor en gevoel voor ritme.

De gitaar is een instrument waarvan het beheersen van het spel niet eenvoudig te noemen is.zoals velen zich voorstellen. Zelfs de basis van geluidsproductie erop is voor niemand gemakkelijk. Om een ​​pretentieloze melodie te spelen, moet je eerst leren hoe je met verschillende vingers van je rechterhand geluiden op open snaren correct en afwisselend kunt produceren en vervolgens met je linkervingers op de snaren op de frets drukt. In dit geval moeten de acties van de vingers van beide handen om elk geluid te extraheren synchroon zijn. En ook dit wordt apart uitgewerkt met diverse oefeningen. Ter vergelijking: op de piano wordt het geluid verkregen door met slechts één vinger van elke hand op een toets te drukken.

Bij het plaatsen van de vingers op de stang komt de pols van deze hand in een oncomfortabele (onnatuurlijke) positie, aangezien deze met een open handpalm met kracht naar boven en "naar zichzelf" moet worden gedraaid. En deze positie is behoorlijk vervelend voor beginners. Met ervaring van dit ongemak merkt de gitarist het gewoon niet.

Een van de grote problemen voor beginners is de pijn in de kussentjes van de vingers van de linkerhand bij het indrukken van de snaren bij de frets.... Kinderen hebben hier het meeste last van en sommigen stoppen er zelfs mee. Volwassen leerlingen doorstaan ​​deze periode met begrip. Toegegeven, hun pijn is niet zo scherp als die van jonge gitaristen (de huid van de vingers van een volwassene is ruwer).

Het enige dat in dit geval kan worden gedaan - verkort de tijd van de lessen, maar verhoog tegelijkertijd het aantal per dag... Na de vorming van onderhuids eelt op de toppen van de vingers van de linkerhand, stopt de pijn.

Hoe moeilijker de gekozen richting (leerdoel), hoe langer het duurt om de gitaar onder de knie te krijgen. Het eenvoudigste is om eenvoudige begeleiding van zang of een solo-instrument te leren. Maar zelfs hier is het moeilijk te zeggen hoe lang de training voor een bepaalde persoon zal duren, gezien de vele hierboven genoemde factoren die het proces beïnvloeden.

Allereerst moet je beslissen over de richting waarin je gitaar gaat spelen en vervolgens een instrument kiezen... De meest populaire is de 6-snarige gitaar, maar er zijn ook andere soorten van dit instrument, gebaseerd op het aantal snaren: zevensnarige, viersnarige (ukulele), bas, 12-snarige. En onder de "zes-snaren" zijn er veel variëteiten: klassiek, flamenco, akoestisch (met metalen snaren), semi-akoestisch, elektrisch.

Kinderen hebben een nylonsnarige gitaar nodig - klassiek... En zelfs als een kind een akoestische gitaar wil spelen, die tegenwoordig in de mode is onder de buitenlandse naam "fingerstyle", is het beter om te beginnen met het leren van de klassieke gitaar. Leren zal veel gemakkelijker zijn en later kun je overschakelen naar "akoestiek" met metalen snaren. Op een reeds bestaand akoestisch instrument wordt zowel volwassenen als kinderen geadviseerd om de snaren te vervangen door een zachtere set - "negen" of "tien" dik.

Het moet ook worden gekocht bij een muziekwinkel om het instrument te stemmen. stemapparaat... Of gebruik speciale programma's op uw pc of smartphone, die u moet downloaden.

In het geval van zelfstudie dient u een zelfinstructiehandleiding in de juiste richting (voor het spelen van klassieke gitaar, elektrische gitaar, enzovoort) aan te schaffen. Ze zijn niet alleen verkrijgbaar in boekhandels, maar ook op internet.

Er zijn ook serieuzere leerboeken ("Scholen voor het spelen van de zessnarige gitaar" door E. Puhol, F. Sora, M. Karkassi, A. Ivanov-Kramskoy, "Zelf-instructiehandleiding voor het spelen van het plectrum" door L. Panayotov ), ​​maar ze zijn ontworpen voor lessen met een leraar ...

Er wordt ook veel educatief materiaal geproduceerd voor basgitaar, onder meer op verschillende videohostingsites. Hetzelfde kan gezegd worden voor de 6-snarige elektrische gitaar in het algemeen en rockgitaar in het bijzonder. Er zijn goede begeleidingsboeken in druk.

Laten we het nu hebben over enkele basisprincipes van het leren gitaarspelen. Deze informatie zal vooral nuttig zijn voor fans van klassieke en conventionele akoestische gitaren.

Voor mensen die voor een klassieke gitaar hebben gekozen, kun je je nauwelijks beter voorstellen dan de typische pasvorm die al minstens 170 jaar bestaat voor muzikanten van deze stijl.... In de klassieke pasvorm ligt de nadruk vooral op het garanderen van maximale vrijheid en gemak van de handen van de gitarist, toegankelijkheid van alle frets op de hals van het instrument, terwijl een natuurlijke houding behouden blijft die elke spanning tijdens het spelen elimineert.

De positie van het zitten op de rand van een stoel met een absoluut recht lichaam en het instrument op de dij, verhoogd met behulp van een lage ondersteuning van het linkerbeen, voldoet het meest volledig aan de beschreven vereisten. En de hals van de gitaar die naar schouderhoogte (en zelfs hoger) is gericht, vergemakkelijkt het toch al moeilijke werk van de linkerhand, die zich in een nogal ongemakkelijke positie bevindt.

De gitaar wordt vastgehouden door twee hoofdsteunpunten - de dij van het linkerbeen en de onderarm van de rechterhand, die zich aan de rand van de ketel bevindt en de bovenkant van het lichaam van het instrument in het meest convexe deel. De dij van het rechterbeen, waartegen de rand van de schelp en de onderste zangbodem rust, evenals de borst van de muzikant, in contact met de rand van het licht hellende lichaam van het instrument, kunnen ook worden beschouwd als voorwaardelijke steunpunten .

Dekken met hun vliegtuigen moeten niet strikt verticaal zijn, zoals andere muzikanten denken. De gitaar zal in dit geval dof klinken door blokkering van sommige functies van het resonatorgat en het klankbord doordat het bord te veel tegen de borst van de uitvoerder wordt gedrukt.

De rechtervoet van de gitarist wordt opzij gezet om de nek niet op het gewenste niveau te brengen door het onderste deel van het instrumentlichaam in de vrije ruimte te plaatsen. Ze speelt een kleine rol in het ondersteunen van de gitaar, net als de borst.

Veel autodidactische en zelfs door een instructeur opgeleide gitaristen negeren de klassieke pasvorm, die hen achterhaald lijkt.... Muziekinstellingen houden zich echter nog steeds aan strikte richtlijnen voor de opleiding van klassieke gitaristen.

Fingerstyle-artiesten of akoestische gitaarbegeleiders plaatsen het lichaam van het instrument op de rechterdij, terwijl de nek bijna evenwijdig aan de vloer wordt neergelaten, waardoor de stabiliteit van het instrument wordt verbroken en het relatieve comfort van de linkerhandpositie verloren gaat. Daarom moeten ze vaak hun linkerhand als derde steun gebruiken om de gitaar stabiel te houden tijdens het spelen, wat niet als een comfortabele positie voor de uitvoerder kan worden beschouwd.

Als je naar de fingerstyle-muzikanten kijkt, zul je merken dat ze voor extra ondersteuning van het instrument hun rechterhand lager bewegen, alsof ze het lichaam vastgrijpen, wanneer bewegingsvrijheid in de linkerhand vereist is. Hier gaat het gemak van het uitvoeren van sommige technieken met de rechterhand al verloren, bijvoorbeeld arpeggio of apoyando in de momenten van snelle passages.

Flamencogitaristen hebben twee gemeenschappelijke landingen: traditioneel en modern.

Beiden van de kant van klassieke gitaristen lijken ongemakkelijk, en de tweede lijkt ook onnatuurlijk. Maar ze ontwikkelden zich onder invloed van enkele van hun - stijl - kenmerken, bijvoorbeeld:

• goed spelen de hand wordt voornamelijk niet in het gebied van het resonatorgat uitgevoerd, zoals in de klassieke stijl, maar dichter bij het zadel;
• specificiteit van technieken rasgeado;
• heb nodig scherp en helder geluid bij het uitvoeren van een pikado (apoyando) techniek.

Sommige technieken bij het spelen van een akoestische gitaar vereisen ook vaak een andere positie van de uitvoerder en het instrument, vooral als het geluid wordt geproduceerd door een plectrum. Hier moet je de gitaar op dezelfde manier vasthouden als de elektrische gitaar.

Als je staand moet spelen, dan zijn er op akoestische gitaren en elektrische gitaren hiervoor bevestigingsmiddelen waaraan een riem is bevestigd.... Klassieke modellen hebben ze niet, maar muziekwinkels verkopen speciale riemen met grepen die aan het dek vastklampen in het gebied van het resonatorgat: de ene aan de bovenkant en de andere aan de onderkant.

De snaren van een zessnarige gitaar van elke richting zijn afgestemd op de zogenaamde Spaanse stemming:

• №1 (de dunste) - op de noot E (E) van het eerste octaaf;
• Nr. 2 - op de noot C (B) van een klein octaaf;
• №3 - op de klank G (klein octaaf);
• Nr. 4 - op de klank Re (D) van een klein octaaf;
• No. 5 - op A (A) van een groot octaaf;
• Nr. 6 - op de E (groot octaaf).

Deze uitvoering is standaard.... Bij klassieke gitaar is het soms nodig om de zesde snaar 1 toon lager te stemmen - in een D-klank van een groot octaaf. In dit geval wordt de afstemming als niet-standaard beschouwd en wordt deze Drop D ("lager in D") genoemd. Minder vaak is het nodig om de gitaar af te stemmen op de Double Drop D-stemming (double Drop D), wanneer twee snaren tegelijk met 1 toon worden verlaagd in de klanken van D - de zesde en de eerste. Dit resulteert in de volgende stemming (beginnend met de 6e snaar): D-A-D-G-A-D.

Akoestische en elektrische gitaren worden in veel verschillende stemmingen omgebouwd, maar beginners hoeven dit nog niet te weten. Het stemmen van het instrument wordt uitgevoerd volgens een ander muziekinstrument, of met behulp van elektronische tuners, of op het gehoor, waarbij de eerste snaar langs een stemvork wordt gestemd en vervolgens de rest erlangs.

Notatie voor gitaar een octaaf hoger wordt aangenomen om te omslachtig opnemen met veel extra regels in de lagere stemmen van het instrument te voorkomen. Het is handiger voor muzikanten om te zien spelen.

De basisprincipes van klassieke gitaarspeltechnieken zijn:

• technieken van geluidsproductie met de vingers van de rechterhand;
• de techniek van het indrukken van de snaren op de hals van de gitaar met de vingers van de linkerhand;
• akkoorden spelen;
• vechttechniek;
• brute kracht spel.

Er zijn 2 basistechnieken voor het spelen van klassieke gitaar, behalve het spelen van akkoorden door op de snaren te slaan.

• Tyrando... Geluid uit snaren halen door te tokkelen zonder op een aangrenzende snaar te leunen. Soms wordt deze techniek een "blow from the bottom up" genoemd. De punt van een vinger of spijker duwt de snaar heen en weer, waardoor deze naar de aangrenzende snaar wiebelt, maar deze laatste niet raakt. Als je mentaal de bewegingslijn van de vinger voortzet, zal deze tegen de handpalm rusten. Een veelgebruikte manier om geluid te produceren bij het spelen van akkoorden, tokkelen en het leiden van de middenstem in polyfone stukken.

• Apoyando... Geluid uit een snaar halen met je vinger en het vervolgens ondersteunen op een aangrenzende snaar. Op een andere manier wordt de techniek "van boven naar beneden blazen" genoemd. Het begin van de beweging van de vinger is hetzelfde als in tirando, maar de vinger rust op een aangrenzende snaar en blijft erop, als het de verdere geluidsproductie niet hindert. Tegelijkertijd dient de duim als ondersteuning voor de hele hand, waardoor de stabiliteit van de hand behouden blijft en wordt bijgedragen aan de nauwkeurigheid van de acties van de andere vingers.

Aan elk van deze methoden moet afzonderlijk worden gewerkt. De studie van speciale oefeningen voor de techniek van geluidsproductie moet worden opgenomen in de dagelijkse lessen. Alleen dan kun je leren hoe je in verschillende stukken correct aan de snaren trekt.

Het aangrijpen van de snaren is een moeilijke test voor beginners die thuis de basis van de gitaartechniek leren. Er zijn richtlijnen om u te helpen hiermee om te gaan.

1. Klem de snaren bij de fret zo dicht mogelijk bij de zadels, waar ze in feite op worden gedrukt. Een fret is de afstand van de ene metalen moer tot de andere. Naar beneden drukken moet dichter bij de fretmoer gebeuren die zich aan de zijkant van de gitaarbody bevindt. Maar je kunt niet op de drempel zelf drukken - de geluiden zijn slecht.
2. Druk met uw vingertop loodrecht op het vlak van de nek naar beneden. Door deze positie van de vinger kun je de aangrenzende snaren niet aanraken.Het aanraken van de dichtstbijzijnde snaren zal leiden tot hun demping, daarom klinkt een akkoord bijvoorbeeld van slechte kwaliteit, onvolledige geluiden, "lege" harmonie.
3. De duim moet de kracht van de vingers die de snaren vastgrijpen kunnen compenseren. Het is noodzakelijk om speciale aandacht te besteden aan de instelling: deze bevindt zich aan de achterkant van de nek, evenwijdig aan de andere vingers, en de locatie bevindt zich tegenover de wijs- en middelvinger (tussen hen in).
4. In het begin moet je proberen vaker te ontspannen en de spanning van de linkerhand af te schudden, geef haar rust, zonder de hele arm te verdoven.

Als je eenmaal hebt geleerd hoe je de snaren goed vasthoudt, kun je beginnen met het leren van akkoorden. Begin met akkoorden gespeeld in open positie (geen barre)... Dit zullen voornamelijk 5 medeklinkers zijn: A mineur (Am), D mineur (Dm), E majeur (E), C majeur (C) en G majeur (G).

En je moet oefenen met het nemen en veranderen ervan in de volgende volgorde: Am-Dm-E-Am-C-Dm-G-Am... Het is voldoende om deze akkoorden eerst in een langzaam tempo te spelen, waarbij u uw rechterduim langzaam van de 6e naar de 1e snaar schuift (van boven naar beneden). Op deze manier kunt u het geluid van alle akkoordgeluiden regelen. Schakel later over op het spelen van akkoorden, eerst met verschillende kneuzingen en daarna met eenvoudige soorten gevechten.

Van de soorten gitaar die wordt aangeslagen, is de eenvoudigste om de snaren scherp aan te slaan met je duim of wijsvinger van boven naar beneden voor elk kwartier op de telling "een, twee, drie, vier". Het ritme van de mars.

Het tweede gevecht: in het tempo van een wals op de telling van "een, twee, drie", speel de bas met de duim van de rechterhand op de overeenkomstige snaar (met de naam van het akkoord), die onder de telling valt van "één", en 2 keer - een akkoord uit de consonantie van drie dunne snaren (op "twee drie"). Deze snaren worden gelijktijdig bewogen met drie vingers van de rechterhand - de index, het midden en de ring. En zo blijkt: bas-akkoord-akkoord ("een-twee-drie").

Bovenstaande akkoorden:

Mogelijke problemen voor een beginnende gitarist zijn onder meer:

• pijn in de vingers van zowel de rechterhand als de linker, vooral bij vrouwen en kinderen met een gevoelige huid door tegen de snaren te wrijven en erop te drukken;
• gewrichtspijn in de vingers van de linkerhand door rekoefeningen en het nemen van een barre;
• problemen met het beheersen van de ontvangst van barre;
• zwelling van de benen en armen tijdens intense en lange oefeningen, evenals in geval van onjuiste pasvorm met het instrument;
• moeilijkheden met de studie van muzieknotatie, het is vooral moeilijk voor zelfstudie;
• algemene leerproblemen die samenhangen met de verkeerde keuze van instrument en strijkers.

Bijna alle moeilijkheden worden overwonnen met de hulp van verschillende sessies met een ervaren leraar, die in de beginfase niet de veelvoorkomende fouten toestaat die het volwaardige leren gitaarspelen in de weg staan.