Alles wat je moet weten over houtsneden

Houtsnede wordt beschouwd als een van de oudste graveertechnieken. Het is geworteld in het Verre Oosten - in Japan, Korea, China. Al in de 8e eeuw (tenminste) was er houtsnede bekend, maar deze kwam pas in de 14e eeuw naar Europa. En het belangrijkste kenmerk van de techniek is dat de meester een gedrukte vorm maakt, geen tekening, en het is van de vorm dat hij afdrukken maakt.

Techniek wordt beschouwd als een soort productiegrafiek. Afdrukken op papier wordt bereikt door een spiegelbeeld op een gegraveerd houten bord te drukken. Houtsnede is een combinatie van de woorden xilo (hout) en grapho (schrijven). Deze kunst ontstond in het oude China, hoogstwaarschijnlijk in de 6e eeuw. Van daaruit kwam het naar de buurlanden - zo verschenen Japanse en Koreaanse prenten. Het oudste voorbeeld van graveertechniek is de Diamond Sutra, een gedrukte boeddhistische tekst. Het dateert uit 868 en vandaag bevindt de unieke creatie zich in de British Library.

Houtsneden kwamen pas aan het einde van de 13e eeuw met grote vertraging naar Europa. Dit werd mogelijk gemaakt door het feit dat Italiaanse ambachtslieden de productie van papier op een industriële manier gingen begrijpen. En vanuit Italië verspreidde een interessante techniek zich naar andere Europese landen. Door de uitvinding van de boekdrukkunst (1445) werd houtsnede al snel de dominante methode voor het maken van grafische boekillustraties. Toegegeven, aan het begin van de 16e eeuw zal het plaatsmaken voor etsen (diepdruktechniek met gebruik van metalen platen).

De Engelsman Thomas Buick vond in de 18e eeuw het kruishoutsnijden uit, wat deze kunst op hout een nieuwe ronde van populariteit gaf. Het printen van houten planken wordt weer in trek, alleen helpt gravure nu, naast verschillende afbeeldingen, ook bij het maken van reproducties van beroemde schilderijen.

Beschrijving van de techniek:

• de tekening is gemaakt op het oppervlak van een houten plank met een mes of ander soortgelijk gereedschap;

• de afbeelding wordt rechtstreeks op het blok getekend of van papier overgebracht, over de achterkant geschilderd met grafiet / krijt - het vel wordt op het paneel aangebracht, langs de lijnen van de tekening getekend met een stylus;

• grafiet laat sporen achter op het oppervlak, de printer snijdt die gebieden weg waar de inkt niet mag vallen;

• inkt wordt fijntjes aangebracht op het gevormde reliëf met een stempelkussen of roller;

• vervolgens wordt het blok naar de drukpers gestuurd, wordt bevochtigd papier op het met inkt beklede oppervlak geplaatst en met een pers geperst (voorheen werd het met de hand geperst, maar dan kon de inkt ongelijk verdeeld zijn).

De houten blokken zelf, meestal gemaakt van zacht hout, werden in natuurlijke omstandigheden gedroogd om het vocht in het hout te verminderen. Dit hielp voorkomen dat het blok scheurde. Trouwens, de blokgrootte was zowel afhankelijk van de afbeelding als van de parameters van de drukpers.

Er is een longitudinale en er is een eindhoutsnede - dit zijn tot op de dag van vandaag de twee belangrijkste variëteiten.

Aanvankelijk leken Europese houtsneden op de techniek van het maken van printplaten. Bij de langsgravure bouwde hij een mes, de graveur had meerdere messen in verschillende vormen en maten. Het houtvlak werd geschuurd, er werd een tekening op aangebracht, vervolgens werden de lijnen aan beide zijden met een scherp mes gesneden en de slag bleef intact. Daarom werd langsgravure ook vaak gekant genoemd. De achtergrond werd geselecteerd met brede beitels, die een maximale diepte van 5 mm bereikten. Daarna werd het bord opgerold met speciale verf en bedrukt op papier.

De gesneden gravure had een bijzonder kenmerk - het werd gedomineerd door een zwarte streep. Dat wil zeggen, puur technisch was het mogelijk om wit te maken, in sommige Florentijnse edities van de 15e-16e eeuw. het is ook te merken. Er waren zelfs afdrukken in de negatieve stijl, wit op zwart. Maar dit alles is niets meer dan een uitzondering. De witte streep nam een ​​zeer bescheiden plaats in.

Een andere naam is toon. Het wordt ook wel reproductiegravure genoemd. Voor boekgrafieken was deze uitvinding revolutionair. Toen werd de houtsnede weer de dominante in het boek en verdrong al zowel de ets als de incisale gravure op metaal. Het oppervlak van het eindbord was stevig en uniform, wat betekent dat het elementair gemakkelijker was om zowel dunne lijnen als complexe toonoplossingen erop te krijgen. Lichter dan een langsplank.

Het belangrijkste gereedschap voor eindgravure is een rasp. Het is vergelijkbaar met degene die worden gebruikt bij het graveren van diep metaal, alleen is de verscheidenheid aan vormen duidelijker. Een stitchel is zo'n smalle stalen staaf die verschillende secties kan hebben. De lengte is ongeveer 10 cm, het snijuiteinde is geslepen in een hoek van 45 graden. Het andere uiteinde van het snijelement wordt in het handvat van de paddenstoel gestoken. De onderkant van het handvat is plat gesneden. Als er een graver met een handvat op het bord wordt geplaatst, kan de snijpunt omhoog worden gebracht.

Waarom wordt gezichtsgravure ook wel toongravure genoemd? Het punt is dat het een breed lineair bereik heeft. Hij helpt mee aan het creëren van werken die qua plastische zeggingskracht het rijkst genoemd mogen worden.

En ook deze houtsnede onderscheidt zich door de duurzaamheid van de drukplaat. Kwaliteitsafdrukken lopen in de honderden, soms duizenden. Endboards werden vaak zelfs gebruikt voor standaardafdrukken, opgenomen in het formulier voor het afdrukken van hoofddeksels, initialen of zelfs mini-illustraties. En de oplage, met een relatief kleine verandering in kwaliteit, bereikte tienduizenden.

Tegenwoordig kun je de mode traceren voor uniciteit, handenarbeid, handwerk. Ik wil die technieken die door massaproductie zijn verdrongen, nieuw leven inblazen. Houtsnede behoort tot zo'n mooi genre. Ze helpt stempels en logo's knippen, interessante illustraties maken. Mooie etiketten kunnen bijvoorbeeld een houtsnedeproduct zijn, maar ook postzegels voor ansichtkaarten van auteurs. En ook met zijn hulp maken ze moderne posters, posters.

Het algoritme voor het maken van zo'n gravure ziet er als volgt uit.

1. Eerst wordt er een schets gemaakt. Het moet met alle details worden getekend. Het wordt vervolgens met carbonpapier op linoleum overgebracht.

2. Nu wordt linoleum ingenomen, het is beter om het te verwerken met een dunne laag tempera, zodat de afdruk van betere kwaliteit zal zijn. En om de verf beter te verdelen, kun je deze beter met je vingers aanbrengen. Een klein beetje verf wordt op de kussentjes van de vingers geperst en vervolgens gelijkmatig op de gladde kant van het linoleum gestopt. De verf moet kunnen drogen.

3. Terwijl de verf droogt, je moet de schets bedekken met een dunne laag plantaardige olie. Het verzadigt het papier door en door, waardoor het transparant wordt, praktisch overtrekpapier. En daarom kan de tekening gemakkelijk worden omgedraaid, niet als spiegelbeeld worden overgedragen. Hoewel een schets natuurlijk eenvoudig kan worden gescand (als er een scanner is), gespiegeld in een grafische editor en vervolgens eenvoudig op een printer kan worden afgedrukt.

4. Als de tempera droog is, moet u carbonpapier nemen en de schets naar het formulier overbrengen. Het schetspapier mag er niet uitschuiven. Je kunt het zelfs met tape repareren.

5. Zodra de schets is overgebracht naar linoleum, de afbeelding is getekend met markeringen.

6. Nu kun je de graver oppakken. Uitzonderlijk lichte delen zijn uitgesneden - alleen de ruimte tussen zwarte lijnen en streken.

7. Als de gravure klaar is, wordt het plastic bord genomen, verf erop met een metalen spatel. Het is beter om de verf niet te sparen, dan wordt het overtollige nog gemakkelijk in de pot geschraapt. De aangelegde verf moet met een rubberen roller op het bord worden uitgerold. Wanneer de verf gelijkmatig op de roller is aangebracht, rolt hij deze over het gesneden linoleum. Dan moet je het linoleum omdraaien, voorzichtig tegen het papier leunen en een afdruk maken.

Zelfgemaakte gravure is klaar. Zelf maken laat zien hoe oude technieken kunnen worden toegepast (bijvoorbeeld voor decoratieve panelen). Deze gravure wordt ook gebruikt voor afbeeldingen op textiel. U kunt bijvoorbeeld een print op linnen maken, waar vervolgens een boodschappentas van wordt genaaid.

Je kunt de nuances van technologie, de gunstige kanten ervan, beschouwen aan de hand van mooie voorbeelden.

Hier zijn 10 prachtige houtsneden.

• Niet de moeilijkste banen die beschikbaar zijn voor beginners. Interessant is dat er een hele reeks foto's uitkomt.

• Zo'n afbeelding zal het interieur versieren en past bij degenen die weinig te maken hebben met grafische afbeeldingen en beeldende kunst in het algemeen, maar het echt willen proberen.

• Zo ziet het ontstaan ​​van een afbeelding eruit, waar vervolgens een impressie van wordt gemaakt.

• Eenvoudigere tekeningen die zelfs kinderen kunnen tekenen. Verschillende technieken worden tegelijk gecombineerd.

• Dergelijke rollen zijn trouwens samen met een set verf te koop.Dergelijke miniaturen verschenen relatief recent (precies als een popularisering van houtsneden voor niet-kunstenaars).

• Beelden in het proces worden vaak aangevuld met spontane details. En dit is een voorbeeld van werk waarin details een bijzondere rol spelen.

• Dit zijn de verbluffende (en ongecompliceerde) kleurenkaarten die je kunt maken met houtsnede.

• Hier is het gesneden bord zelf en de indruk die het eindproduct werd.

• Miniaturen in deze techniek zijn ook geweldig. Zelfs degenen die het voor het eerst hebben aangepakt.

• Volumineus werk en het werk van de meester zijn in de maak, en er hangt een kant-en-klare versie aan de muur. Het is echt verslavend.

Geniet van je creatieve onderdompeling!