Gitaar Tabs

Mensen die niet bekend zijn met muziektermen, weten niet wat tabbladen zijn. Maar iedereen die de gitaar onder de knie heeft, kan het spelen, ze begrijpen deze terminologie perfect. In het artikel zullen we het concept van "tabbladen", hun aanduiding en doel uitleggen.

Gitaartabs of tabulatuur zijn een soort opnames van alle muziekstukken. Ze zijn niet bedoeld voor alle instrumenten: snaren - luit, vihuela, gitaar; keyboards - orgel, klavecimbel; wind instrumenten. Met hun hulp kunt u muzikale delen opnemen (bijvoorbeeld liedjes, gitaarsolo's).

Voor om tabulatuur te begrijpen, is het niet nodig om muzieknotatie te leren. En dat allemaal omdat voor de gitarist het gebruik van muzieknotatie bepaalde ongemakken met zich meebrengt. Dezelfde noot kan immers op verschillende manieren gespeeld worden. Daarom werd voor sommige soorten muziekinstrumenten een specifieke muzieknotatie uitgevonden.

Het is handig om te gebruiken als de gitarist een zessnarig instrument bespeelt. Op het diagram kun je begrijpen hoe de vingers van de gitarist zich op de toets bevinden en op welke hoogte de noten moeten worden gespeeld. Beginners hebben de tabbladen ook snel onder de knie, omdat er veel minder symbolen zijn dan in muzieknotatie. Al die muzikanten die hun eigen werken componeren, gebruiken ook de gitaargeletterdheid.

Trouwens, tabulatuur wordt gebruikt voor alle soorten gitaren: ukelele, electro, klassiek, akoestiek. Tegenwoordig is er zelfs een speciaal programma waarmee je gemakkelijk platen kunt maken - Guitar Pro. Waarom zijn deze symbolen en cijfers nodig?

Het schema in tabelvorm kan worden toegeschreven aan de oudste archieven. De eerste vermelding van dergelijke orgelopnames dateert uit 1300. En tegen 1470 waren er onder de Duitsers records voor de luit. De Italianen gebruiken al sinds 1517 tabs en de Spanjaarden sinds 1536. Zo werden de opnames gaandeweg verbeterd.

Er zijn drie hoofdtypen notatie voor gitaartabulaturen. Laten we ze in meer detail bekijken.

Hier is de muziek in twee systemen opgenomen: bovenaan een notenbalk in vijf regels, en in het onderste deel een tabulatuur van zes regels. Het is opmerkelijk dat de nummers in de tabulatuur overeenkomen met de noten.

Het systeem biedt enkele voordelen: het is handig om noten te lezen en te onthouden, de vingerzetting van de notenbalk is duidelijk zichtbaar, het is handig om de correspondentie van noten met tabs te onthouden. Met andere woorden, het is handig en gemakkelijk om een ​​muziekstuk uit te voeren.

Dit is een zeker compromis tussen bladmuziek en tabulatuur. Boven de digitale aanduiding zijn er kalmte van duur, die overeenkomen met de noten (zestiende, achtste, kwart). In overeenstemming met het personeel is er een unie in ribben.

Dergelijke opnames zijn goed voor muzikanten die bekend zijn met maat, lengte, maatsoort, beats, ritmische pulsaties, maar ze hebben weinig zin om gewone muzieknotatie te gebruiken. Dit schema is vrij compact, omdat u niet tegelijkertijd aantekeningen en tabbladen hoeft te maken.

Dit is de eenvoudigste optie zonder diagrammen en grafieken. De aanduiding komt overeen met een bepaalde symboliek, die handig is om op elke computer te typen. Het wordt meestal gebruikt op webpagina's, maar ook in alle muziekchats. Het is ook handig om het symbolische systeem te gebruiken bij het vergelijken van opnemen en luisteren naar audio.

Plus van symbolen: muzieknotatie en speciale programma's zijn in dit geval niet nodig. Min één - er zijn geen symbolen die de duur en het ritme aangeven. In principe past alles in het kader van maatregelen.

Zelfs voor beginners zijn er geen moeilijkheden bij het lezen van de tabulatuur. Als er een concept is van correspondentie van cijfers en lijnen, letters met snaren en frets, dan blijft het om te leren hoe bepaalde aanduidingen moeten worden gebruikt.

De tekenreeksen verschijnen in tabbladen als horizontale lijnen. In dit geval is de bovenste regel de onderste string. Verticale lijnen vertegenwoordigen tekenverdelingen.

De tabbladen moeten van links naar rechts worden gelezen. De cijfers geven het fretnummer aan dat geklemd moet worden. Op het moment dat twee nummers boven elkaar worden geplaatst, klinken de melodieën tegelijkertijd. De afstand tussen de symbolen betekent een bepaalde lengte van de melodie.

Als u getallen in kleine cirkels op het blad ziet - de cijfers van de vingers die in de melodie moeten worden gebruikt. Als het teken "o" boven de snaar staat, dan zou deze snaar moeten klinken, en de letter "x2" duidt een niet-klinkende snaar aan.

Hier zijn de genummerde frets waar de vingers in de snaar worden geknepen:

• 0 betekent een open snaar, niet geklemd in de nek;

• 1 - eerste fret;

• 2 - tweede fret enzovoort;

• 24 is de maximale waarde.

Pijlen geven de bewegingsrichting van de hand aan bij het spelen met een gevecht. Als de pijl op het blad omhoog gaat, moet de hand naar beneden gaan. Als je een brute-force-game nodig hebt, dan is er een aanduiding met gebogen strepen met cijfers.

Bepaalde technieken voor het bespelen van het instrument hebben hun eigen symboliek.

• Een hummer-on is bijvoorbeeld twee cijfers op één regel. Glissando wordt aangegeven door een naar beneden of naar boven hellende lijn.
• Gebruik een typemachine met een tremolo-hendel - schuine lijnen en het "n" -symbool, waar een nummer in het midden is geplaatst - verander de noot met het aantal halve tonen.
• Vibrato heeft "x, ~, W" en de Engelse letter "t" wordt gebruikt voor tikken. Trill wordt aangeduid als "tr" met verschillende tildes.
• Om een ​​enkele herhaling te begrijpen, gebruikt u "|| - - || || * * || ", en voor meerdere voeg het vereiste aantal schuine lijnen toe. De symbolen>,

Laten we eens kijken naar de meest voorkomende technieken.

• Glissando - de aanduiding van een schuine streep tussen cijfers, bijvoorbeeld 6 (wat betekent op de eerste snaar van een glissando van 6 tot 8 frets).
• Legato - Engelse letters "p" of "h", bijvoorbeeld 7p5 (wat betekent, een noot op de 7e fret met een snuifje van de rechterhand, en een noot op de 5e fret met een vinger van de linkerhand, druk op en vasthouden).
• Vibrato - "~" boven of na een noot.
• Band is een pijl.
• Een competitie is een duur die overal precies hetzelfde klinkt.
• Flaglet - ruiten met cijfers.
• Trioli - een spel van drie noten met dezelfde duur.
• De snaren dempen - "RM".
• Barré is een ononderbroken lijn helemaal.
• Gevechten - verticale pijlen voor de cijfers.

Laten we samenvatten. Een van de voordelen van tabulatuur is een uitstekende beschrijving van hoe je gitaar moet spelen. Met andere woorden, als je alle symboliek op de tabbladen ziet, kun je niet alleen meteen begrijpen hoe je een melodie moet spelen, maar ook welke hand je op de snaren moet leggen om op dit moment met je vingers te handelen.

En onder de tekortkomingen kan het volgende worden opgemerkt: het onvermogen om de duur van de noot te voelen. Rockmuzikanten gebruiken vaak tabulatuur om te spelen, omdat klassieke gitaristen bladmuziek leren lezen.

Experts geven enkele tips voor nieuwelingen.

• Voor gebruik moet u alle tabbladen zorgvuldig begrijpen. Omdat veel mensen speciale symbolen gebruiken: voor tremolo, bands, slides. In de regel staan ​​alle symbolen bovenaan het blad.
• Soms, vanaf de eerste lezing, zijn sommige akkoorden onhandig. Speel daarom de akkoorden zoals het u uitkomt.
• U moet altijd op uw hoede zijn voor tabbladen op internet. Ze klinken niet altijd goed. Daarnaast worden sommige werken zonder toestemming gepubliceerd. Doe voorzichtig!
• Tabulatuur zal je niet dichter bij de basis van de muziektheorie kunnen brengen, het geeft alleen de juiste plaatsing van handen en vingers tijdens het spel aan.
• Als je moeite hebt met het spelen van een nummer, begin dan met het leren van een ander nummer of bestorm de noten. De tabulatuur vertelt je immers niet wanneer je moet beginnen met spelen.
• Hier kan men geen idee krijgen van de opstelling van het akkoord, van het compositorische ritme, er is geen melodische contour, en het is ook onmogelijk om de melodie van de begeleiding te scheiden.
• Je kunt het beste beginnen met het onthouden van akkoorden voor enkele eenvoudige liedjes. Dit komt omdat je ze al hebt gehoord, wat betekent dat je weet hoe ze klinken.
• En er zijn ook andere aanwijzingsmethoden die niet kunnen worden gedemonteerd of geleerd in het kader van één artikel. Muzikanten maken vaak analyses op basis van hun voorkeuren. Soms wordt er gebruik gemaakt van een aanvulling met schriftelijke toelichting. Kortom, alles wordt in de praktijk geleerd.