Alles over de Indiase fluit

De pimak of "fluit van de liefde" is een etnisch muziekinstrument van de Indianen, wiens stammen in het noorden van Amerika leefden. Het is met je eigen handen gemaakt van hout. We zullen je in het artikel vertellen over de geschiedenis van dit instrument, het geluid en het spelen van de Indiase fluit.

Pimak is een Indiaas muziekinstrument dat nauw verwant is aan de langsfluit.

Het apparaat van dit etnische muziekinstrument is eenvoudig, maar het heeft een aantal bepaalde kenmerken die het onderscheiden van andere instrumenten die tot de familie van de fluitjes behoren. Deze kenmerken omvatten de aanwezigheid van een luchtkamer, die zich voor het fluitje bevindt. Dit gat helpt de aanval van de luchtstroom af te vlakken, waardoor het geluid van het instrument zachter en enigszins sissend wordt. De diameter van zo'n onderdeel kan verschillen, het hangt af van de grootte hoe zacht de overgang tussen noten zal zijn.

Bovendien heeft de luchtkamer een totem, dat wil zeggen een deksel dat kan worden verwijderd. Dit deel is bedoeld zodat de muzikant de mogelijkheid heeft om de luchtkamer te drogen en om het pimak-kanaal aan het einde van de uitvoering van een muziekstuk erop schoon te maken.

In totaal heeft dit muziekinstrument 5 gaten om te spelen, inclusief octaaf, bas en andere. Zij zijn degenen die het mogelijk maken om een ​​grote verscheidenheid aan noten te produceren.

Het is onmogelijk om de exacte datum van oorsprong van dit muziekinstrument te zeggen, maar het is een van de oudste. Ook over het uiterlijk van deze fluit is weinig bekend. De indianenstammen hebben echter veel verschillende legendes in dit opzicht, waaronder de legende van een jonge man die, dankzij zijn verbondenheid met de natuur en zijn vermogen om te horen, zo'n prachtig klinkend instrument voor mensen ontdekte.

Daarnaast, er is ook een legende over een man die zijn hele familie verloor, inclusief zijn echtgenote en kinderen, waardoor hij in wanhoop raakte. Hij was ontroostbaar, niets kon de bitterheid van zijn verlies verzachten. Toen kwam de Grote Geest in dromen naar hem toe om een ​​wanhopige ziel te redden, hij raadde aan een muziekinstrument te maken zodat alle lijden en wanhoop in muziek zou overgaan. Dit is hoe de pimak verscheen.

Laten we echter eens kijken naar de geschiedenis van het instrument.

Pimak was erg populair in Noord-Amerika, en met name onder de stammen van Noord-Amerikaanse Indianen. Velen van hen geloofden dat deze fluit magische eigenschappen heeft en in staat is om de gezondheid van mensen gunstig te beïnvloeden, evenals hun gevoelens. Daarom werd pimak letterlijk overal gebruikt: alleen om te spelen voor amusementsdoeleinden, en bij verschillende rituelen, en soms zelfs bij religieuze ceremonies. Meestal werd het gebruikt door jonge mannen om een ​​meisje aan te trekken dat ze leuk vonden. Het prachtige geluid van de fluit moest de uitverkorene boeien, wederzijdse gevoelens bij haar oproepen en ook de ernst van de bedoelingen van de jongeman en al zijn voordelen ten opzichte van anderen tonen.

Daarnaast, sommige indianenstammen hadden een speciale traditie. Toen de tijd voor het huwelijk aanbrak voor het meisje, kwamen vrije jongens van de stam naar haar toe, die allemaal van plan waren haar uitverkorene te worden. Het meisje zat zelf in haar huis en zag niemand van hen. Elke jongeman speelde om de beurt de pimak. De jonge man, het geluid van de fluit waarvan het meisje het meest hield, werd later haar echtgenoot.

De Indianen maakten dit instrument met hun eigen handen en gebruikten hiervoor rivierriet, evenals enkele zachte houtsoorten, waaronder ceder en spar. De fabricage vond plaats met behulp van twee materiaalhelften, waarvan het midden meestal werd uitgehold, waarna deze twee delen werden verlijmd. Naast houtmaterialen werden bijenwas, verschillende aromatische etherische oliën, natuurlijk leer en draden gebruikt om de fluit te maken.

Deze fluiten waren niet gelijk. Elk van hen was uniek, had een bepaalde grootte, een eigen uiterlijk, maar ook ontwerp en andere kenmerken. Pimak heeft geen specifieke productiestandaard.

Indiase fluiten vonden hun relevantie in de moderne muziek pas in de tweede helft van de 20e eeuw. Tijdens deze periode werd de belangstelling voor de etnische cultuur van indianenstammen vooral acuut in de Verenigde Staten. Dus, al in de jaren 70 begonnen ambachtslieden actief pimak te maken, niet alleen voor eigen gebruik, maar ook voor de verkoop, omdat er velen waren die dit instrument wilden kopen. De vraag naar dit muziekinstrument werd ook beïnvloed door mensen als Doc Payne en Michael Graham Allen. Dankzij hen kreeg de pimak in de jaren 80 van de vorige eeuw zijn standaard mineur pentatonische toonladder.

Tegenwoordig wordt de pimak niet vergeten als muziekinstrument. Integendeel, er is nog steeds vraag naar, niet alleen op het gebied van Amerikaanse muziek, maar ook op het gebied van cinema en niet alleen. Het wordt dus vrij vaak gebruikt om soundtracks te maken voor verschillende films en games. Je kunt het bijvoorbeeld horen in de film "Dancing with Wolves", maar ook in het spel "Gothic", ontworpen voor de computer.

Het geluid van deze fluit is vrij zacht, licht sissend en heeft een sissende toon. Het betovert en roept de sensatie op van iets magisch en mysterieus.

Vanwege de eigenaardigheden van het instrument kan er bijna de hele chromatische toonladder op worden geproduceerd, en dit binnen meer dan één octaaf. De pimakgaten komen overeen met de kleine noten van de pentatonische toonladder. Over het algemeen klinkt de hele set noten harmonieus in combinatie met elkaar, wat de kwaliteit van de gespeelde melodie verhoogt en je tijdens de muziekuitvoering wat laat improviseren. Het is vermeldenswaard dat de laagste noot op dit instrument wordt gespeeld wanneer alle gaten zijn gesloten, en de hoogste wordt bereikt door elk van hen te openen vanaf het einde van het instrument.

Het leren spelen van de pimak kan geen moeilijk en langdurig proces worden genoemd, maar ijver en toewijding worden natuurlijk aangemoedigd. Over het algemeen is dit instrument behoorlijk kneedbaar, en zelfs iemand die nog nooit contact heeft gehad met de pimak kan er geluiden op produceren. Voor deze je hoeft het instrument alleen maar naar je mond te brengen en langzaam uit te ademen, waarbij de luchtstroom in het overeenkomstige gat wordt geleid.

Over het algemeen kunnen zowel eenvoudige melodieën als de meest complexe melodieën op deze Indiase fluit gespeeld worden. Maar eerst moet je erachter komen hoe je correct kunt ademen tijdens het spelen.

Eerst moet je leren hoe je de overeenkomstige gaten kunt sluiten en openen zonder te kijken, waarbij je je alleen richt op tactiele sensaties. Houd er rekening mee dat het gat goed en stevig moet worden gesloten, anders lekt er lucht, waardoor een duidelijke geluidsvervorming optreedt. Oefen geen sterke druk uit op de gaten, span uw handen en vingers niet, terwijl uw bewegingen bij het sluiten en openen snel en zelfverzekerd moeten zijn.

Laten we het nu hebben over hoe je moet ademen tijdens het spelen van de pimak. Over het algemeen is dit proces eenvoudig. Voor om uw instrument geluiden te laten produceren, moet u uw lippen gebruiken om een ​​dunne, middelsterke luchtstraal te creëren, die naar de snede moet worden gericht. In dit geval moet de onderste lip het uiteinde van de fluit bedekken en de bovenste boven de snijverdeler. De lippen moeten zich uitstrekken, zodat er een ontspannen glimlach ontstaat, terwijl er een kleine opening ontstaat waardoor de luchtstroom wordt geleid.

Voor het gemak kunt u in eerste instantie de spiegel gebruiken om uw fouten nauwkeurig te zien en te corrigeren. Na een bepaalde tijd zal het voor u niet moeilijk zijn om uw lippen in de juiste positie te plaatsen om met succes geluiden te extraheren bij het spelen van de fluit - hiervoor is een paar ijverige training voldoende.