Semi-akoestische gitaren

Semi-akoestische gitaren zijn populair bij professionele en amateurgitaristen, wat natuurlijk geen toeval is. De veelzijdigheid en uitrusting van deze muziekinstrumenten met verschillende technische apparaten om een rijk en diep geluid te geven, maakten dat ze het onderwerp waren van de voorkeur van miljoenen gitaarfans.
De enige tak van muzikale activiteit waar ze niet in trek zijn, zijn concerten voor een grote menigte mensen. Daar is de kracht van het instrument misschien niet genoeg, zelfs niet met dezelfde akoestische apparatuur als bijvoorbeeld een volledig elektrische gitaar.


Wat het is?
In de gespecialiseerde literatuur is de term semi-akoestische gitaar niet duidelijk gedefinieerd. Sommige experts noemen het de gulden middenweg tussen eenvoudige akoestiek en een elektrische gitaar. Anderen beweren dat dit de eerstgeborenen van de instrumentale industrie zijn, de eerste samples van de huidige elektrische gitaren, dus moeten ze als elektrisch worden geclassificeerd, ongeacht de akoestische body. Weer anderen noemen de semi-akoestische gitaar een verbeterde akoestische gitaar. De muzikanten die zo'n instrument bespelen zijn er absoluut zeker van dat dit een apart type gitaar is dat ontstond in een van de stadia van constante verbetering van het instrument, dat de sterke eigenschappen van de vorige stadia en de sterke punten van alle volgende heeft geabsorbeerd die zijn al naar voren gekomen.
De geschiedenis van zijn ontstaan begon in de jaren '30 van de vorige eeuw, daarom wordt dit type gitaar ook wel jazz genoemd. Verbetering en toevoeging van nieuwe apparaten waren gericht op het geven van het geluid dat gevraagd werd in de steeds populairder wordende jazz. Officieel is de eerste vertegenwoordiger van de serie het Gibson ES-150-model, genoemd naar de meester.Ze werd een succesvol model en kreeg volume, tederheid, fluweelzacht en diepte van geluid. Zijn voorgangers, bij de creatie waarvan ze probeerden banale microfoons en pickups te gebruiken, waren slechts pogingen om het geluid van vertrouwde akoestiek te verfijnen en te verbeteren.
De huidige verschillende typen bevinden zich in de productlijn van elke bekende fabrikant, maar onderscheiden zich door karakteristieke kenmerken, waardoor ze zich onderscheiden van hun voorgangers en volgers.



Laten we deze functies opsommen.
- Geweldig geluid in een kleine ruimte.
- De mogelijkheid om een versterker te gebruiken of volledig zonder te spelen.
- Een rijk klankpalet - zachtheid en zuiverheid van de geproduceerde noten, diepte en verzadiging, variabiliteit zonder en met versterking.
- Toepassing zowel voor lesgeven en amateurspel, als bij professionele concerten.
- Het holle lichaam maakt het gereedschap licht van gewicht, maar maakt het ook broos.
De moderne muziekinstrumentenindustrie produceert vele soorten semi-akoestische gitaren met gemeenschappelijke kenmerken - vorm, gewicht, aantal snaren, speciale aanpassingen voor het spelen in een bepaald muziekgenre, variaties in het geluidsbereik en kwaliteit van de uitgezonden geluiden. De verscheidenheid aan aanbiedingen wordt niet alleen verklaard door de vraag van de consument.
Het belangrijkste doel is om muziekinstrumenten te creëren die van elkaar verschillen, alternatieven te creëren, typen voor gebruik op verschillende gebieden - van lesgeven en amateurprestaties tot professionele activiteiten in een specifieke muziekstijl.


Keer bekeken
Het is oneerlijk om te zeggen dat semi-akoestische broers alleen verschillen van moderne elektrische gitaren in een holle body, en de "vulling" erop is hetzelfde. Ook binnen de hoofdrij worden verschillende categorieën onderscheiden.
Het criterium voor differentiatie kan zijn: pickups, toonregeling, lichaamsvorm, holheid of gedeeltelijke volheid. Dit laatste kenmerk is inherent aan instrumenten met een smalle hals en body. De makers hebben deze eigenschap geïntroduceerd om mono te produceren met een aanhoudend en intens geluid (sustain).



In de gespecialiseerde literatuur zijn er 5 hoofdtypen semi-akoestische instrumenten.
- Semi-akoestisch, verkregen door de gebruikelijke look te transformeren. Verschillende variaties met holtes zijn gemaakt van het lichaam uit één stuk. Maar dit zijn niet altijd succesvolle pogingen.
- Leeg lichaam (creaties van Gibson en May). Dit geldt ook voor andere varianten, waarbij houten platen rond een massieve kern van hetzelfde materiaal worden geplaatst.
- Met snaren bevestigd aan massief hout, met akoestische gaten met variabele vorm en minimale trillingen van de klankrij. Deze halflege gitaar klinkt bijna hetzelfde als bij een stevige body.
- Deck en resonatorbox - een onderscheidend kenmerk van sommige instrumenten, die door sommige experts als een typisch elektrisch type worden beschouwd, terwijl anderen er zeker van zijn dat dit een soort semi-akoestisch type is.
- Typisch jazz. Ze hebben een volgewicht resonator, hol of halfhol lichaam. Ze moeten echter worden aangesloten op een versterker.
U kunt een lijst met meer typen vinden, maar er zijn weinig redenen om onderscheid te maken - de vorm van het lichaam of het klankgat. De basgitaar wordt vertegenwoordigd door een assortiment modellen in vergelijkbare versies, evenals de 12-snarige, die niet zo veel modelopties heeft van toonaangevende fabrikanten.



Hoe te kiezen?
Nadat u hebt besloten een semi-akoestische gitaar aan te schaffen, moet u uw doelen en mogelijkheden bepalen. Mogelijk moet u een professional raadplegen.
Bij het kopen van het juiste model moet u speciale aandacht besteden aan verschillende punten:
- beperk je niet tot het inspecteren en controleren van slechts één instrument - maak een keuze uit minimaal drie exemplaren;
- eerst wordt de gitaar visueel onderzocht om de externe integriteit en de kwaliteit van montage, afwerking te bepalen;
- de hoogte van de snaren boven de toets mag niet meer dan 5 mm boven de 12e fret zijn, maar niet minder dan 3 mm;
- gecontroleerd: de gelijkmatigheid van de nek en de betrouwbaarheid van het bevestigen van de dorpels erop;
- de kwaliteit van het dek- en schelphout wordt visueel beoordeeld;
- de gitaar is "geprobeerd" voor gewicht en gebruiksgemak (voor een specifieke persoon);
- daarna moet je het instrument stemmen en luisteren naar de geluiden die het weergeeft - eerst zonder versterker, en dan - met een aansluiting op een versterker.



De beste optie is om een leraar of een persoon uit te nodigen die de semi-akoestische gitaar met je kan spelen en de kwaliteit ervan kan begrijpen. Een specialist kan niet alleen de snaren afstemmen op de gewenste toonsoort, maar ook de klank van het instrument demonstreren. De hoge prijs is helemaal niet de belangrijkste voorwaarde waaraan moet worden voldaan bij het kopen. Soms is het niet nodig om de douanekosten en de populaire merknaam te betalen. Een favoriete en geweldige gitaar is degene die het beste voldoet aan de dringende behoeften van de koper.
In sommige gevallen wordt een dekking die als extra bonus aan de koper wordt aangeboden, een argument om te kopen. Het is echter beter om zelfstandig een beschermhoes met de juiste stevigheid en kwaliteit aan te schaffen dan een onbekend gereedschap te kopen om te besparen op de aanschaf van een accessoire.


Beoordeling van de beste modellen
Het is moeilijk om een TOP-lijst samen te stellen, aangezien iedereen zich laat leiden door zijn eigen voorkeuren en behoeften, met behulp van individuele criteria. Maar er zijn zulke succesvolle varianten van modellen die als klassiekers kunnen worden geclassificeerd, omdat ze aanwezig zijn in elke lijst met de beste. Hier zouden ze als een van de eersten moeten worden genoemd.
- Gibson ES-335 - unaniem erkend als de meest succesvolle ooit ontwikkeld. En het is de meest bekende van alle varianten en is te herkennen aan het unieke bodydesign en de klankgaten aan de bovenkant. Nu wordt dit principe gebruikt om de meeste goede instrumenten van verschillende bedrijven te maken voor de productie van semi-akoestische gitaren. Het model wordt gebruikt in het jazz-, country- en rockgenre. De Epiphone ES-335 is gemaakt als een goedkope maar redelijk goede variant van de Gibson ES-335.

- Fender Telecaster Thinline - een lichtgewicht versie van de "Telecaster". Zacht en tegelijkertijd sonoor geluid, lichtgewicht maakt het gebruik van de gitaar in popmuziek en rock met evenveel succes mogelijk. De decorativiteit van dit prachtige exemplaar doet niet onder voor het geluid: het ontwerp is nog steeds in trek en wordt door verschillende bekende fabrikanten gebruikt bij de ontwikkeling van nieuwe producten.

- Ibanez Artcore Custom AS103 - een gitaar voor wie uitstekende kwaliteit wil voor een betaalbare prijs. Als je geen rekening houdt met de gelijkenis met de leider van de TOP-lijst, dan kunnen we aannemen dat het model zijn eigen voordelen heeft - gemak, flexibiliteit van geluid en de geïntroduceerde verbeteringen. De stabiliteit en veelzijdigheid van het model zal zowel beginners als professionele artiesten helpen.

- Naast de onbetwiste leiders van de rating verdienen ook de volgende aandacht: PRS SE Custom Semi-Hollow elektrische gitaar, Ibanez Artcore Custom AS73 en AS93, G&L Tribute ASAT Classic Bluesboy Semi-Hollow.
Maar dit is niet de hele lijst die het bestuderen waard is bij het kiezen van de juiste tool. Het belangrijkste criterium is het muziekgenre waarin de gitarist zich wil realiseren.


